約翰·梅爾(John Mayer)以流行情歌成名,卻是當代最受尊敬的藍調電吉他手之一。他把史提夫·雷·沃恩(Stevie Ray Vaughan)式的藍調與細膩的木吉他指彈,放進一首首好唱的流行歌裡。這一課帶你認識他的生平、作品與可以學起來的技巧。
生平簡介
約翰·梅爾 1977 年 10 月 16 日出生於美國康乃狄克州布里奇波特(Bridgeport)。少年時期,鄰居給他一卷史提夫·雷·沃恩的錄音帶,讓他迷上藍調吉他,之後也深受 B.B.金、巴弟·蓋(Buddy Guy)、亞伯特·金(Albert King)等藍調大師影響。
1997 年他進入波士頓的伯克利音樂學院(Berklee College of Music),但只讀了兩個學期就離開,和朋友搬到亞特蘭大,在咖啡館與小場地演出。1999 年他發行 EP《Inside Wants Out》,2001 年首張專輯《Room for Squares》由哥倫比亞唱片全國發行,一炮而紅。
之後他一方面以創作歌手身分推出多張暢銷專輯,一方面組成 John Mayer Trio 回歸藍調搖滾,也常與艾瑞克·克萊普頓同台。2011 至 2012 年間他因聲帶肉芽腫兩度手術、暫停演出;2015 年起與死之華(Grateful Dead)的鮑勃·威爾(Bob Weir)等人組成 Dead & Company 巡演。
重要年表
| 年份 | 事件 |
|---|---|
| 1977 | 10 月 16 日出生於美國康乃狄克州布里奇波特 |
| 1997 | 進入伯克利音樂學院,兩個學期後離開,移居亞特蘭大 |
| 1999 | 發行 EP《Inside Wants Out》 |
| 2001 | 首張專輯《Room for Squares》全國發行,〈Your Body Is a Wonderland〉後來獲得葛萊美最佳男歌手流行演唱 |
| 2003 | 發行《Heavier Things》,登上美國告示牌專輯榜冠軍,收錄〈Daughters〉 |
| 2005 | 〈Daughters〉獲得葛萊美年度歌曲;與皮諾·帕拉迪諾(Pino Palladino)、史提夫·喬登(Steve Jordan)組成 John Mayer Trio,發行現場專輯《Try!》 |
| 2006 | 發行《Continuum》,之後獲得葛萊美最佳流行演唱專輯 |
| 2012 | 因聲帶肉芽腫取消巡演,同年發行《Born and Raised》 |
| 2015 | 與鮑勃·威爾等人組成 Dead & Company |
| 2021 | 發行專輯《Sob Rock》 |
代表作品
- 專輯《Room for Squares》(2001):收錄〈No Such Thing〉、〈Your Body Is a Wonderland〉,木吉他伴奏很有特色。
- 專輯《Heavier Things》(2003):收錄〈Daughters〉,以溫柔的指彈伴奏著稱。
- 現場專輯《Try!》(2005):John Mayer Trio 的藍調搖滾演出。
- 專輯《Continuum》(2006):收錄〈Gravity〉、〈Slow Dancing in a Burning Room〉、〈Waiting on the World to Change〉,是學他電吉他的首選。
- 演唱會影片《Where the Light Is》(2008):同一場演出分成木吉他、藍調三重奏與樂團三段,完整呈現他的各種面貌。
- 專輯《Born and Raised》(2012)、《Sob Rock》(2021):分別帶有民謠搖滾與 1980 年代流行色彩。
演奏特色與技巧
約翰·梅爾最大的特色,是把藍調語彙用在流行歌裡,而且常常不用撥片,用拇指與手指彈電吉他。他的伴奏會同時彈出低音、和弦與小旋律,讓一把吉他聽起來很豐富。
| 技巧 | 說明 | 怎麼練 |
|---|---|---|
| 拇指與手指撥弦 | 電吉他也常用手指彈,音色更溫暖、動態更大 | 先用拇指彈低音弦、食指與中指彈高音弦,練一個簡單和弦分解 |
| 和弦裝飾伴奏 | 在和弦中加入搥勾弦與小旋律,類似吉米·罕醉克斯的節奏吉他 | 用〈Slow Dancing in a Burning Room〉的伴奏慢速練,注意裝飾音清楚 |
| 藍調推弦與揉弦 | 受史提夫·雷·沃恩與 B.B.金影響,推弦準確、揉弦有歌唱感 | 用調音器檢查推弦是否到位,再練寬、窄兩種揉弦 |
| 留白與旋律感 | 獨奏不求快,重視句子的呼吸 | 〈Gravity〉的獨奏適合練習:先唱出來,再彈出來 |
| 木吉他打擊伴奏 | 木吉他伴奏中加入拇指打弦、悶音 | 從〈Neon〉這類曲子的拇指低音循環開始,速度放慢、求穩 |
| 技巧 | 說明・怎麼練 |
|---|---|
| 拇指與手指撥弦 | 說明:電吉他也常用手指彈,音色更溫暖、動態更大 怎麼練:先用拇指彈低音弦、食指與中指彈高音弦,練一個簡單和弦分解 |
| 和弦裝飾伴奏 | 說明:在和弦中加入搥勾弦與小旋律,類似吉米·罕醉克斯的節奏吉他 怎麼練:用〈Slow Dancing in a Burning Room〉的伴奏慢速練,注意裝飾音清楚 |
| 藍調推弦與揉弦 | 說明:受史提夫·雷·沃恩與 B.B.金影響,推弦準確、揉弦有歌唱感 怎麼練:用調音器檢查推弦是否到位,再練寬、窄兩種揉弦 |
| 留白與旋律感 | 說明:獨奏不求快,重視句子的呼吸 怎麼練:〈Gravity〉的獨奏適合練習:先唱出來,再彈出來 |
| 木吉他打擊伴奏 | 說明:木吉他伴奏中加入拇指打弦、悶音 怎麼練:從〈Neon〉這類曲子的拇指低音循環開始,速度放慢、求穩 |
代表吉他與器材
- Fender Stratocaster:他的招牌琴,Fender 自 2005 年起推出多款他的簽名款。
- 「Black1」Stratocaster:《Heavier Things》巡演後打造的黑色 Strat,以史提夫·雷·沃恩的琴為參考,Fender 客製部曾限量復刻。
- PRS Silver Sky:2018 年推出的簽名款,是他近年主力電吉他之一。
- Two-Rock 音箱:2007 年起與 Two-Rock 合作打造客製音箱。
- Martin 木吉他:他的木吉他演出常見 Martin,並曾推出合作款。
值得注意的是,他對音色很講究,但器材換來換去,他的聲音仍然很好認,因為核心在於手指的力度與推弦方式。
影響與榮譽
- 獲得多座葛萊美獎,包括〈Daughters〉的年度歌曲。
- 2023 年《滾石》雜誌「史上最偉大的 250 位吉他手」排名第 61 名。
- 多次參與艾瑞克·克萊普頓主辦的 Crossroads 吉他音樂節。
- Dead & Company 讓死之華的音樂繼續在大型場館演出,也讓新一代樂迷認識即興搖滾。
- 他的成功讓許多流行樂迷開始回頭聽藍調吉他。
心得分享:我們可以學到什麼
約翰·梅爾最值得學的,是「技巧為歌服務」。他的藍調功力很深,但在流行歌裡,他願意只彈幾個簡單的音,讓歌聲站在前面;到了現場或三重奏,才把吉他放開來。懂得什麼時候收、什麼時候放,是很成熟的音樂判斷。
第二是他不分木吉他與電吉他。他的電吉他伴奏有木吉他指彈的細膩,木吉他演奏又有電吉他的藍調語彙。學吉他的人常把兩者分開練,其實互相借用,往往能找到自己的聲音。
第三是他向前輩學習的方式。他從史提夫·雷·沃恩、B.B.金一路往上聽,把藍調大師的句子學透,再轉化成自己的流行語言。先模仿、再消化、最後寫成自己的歌,這條路值得參考。
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法,歡迎預約上課,老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 約翰·梅爾 1977 年生於美國康乃狄克州,曾短暫就讀伯克利音樂學院。
- 2001 年《Room for Squares》成名,〈Daughters〉獲得葛萊美年度歌曲。
- 代表作還有《Continuum》、現場專輯《Try!》與演唱會《Where the Light Is》。
- 招牌技巧是用手指彈電吉他、和弦裝飾伴奏與藍調推弦。
- 主要使用 Fender Stratocaster 與 PRS Silver Sky。
- 最值得學的是技巧為歌服務,以及木吉他、電吉他互相借用。
常見問題
約翰·梅爾彈電吉他用撥片嗎?
他兩種都會,但很常用拇指與手指彈電吉他,這讓他的音色更溫暖、伴奏更有層次。
約翰·梅爾用什麼吉他?
他最具代表性的是 Fender Stratocaster,Fender 推出過多款他的簽名款;2018 年起 PRS 推出他的簽名款 Silver Sky,也是他近年的主力琴。
什麼是 Dead & Company?
這是 2015 年由死之華成員鮑勃·威爾等人與約翰·梅爾組成的樂團,演奏死之華的經典曲目,約翰·梅爾擔任主奏吉他。
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