很多人不知道 Bossa Nova 這個詞,卻一定聽過這首歌:咖啡店、電梯、機場、電影裡,那個輕輕搖晃的吉他節奏,配上一個不用力、像在耳邊說話的女聲。〈伊帕內瑪姑娘〉(Garota de Ipanema / The Girl from Ipanema)寫的只是一個走過海灘的女孩,卻讓全世界認識了巴西的吉他。這一課來看看,這首歌怎麼在里約的海邊誕生,又怎麼在紐約的錄音室裡,因為一位原本不是歌手的人開口,而改變了命運。
這首歌的誕生:里約海邊一家小酒館的窗外
1962 年,作曲家安東尼奧·卡洛斯·裘賓(Antônio Carlos Jobim)和詩人維尼休斯·德·莫賴斯(Vinicius de Moraes)常在里約熱內盧伊帕內瑪(Ipanema)區的一家小酒館 Veloso 坐著聊天。酒館在蒙特內格羅街(Rua Montenegro)與普魯登特·德·莫賴斯街口,是當時音樂人與文人愛去的地方。據說,有一個住在附近的少女常常從窗外走過,往海灘去,兩人看著她走路的樣子,寫下了這首歌。
那位少女叫艾洛伊莎·皮涅羅(Heloísa Pinheiro,暱稱 Helô),當時十幾歲;她的年紀各家說法不一,有十七歲也有十九歲。她本人一開始並不知道自己成了歌曲的主角,直到 1965 年歌曲紅遍全世界後,維尼休斯才公開說明歌裡寫的是她。後來那條街改名為維尼休斯·德·莫賴斯街,小酒館也改名叫 Garota de Ipanema,成了觀光客的朝聖地。
曲子是裘賓寫的,葡萄牙文歌詞是維尼休斯寫的,後來的英文歌詞則由美國作詞人諾曼·金貝爾(Norman Gimbel)填寫。英文版並不是逐字翻譯,而是重新寫成一首英語聽眾能懂的歌。這首歌在巴西先有歌手錄過,但真正讓它走向世界的,是隔年在紐約錄下的那個版本。
錄音現場:1963 年 3 月,紐約的兩天
1962 年 11 月紐約卡內基音樂廳那場 Bossa Nova 音樂會之後(這段在若昂·吉爾貝托那一課講過),美國次中音薩克斯風手史坦·蓋茲(Stan Getz)和若昂·吉爾貝托(João Gilberto)決定合作一張專輯。1963 年 3 月 18、19 日,他們在紐約的 A&R Recording 錄音室進棚,製作人是 Verve 唱片的克里德·泰勒(Creed Taylor),裘賓親自彈鋼琴,鼓手是巴西的米爾頓·班納納(Milton Banana),貝斯手是湯米·威廉斯(Tommy Williams)。
原本的計畫裡,歌是若昂用葡萄牙文唱的。可是美國聽眾聽不懂葡萄牙文,唱片公司希望至少有一段英文。當時在場、會說英文的,只有若昂的妻子阿斯特魯德·吉爾貝托(Astrud Gilberto)。她不是職業歌手,從來沒有正式錄過唱片。至於是誰提議讓她唱,說法並不一致:她本人多年後回憶,是若昂隨口要她跟著唱一段英文;也有資料說是製作人或蓋茲的主意。不管是誰,她那種沒有顫音、不刻意表現、近乎說話的唱法,剛好和若昂輕聲的唱腔、蓋茲溫暖的薩克斯風合在一起。
專輯《Getz/Gilberto》在 1964 年 3 月發行。單曲版本為了配合電台的長度,把若昂唱的葡萄牙文段落剪掉,只留下阿斯特魯德的英文段與蓋茲的獨奏。這個剪輯版在美國告示牌百大單曲榜(Billboard Hot 100)最高到第五名,在輕音樂榜則拿下冠軍。1965 年的葛萊美獎上,〈伊帕內瑪姑娘〉得到年度製作(Record of the Year),《Getz/Gilberto》則成為第一張拿下年度專輯的爵士專輯。
經典吉他段落:在背後一直搖的那把尼龍弦吉他
這首歌沒有吉他獨奏,吉他卻從頭到尾都在。若昂·吉爾貝托的伴奏,是 Bossa Nova 最核心的聲音:右手拇指在低音弦上穩定地交替,像森巴樂隊裡的大鼓;食指、中指、無名指一起撥出和弦,落點卻常常提早或延後一點,形成切分的感覺。巴西人形容這種彈法帶著一點「結巴」,聽起來像是和弦在拍子之間輕輕跳動。
這首歌的和聲也是吉他手很愛研究的地方。前段的和弦在幾個大七和弦、屬和弦之間輕輕擺盪,到了中段(bridge),和聲突然往上移半音,轉到一個意想不到的調上,接著一路繞了好幾個調,最後才繞回原來的地方。對吉他手來說,這段就像一堂和弦進行課:你會學到很多帶有七音、九音的和弦按法,也會學到怎麼讓相鄰的和弦只動一兩根手指。
器材:一把琴、一個人、輕輕地彈
若昂一生幾乎都用尼龍弦古典吉他,用手指撥,不用匹克,標準調弦,沒有效果器。他用的確切品牌與型號,找不到夠可靠的一手資料,這裡就不寫。可以確定的是他的音量:他彈得非常輕,唱得也非常輕,整首歌的動態幾乎都在小聲的範圍裡完成。
這種「小聲」其實很需要錄音技術配合。若昂在巴西錄音時就要求人聲與吉他分開收音,好讓兩者的細節都聽得見。在《Getz/Gilberto》裡,吉他、輕輕的鼓刷、裘賓簡單的鋼琴和蓋茲的薩克斯風各自清楚,彼此不搶,也是這張專輯聽起來那麼舒服的原因之一。
怎麼練:先讓拇指變成一台節拍器
第一步,只練右手拇指。選一個簡單的和弦,拇指在第五弦和第六弦(或第四弦)之間交替,速度放慢,每一下都一樣大聲、一樣長。這是整個節奏的地基,拇指一亂,上面的和弦再漂亮也站不住。
第二步,把手指的和弦加上去。手指的和弦要短、要輕,撥完就微微放鬆讓聲音收掉,才會有那種彈跳的顆粒感。先找一個固定的切分節奏型,跟著節拍器練到不用想;一開始可以嘴巴數拍子,確定哪幾個和弦是落在拍點之間。
第三步才是換和弦。這首歌的和弦大多是七和弦、九和弦,按法比流行歌複雜,建議先把每兩個相鄰的和弦拿出來單獨練,找出可以不動的手指。中段的移調最容易卡住,可以先把那一段當成獨立的練習曲,熟了再接回整首。最後,試著邊彈邊輕聲哼旋律,你會發現這種節奏本來就是為了陪伴歌聲而生的。
小故事:一首歌,改變了好幾個人的人生
阿斯特魯德·吉爾貝托因為這一段英文,一夕之間成了國際歌手,之後在美國與歐洲發展了幾十年的演唱生涯。據說她在錄音當天只拿到樂手工會規定的基本酬勞,唱片封面上起初也沒有特別突顯她的名字。她和若昂在專輯發行後不久就分開了。
這首歌被無數歌手、樂團重新錄過,常被說是史上被翻唱最多次的歌曲之一;從爵士大樂團、流行歌手到電影配樂,都能聽到它的影子。它也讓「Bossa Nova」這個詞,在 1960 年代中期成為全世界的流行話題,連帶讓尼龍弦吉他在流行音樂裡有了新的角色:不是古典音樂廳裡的獨奏樂器,而是可以輕鬆伴奏、和歌聲對話的樂器。
對學吉他的人有什麼意義
- 伴奏也能成為經典:這首歌沒有吉他獨奏,但沒有那把吉他,就沒有 Bossa Nova。學會把伴奏彈好,是一個吉他手最實用的功夫。
- 小聲是一種技術:彈得輕又要清楚,比彈得大聲難得多,這首歌是練習力道控制最好的教材之一。
- 右手分工是指彈的基礎:拇指管低音、手指管和弦,這套分工在古典、指彈、爵士吉他裡都用得到。
- 和聲能讓簡單旋律變得有深度:中段的移調,讓人看到和弦進行如何替一首歌製造驚喜。
參考資料
- Library of Congress, NLS Music Notes:The Blog from Ipanema
- Grammy Awards 官方資料:1965 年第 7 屆得獎名單(Record of the Year、Album of the Year)
- uDiscover Music:Why Astrud Gilberto Is So Much More Than The Girl From Ipanema
- UMG Catalog News:Summer Samba! Kicks Off With First-Ever Video For The Girl From Ipanema
- Today.com:Meet the woman who inspired Girl from Ipanema
- Wikipedia:The Girl from Ipanema、Getz/Gilberto(僅作線索,並與其他來源交叉核對)
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法,歡迎預約上課,老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 〈伊帕內瑪姑娘〉由裘賓作曲、維尼休斯寫葡萄牙文詞,1962 年在里約伊帕內瑪寫成,英文詞由諾曼·金貝爾填寫。
- 據說靈感來自常從 Veloso 酒館窗外走過的少女艾洛伊莎·皮涅羅,1965 年維尼休斯才公開她的身分。
- 最有名的版本收在《Getz/Gilberto》,1963 年 3 月 18、19 日在紐約錄音,1964 年 3 月發行。
- 原本不是職業歌手的阿斯特魯德·吉爾貝托唱了英文段,單曲版剪掉葡萄牙文段,登上告示牌百大單曲榜第五名。
- 1965 年葛萊美獎拿下年度製作,專輯也成為第一張得到年度專輯的爵士專輯。
- 吉他的重點是若昂·吉爾貝托的伴奏:拇指穩定低音、手指切分和弦,以及中段移調的和弦進行。
常見問題
〈伊帕內瑪姑娘〉是誰寫的?
曲子是安東尼奧·卡洛斯·裘賓寫的,葡萄牙文歌詞是詩人維尼休斯·德·莫賴斯寫的,英文歌詞則由美國作詞人諾曼·金貝爾填寫。
唱英文的阿斯特魯德·吉爾貝托原本是歌手嗎?
不是。她是若昂·吉爾貝托當時的妻子,錄這首歌之前沒有正式錄過唱片。她因為這首歌成為國際歌手。至於是誰提議讓她唱,各方說法不同。
這首歌的吉他難嗎?
旋律不難,但伴奏的難度在右手節奏的穩定與七和弦、九和弦的轉換,中段移調也需要時間熟悉。建議先練好拇指的低音,再加上切分的和弦。
要用什麼吉他彈?
原版用的是尼龍弦古典吉他、用手指撥。用鋼弦木吉他也能練節奏,但想要那種溫暖柔和的聲音,尼龍弦吉他最接近原味。
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