肯尼·布瑞爾（Kenny Burrell）把藍調的溫度與爵士的優雅結合在一起，他的專輯《Midnight Blue》是 Blue Note 唱片最受歡迎的作品之一。他也是重要的爵士教育家，在 UCLA 創立爵士研究學程。這一課帶你認識這位兼具演奏與教學的大師。
生平簡介
布瑞爾 1931 年 7 月 31 日生於美國密西根州底特律，大約十二歲時聽到查理·克里斯汀（Charlie Christian）的唱片而開始學吉他。當時的底特律爵士圈人才濟濟，他在那裡和許多日後成名的樂手一起成長。
1951 年他參與迪吉·葛拉斯彼（Dizzy Gillespie）的錄音，後來就讀底特律的韋恩州立大學（Wayne State University），畢業後隨奧斯卡·彼得森（Oscar Peterson）三重奏巡演約半年，隨後移居紐約，成為搶手的錄音室與爵士吉他手，替 Blue Note、Prestige 等唱片錄製大量作品。
1960 年代他推出《Midnight Blue》、《Guitar Forms》等代表作。他非常熱愛艾靈頓公爵（Duke Ellington）的音樂，艾靈頓本人也曾稱他是自己最喜歡的吉他手。1978 年起他在 UCLA 開設艾靈頓相關課程，1997 年成為 UCLA 爵士研究學程的創辦主任。2005 年他獲選美國國家藝術基金會爵士大師。
重要年表
| 年份 | 事件 |
|---|---|
| 1931 | 7 月 31 日出生於美國密西根州底特律 |
| 1951 | 參與迪吉·葛拉斯彼的錄音 |
| 1950 年代中期 | 隨奧斯卡·彼得森三重奏巡演約半年，之後移居紐約 |
| 1958 | 與約翰·柯川（John Coltrane）合作錄製專輯《Kenny Burrell & John Coltrane》 |
| 1963 | 錄製 Blue Note 專輯《Midnight Blue》 |
| 1965 | 與編曲家吉爾·伊凡斯（Gil Evans）合作專輯《Guitar Forms》 |
| 1997 | 成為 UCLA 爵士研究學程創辦主任 |
| 2005 | 獲選美國國家藝術基金會（NEA）爵士大師 |
代表作品
布瑞爾錄音非常多，從小編制的藍調爵士到大樂團編曲都有，以下是最常被推薦的作品。
- 專輯《Midnight Blue》（1963）：沒有鋼琴的編制，吉他是主角；收錄〈Chitlins con Carne〉，是學藍調爵士必聽的作品，他自己也說是賣得最好的唱片。
- 專輯《Guitar Forms》（1965）：與吉爾·伊凡斯合作，曲風從藍調、巴西音樂到古典吉他小品。
- 專輯《Kenny Burrell & John Coltrane》（1958）：與約翰·柯川合作的經典。
- 專輯《Introducing Kenny Burrell》（Blue Note）：早期在 Blue Note 的個人專輯。
- 艾靈頓相關作品：他錄製過多張演奏艾靈頓公爵作品的專輯，展現對艾靈頓音樂的熱愛。
演奏特色與技巧
布瑞爾的演奏把藍調與咆勃自然地結合在一起，句子優雅、音色溫暖，不炫技卻非常有味道。他也擅長用木吉他演奏，展現不同的音色。
| 技巧 | 說明 | 怎麼練 |
|---|---|---|
| 藍調爵士語彙 | 在爵士和聲中加入藍調推弦與藍調音 | 彈 12 小節藍調時，在咆勃樂句中穿插小幅推弦 |
| 和弦伴奏 | 清楚、有律動的和弦伴奏，常用小和弦配置 | 練習用三音和弦刷四分音符的「Freddie Green」式伴奏 |
| 旋律詮釋 | 演奏標準曲時，旋律詮釋細膩、像在唱歌 | 選一首慢歌，先用單音彈旋律，練習每個音的長短與強弱 |
| 溫暖音色 | 低音飽滿、高音柔和的爵士吉他音色 | 把音箱高音轉低，用彈片靠近琴頸的位置撥弦 |
| 空間感 | 句子之間留有空隙，不急著填滿 | 即興時每句結尾停一拍，讓聽眾有時間消化 |
| 技巧 | 說明・怎麼練 |
|---|---|
| 藍調爵士語彙 | 說明：在爵士和聲中加入藍調推弦與藍調音 怎麼練：彈 12 小節藍調時，在咆勃樂句中穿插小幅推弦 |
| 和弦伴奏 | 說明：清楚、有律動的和弦伴奏，常用小和弦配置 怎麼練：練習用三音和弦刷四分音符的「Freddie Green」式伴奏 |
| 旋律詮釋 | 說明：演奏標準曲時，旋律詮釋細膩、像在唱歌 怎麼練：選一首慢歌，先用單音彈旋律，練習每個音的長短與強弱 |
| 溫暖音色 | 說明：低音飽滿、高音柔和的爵士吉他音色 怎麼練：把音箱高音轉低，用彈片靠近琴頸的位置撥弦 |
| 空間感 | 說明：句子之間留有空隙，不急著填滿 怎麼練：即興時每句結尾停一拍，讓聽眾有時間消化 |
代表吉他與器材
- Gibson Super 400：他最為人熟知的大琴身電空心爵士吉他，聲音溫暖厚實。
- 木吉他與古典吉他：在《Guitar Forms》等作品中也使用尼龍弦吉他。
- 乾淨音色：幾乎不使用效果器，強調吉他本身的木頭聲音。
影響與榮譽
- 2005 年獲選美國國家藝術基金會爵士大師。
- 創辦 UCLA 爵士研究學程，培養許多年輕爵士音樂人。
- 艾靈頓公爵曾稱他是自己最喜歡的吉他手。
- 《Midnight Blue》被視為 Blue Note 唱片最經典的作品之一。
- 他的藍調爵士風格影響了許多後來的爵士與藍調吉他手。
心得分享：我們可以學到什麼
布瑞爾讓我們看到，藍調是通往爵士的好橋樑。很多人覺得爵士很難，但他的音樂證明，只要有藍調的基礎，再慢慢加入爵士和聲，就能自然地走進爵士的世界。
第二是「品味」。他的技巧很好，但從不炫耀，每一句都恰到好處。學吉他的人常常想證明自己會很多東西，布瑞爾提醒我們，選擇不彈什麼，和選擇彈什麼一樣重要。
第三是他對教育的投入。他在演奏生涯巔峰之後，仍花很多時間在大學教學，把爵士傳承給下一代。把自己學到的東西分享出去，也是音樂人很重要的一部分。
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法，歡迎預約上課，老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 肯尼·布瑞爾 1931 年生於底特律，受查理·克里斯汀影響開始學吉他。
- 1950 年代移居紐約，成為 Blue Note、Prestige 等唱片的重要吉他手。
- 代表作有《Midnight Blue》、《Guitar Forms》、《Kenny Burrell & John Coltrane》。
- 風格是藍調與咆勃的優雅融合，代表吉他是 Gibson Super 400。
- 他創辦 UCLA 爵士研究學程，2005 年獲選 NEA 爵士大師。
常見問題
肯尼·布瑞爾最有名的專輯是哪張？
最有名的是 1963 年在 Blue Note 錄製的《Midnight Blue》，沒有鋼琴的編制讓吉他成為主角，是學藍調爵士最常被推薦的專輯。
肯尼·布瑞爾和艾靈頓公爵有什麼關係？
他非常熱愛艾靈頓公爵的音樂，錄製過多張演奏艾靈頓作品的專輯，也在 UCLA 開設艾靈頓相關課程；艾靈頓本人曾稱他是自己最喜歡的吉他手。
肯尼·布瑞爾在 UCLA 做了什麼？
他從 1978 年開始在 UCLA 開設艾靈頓相關課程，1997 年成為 UCLA 爵士研究學程的創辦主任，培養了許多年輕爵士音樂人。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區的盧家宏吉他音樂教室親自授課，也開設線上吉他直播班。
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