巴弟·蓋（Buddy Guy）從 1950 年代的芝加哥藍調一路彈到二十一世紀，是少數橫跨近七十年的藍調傳奇。吉米·罕醉克斯、艾瑞克·克萊普頓、史提夫·雷·沃恩都受過他的影響。這一課帶你認識他的生平、作品與演奏特色。
生平簡介
巴弟·蓋 1936 年 7 月 30 日出生於美國路易斯安那州列茲沃斯（Lettsworth）一帶的農場，本名 George Guy，家裡是佃農。他大約七歲時用兩根弦、木板與媽媽的髮夾做出第一把「吉他」。
1957 年 9 月他帶著吉他搬到芝加哥，1958 年在吉他比賽中勝出，獲得 Cobra 唱片旗下 Artistic 的錄音機會。1959 年到 1968 年他在 Chess 唱片擔任錄音室吉他手，替馬帝·瓦特斯（Muddy Waters）、豪林·沃夫（Howlin' Wolf）等人伴奏，同時與口琴手小朱尼爾·威爾斯（Junior Wells）長期合作。
1970 到 80 年代他的唱片事業一度低迷，但始終在現場演出。1989 年他在芝加哥開設俱樂部 Buddy Guy's Legends，1991 年的專輯《Damn Right, I've Got the Blues》讓他重新走紅。此後他持續發片、得獎，2024 年初以告別巡演結束長途巡演生涯。
重要年表
| 年份 | 事件 |
|---|---|
| 1936 | 7 月 30 日出生於路易斯安那州列茲沃斯 |
| 1957 | 9 月搬到芝加哥 |
| 1959 | 開始在 Chess 唱片錄音，至 1968 年 |
| 1965 | 以吉他手身分參與小朱尼爾·威爾斯的專輯《Hoodoo Man Blues》 |
| 1968 | 發行專輯《A Man and the Blues》 |
| 1989 | 在芝加哥開設俱樂部 Buddy Guy's Legends |
| 1991 | 發行專輯《Damn Right, I've Got the Blues》，事業再起 |
| 2005 | 入選搖滾名人堂，由艾瑞克·克萊普頓引言 |
| 2012 | 獲頒甘迺迪中心榮譽獎，出版回憶錄《When I Left Home》 |
| 2015 | 獲頒葛萊美終身成就獎 |
代表作品
- 專輯《I Left My Blues in San Francisco》（1967）：他在 Chess 唯一的個人專輯。
- 專輯《A Man and the Blues》（1968）：1960 年代的代表作。
- 專輯《Damn Right, I've Got the Blues》（1991）：讓他重新登上主流舞台的作品。
- 專輯《Feels Like Rain》（1993）、《Slippin' In》（1994）：1990 年代持續得獎的作品。
- 專輯《Sweet Tea》（2001）：回到密西西比山地藍調的粗獷聲音。
- 專輯《Born to Play Guitar》（2015）、《The Blues Is Alive and Well》（2018）、《Ain't Done with the Blues》（2025）：晚年依然獲獎的作品。
演奏特色與技巧
巴弟·蓋的演奏充滿爆發力，常在極輕與極猛之間突然切換。他在 1960 年代就大量使用推弦、破音與舞台表演，比後來的搖滾吉他手更早一步。
| 技巧 | 說明 | 怎麼練 |
|---|---|---|
| 強弱對比 | 一句輕到幾乎聽不見，下一句突然爆開 | 同一段獨奏刻意設計一輕一重兩種段落，練習音量控制 |
| 急促的推弦與揉弦 | 推弦速度快、揉弦又寬又急，聽起來很激動 | 先練慢的寬揉弦，再逐漸加快，保持音準 |
| 說話式的樂句 | 吉他與歌聲一問一答，像在跟觀眾聊天 | 唱一句再用吉他回一句，練習呼應 |
| 小調五聲加藍調音 | 以小調五聲音階為主，常加入降五度的藍調音 | 在第一把位找到藍調音，練習從它推或滑到相鄰的音 |
| 舞台表演 | 用牙齒彈、舉過頭彈、帶著長導線走進觀眾席 | 先把技巧彈穩，再考慮表演動作，不要本末倒置 |
| 技巧 | 說明・怎麼練 |
|---|---|
| 強弱對比 | 說明：一句輕到幾乎聽不見，下一句突然爆開 怎麼練：同一段獨奏刻意設計一輕一重兩種段落，練習音量控制 |
| 急促的推弦與揉弦 | 說明：推弦速度快、揉弦又寬又急，聽起來很激動 怎麼練：先練慢的寬揉弦，再逐漸加快，保持音準 |
| 說話式的樂句 | 說明：吉他與歌聲一問一答，像在跟觀眾聊天 怎麼練：唱一句再用吉他回一句，練習呼應 |
| 小調五聲加藍調音 | 說明：以小調五聲音階為主，常加入降五度的藍調音 怎麼練：在第一把位找到藍調音，練習從它推或滑到相鄰的音 |
| 舞台表演 | 說明：用牙齒彈、舉過頭彈、帶著長導線走進觀眾席 怎麼練：先把技巧彈穩，再考慮表演動作，不要本末倒置 |
代表吉他與器材
- Fender Stratocaster：他長年使用 Stratocaster，是他最具代表性的吉他類型。
- 圓點（Polka Dot）Stratocaster：以艾瑞克·克萊普頓 Custom Shop 型為基礎的圓點塗裝吉他，後來 Fender 推出巴弟·蓋簽名款。
- Fender 音箱：他偏好大音量的 Fender 音箱，讓推弦與破音更自然。
他的圓點吉他是舞台上的醒目標誌，但他的聲音核心仍是手上的力度與推弦。
影響與榮譽
- 吉米·罕醉克斯、艾瑞克·克萊普頓、吉米·佩吉、史提夫·雷·沃恩等人都受他影響。
- 2003 年獲頒美國國家藝術獎章。
- 2005 年入選搖滾名人堂。
- 2012 年獲頒甘迺迪中心榮譽獎，2015 年獲頒葛萊美終身成就獎。
- 累計獲得多座葛萊美獎，2026 年仍以《Ain't Done with the Blues》獲得最佳傳統藍調專輯獎。
- 他的俱樂部 Buddy Guy's Legends 是芝加哥藍調的重要據點。
心得分享：我們可以學到什麼
我覺得巴弟·蓋最值得學的，是他的「耐力」。他在 1970、80 年代唱片銷量低迷，卻沒有放棄，持續在俱樂部演出，直到 1991 年才迎來第二春。音樂路很長，紅得早不一定走得遠，持續彈下去的人才有機會等到屬於自己的時刻。
第二是他長期當錄音室吉他手的經驗。在 Chess 替前輩伴奏的那些年，讓他學會聽歌手、配合樂團。很多人急著當主角，其實先當好配角，學到的東西更多。
第三是他開俱樂部、提攜後輩。他把自己的舞台變成年輕藍調樂手的練功場。值得注意的是，音樂的傳承不只靠唱片，也靠願意分享舞台的前輩。
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法，歡迎預約上課，老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 巴弟·蓋 1936 年生於路易斯安那，1957 年到芝加哥發展。
- 1959～1968 年在 Chess 唱片擔任錄音室吉他手，並與小朱尼爾·威爾斯長期合作。
- 1991 年《Damn Right, I've Got the Blues》讓他重新走紅，之後屢獲葛萊美獎。
- 招牌是強弱對比、急促推弦與熱烈的舞台表演，以及圓點 Stratocaster。
- 最值得學的是持續不放棄的耐力、伴奏的基本功，以及提攜後輩的精神。
常見問題
巴弟·蓋用什麼吉他？
他長年使用 Fender Stratocaster，最醒目的是圓點塗裝的 Stratocaster，Fender 也推出了他的簽名款。
Buddy Guy's Legends 是什麼？
是巴弟·蓋 1989 年在芝加哥開設的藍調俱樂部，他長年在那裡舉辦駐唱演出，也提供年輕藍調樂手表演的舞台。
巴弟·蓋影響了哪些吉他手？
吉米·罕醉克斯、艾瑞克·克萊普頓、吉米·佩吉與史提夫·雷·沃恩等人都受他影響。克萊普頓曾提到，巴弟·蓋用牙齒彈、舉過頭彈等表演方式影響了罕醉克斯。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區的盧家宏吉他音樂教室親自授課，也開設線上吉他直播班。
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