艾爾·迪·梅奧拉（Al Di Meola）19 歲就加入奇克·柯瑞亞（Chick Corea）的回到永恆樂團（Return to Forever），以精準快速的交替撥弦聞名，後來又把佛朗明哥、拉丁與世界音樂融進爵士融合。這一課帶你認識他的生平、作品與可以練起來的技巧。
生平簡介
迪·梅奧拉 1954 年 7 月 22 日出生於美國紐澤西州澤西市（Jersey City），義大利裔家庭出身。1971 年他進入波士頓的伯克利音樂學院（Berklee College of Music）就讀。
1974 年，19 歲的他接替比爾·康納斯（Bill Connors）加入奇克·柯瑞亞領軍的回到永恆樂團，與貝斯手史丹利·克拉克（Stanley Clarke）、鼓手藍尼·懷特（Lenny White）同台。他在團期間，樂團的專輯商業成績最好，〈No Mystery〉也獲得葛萊美獎。
1976 年他推出首張個人專輯《Land of the Midnight Sun》，隔年的《Elegant Gypsy》大受歡迎。1980 年他與約翰·麥克勞夫林（John McLaughlin）、帕可·德·路西亞（Paco de Lucía）錄下現場專輯《Friday Night in San Francisco》，成為吉他史上最暢銷的現場專輯之一。1980 年代中期起他轉向木吉他與世界音樂。2023 年 9 月他在羅馬尼亞布加勒斯特演出時心臟病發，休養後於 2024 年 1 月回到舞台。
重要年表
| 年份 | 事件 |
|---|---|
| 1954 | 7 月 22 日出生於紐澤西州澤西市 |
| 1971 | 進入伯克利音樂學院 |
| 1974 | 加入奇克·柯瑞亞的回到永恆樂團 |
| 1976 | 以〈No Mystery〉隨樂團獲葛萊美最佳爵士團體演奏；發行首張個人專輯《Land of the Midnight Sun》 |
| 1977 | 發行《Elegant Gypsy》，後來獲得金唱片 |
| 1980 | 與約翰·麥克勞夫林、帕可·德·路西亞錄製《Friday Night in San Francisco》 |
| 1983 | 三人再推出錄音室專輯《Passion, Grace & Fire》 |
| 1991 | 推出《World Sinfonia》，展開世界音樂系列 |
| 2008 | PRS 推出他的簽名吉他 Prism |
| 2023 | 9 月演出時心臟病發，2024 年 1 月恢復演出 |
代表作品
- 回到永恆樂團《Romantic Warrior》（1976）：爵士融合的經典，可聽到他在團中的高速獨奏。
- 專輯《Elegant Gypsy》（1977）：收錄〈Race with Devil on Spanish Highway〉，以及與帕可·德·路西亞合奏的〈Mediterranean Sundance〉。
- 專輯《Casino》（1978）、《Splendido Hotel》（1980）：延續電吉他融合風格。
- 現場專輯《Friday Night in San Francisco》（1981 年發行）：三把木吉他的現場對決，銷量估計約七百萬張。
- 專輯《Passion, Grace & Fire》（1983）：同一組三重奏的錄音室作品。
- 專輯《Cielo e Terra》（1985）：轉向木吉他與巴西風格的開端。
- 專輯《All Your Life》（2013）：以木吉他改編披頭四（The Beatles）的作品。
演奏特色與技巧
迪·梅奧拉的招牌是右手。他幾乎每個音都用撥片交替撥出，加上手掌悶音，讓快速樂句顆粒分明，像打擊樂一樣有衝擊力。
| 技巧 | 說明 | 怎麼練 |
|---|---|---|
| 嚴格交替撥弦 | 下上下上不中斷，連跨弦也維持交替 | 用節拍器從 60 開始練十六分音符半音階，每次只加 4 拍速 |
| 手掌悶音 | 右手掌輕壓琴橋附近，讓音符短促有力 | 先找到悶音位置：壓太多聲音沒音高，太少又悶不住，慢慢調整 |
| 悶音與開放音交替 | 同一句裡悶音和開放音交錯，做出強烈對比 | 練一段音階，單數小節悶音、雙數小節放開 |
| 拉丁與佛朗明哥節奏 | 常用切分與複雜拍號，受佛朗明哥與拉丁音樂影響 | 先用拍手練 3＋3＋2 的節奏分組，再放到吉他上 |
| 少用搥勾 | 他較少依賴搥弦、勾弦與掃弦，以撥弦為主 | 練習時刻意每個音都撥，訓練左右手同步 |
| 技巧 | 說明・怎麼練 |
|---|---|
| 嚴格交替撥弦 | 說明：下上下上不中斷，連跨弦也維持交替 怎麼練：用節拍器從 60 開始練十六分音符半音階，每次只加 4 拍速 |
| 手掌悶音 | 說明：右手掌輕壓琴橋附近，讓音符短促有力 怎麼練：先找到悶音位置：壓太多聲音沒音高，太少又悶不住，慢慢調整 |
| 悶音與開放音交替 | 說明：同一句裡悶音和開放音交錯，做出強烈對比 怎麼練：練一段音階，單數小節悶音、雙數小節放開 |
| 拉丁與佛朗明哥節奏 | 說明：常用切分與複雜拍號，受佛朗明哥與拉丁音樂影響 怎麼練：先用拍手練 3＋3＋2 的節奏分組，再放到吉他上 |
| 少用搥勾 | 說明：他較少依賴搥弦、勾弦與掃弦，以撥弦為主 怎麼練：練習時刻意每個音都撥，訓練左右手同步 |
代表吉他與器材
- 1971 年黑色 Gibson Les Paul：早期個人專輯的主力電吉他，後來拆掉了 Bigsby 搖桿。
- Gibson L6-S：1970 年代後期曾為這款吉他拍廣告。
- PRS 吉他：2008 年 PRS 推出他的簽名型號 Prism。
- 木吉他與尼龍弦吉他：《Friday Night in San Francisco》之後的木吉他與世界音樂時期大量使用。
他職業生涯大部分時間偏好 Gibson 系統的電吉他。不過他的音色最大的關鍵仍是右手的悶音與力度控制。
影響與榮譽
- 1976 年隨回到永恆樂團以〈No Mystery〉獲葛萊美最佳爵士團體演奏。
- 1977 至 1980 年間多次在《Guitar Player》雜誌讀者票選中獲選最佳爵士吉他手。
- 獲伯克利音樂學院榮譽博士學位。
- 與回到永恆樂團一同獲得 BBC 爵士樂終身成就獎。
- 《Friday Night in San Francisco》影響了無數木吉他與佛朗明哥愛好者，是吉他二重奏、三重奏的經典範本。
心得分享：我們可以學到什麼
我覺得迪·梅奧拉最值得學的，是「右手決定一切」的觀念。很多人練快速樂句只顧左手，結果聲音糊在一起。他的樂句之所以清楚有力，是因為每個音都由右手確實撥出、確實控制長短。學吉他的人可以每天花十分鐘只練右手，收穫會比想像中大。
第二是他願意轉型。他在電吉他融合樂壇已經很成功，卻在 1980 年代中期轉向木吉他與世界音樂，從頭學習新的節奏與語法。值得注意的是，他的轉型不是放棄技巧，而是把技巧放到新的音樂裡。
第三是合作的態度。《Friday Night in San Francisco》三位吉他手風格完全不同，卻能在現場互相回應、互相激發。這提醒我們，練好技巧之後，更要學會聽別人在彈什麼。
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法，歡迎預約上課，老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 艾爾·迪·梅奧拉 1954 年生於紐澤西州，19 歲加入奇克·柯瑞亞的回到永恆樂團。
- 代表作有《Elegant Gypsy》、《Friday Night in San Francisco》、《Passion, Grace & Fire》等。
- 招牌技巧是嚴格交替撥弦與手掌悶音，並融入拉丁與佛朗明哥節奏。
- 早期愛用 Gibson Les Paul，2008 年 PRS 推出他的簽名吉他。
- 最值得學的是右手控制、勇於轉型，以及合奏時懂得聆聽。
常見問題
《Friday Night in San Francisco》是誰彈的？
這張現場專輯由艾爾·迪·梅奧拉、約翰·麥克勞夫林與帕可·德·路西亞三位吉他手演出，1980 年在舊金山錄音，是吉他史上最暢銷的現場專輯之一。
艾爾·迪·梅奧拉的撥弦有什麼特色？
他以嚴格的交替撥弦和手掌悶音聞名，幾乎每個音都用撥片撥出，較少依賴搥弦、勾弦與掃弦，因此快速樂句的顆粒非常清楚。
他用什麼吉他？
他職業生涯大多偏好 Gibson 吉他，早期主力是一把 1971 年黑色 Les Paul；2008 年 PRS 推出他的簽名型號 Prism。木吉他時期則大量使用鋼弦與尼龍弦木吉他。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區的盧家宏吉他音樂教室親自授課，也開設線上吉他直播班。
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