曼努埃爾·巴魯埃科（Manuel Barrueco）是當代最重要的古典吉他演奏家之一。他出生在古巴，少年時隨家人以難民身分移居美國，以精準、清晰又有歌唱性的演奏聞名，曲目橫跨巴哈、西班牙作品到當代新曲。這一課帶你認識他的生平、作品與可以學起來的技巧。
生平簡介
巴魯埃科 1952 年 12 月 16 日出生於古巴聖地牙哥（Santiago de Cuba），八歲開始學吉他，早年在古巴的埃斯特萬·薩拉斯音樂院（Esteban Salas Conservatory）就讀。
1967 年，他與家人以政治難民身分移居美國。他進入美國巴爾的摩的皮博迪音樂院（Peabody Conservatory）深造，跟隨吉他教育家亞倫·希勒（Aaron Shearer）學習。
1974 年他贏得協奏曲藝術家協會比賽，同年在紐約卡內基音樂廳舉行獨奏會。此後他在世界各地演出、錄音，同時長期在皮博迪音樂院任教，指導少數優秀學生。
重要年表
| 年份 | 事件 |
|---|---|
| 1952 | 12 月 16 日出生於古巴聖地牙哥 |
| 約 1960 | 八歲開始學吉他 |
| 1967 | 隨家人以政治難民身分移居美國 |
| 1974 | 贏得協奏曲藝術家協會比賽，並於卡內基音樂廳舉行獨奏會 |
| 2006 | 紀錄片《Manuel Barrueco: A Gift and a Life》推出 |
| 2007 | 以《Solo Piazzolla》入圍葛萊美獎最佳器樂獨奏 |
| 2010 | 專輯《Tarrega!》入圍拉丁葛萊美最佳古典專輯 |
| 2011 | 獲美國藝術家基金會 Fontanals 獎助 |
代表作品
- 羅德利哥〈阿蘭費茲協奏曲〉：與男高音多明哥（Plácido Domingo）指揮的愛樂管弦樂團（Philharmonia Orchestra）合作，曾被英國古典 CD 雜誌評為該曲最佳錄音。
- 《Nylon & Steel》：與艾爾·迪·梅奧拉（Al Di Meola）、深紫色樂團的史提夫·摩斯（Steve Morse）、警察樂團的安迪·薩默斯（Andy Summers）合作的二重奏專輯。
- 《Solo Piazzolla》：皮亞佐拉（Astor Piazzolla）作品的吉他獨奏版，入圍葛萊美獎。
- 《Tarrega!》：塔雷加（Francisco Tárrega）作品集，入圍拉丁葛萊美。
- 巴哈小提琴奏鳴曲改編：他的改編與錄音廣受好評。
- 與拉丁美洲四重奏（Cuarteto Latinoamericano）合作的《Tango Sensations》與《Sounds of the Americas》。
演奏特色與技巧
巴魯埃科的演奏以精準與控制力著稱，每個音都清楚、平均，但並不冰冷，旋律依然很有歌唱性。他也很重視曲目的開拓，曾首演武滿徹（Toru Takemitsu）、羅伯托·謝拉（Roberto Sierra）等作曲家的作品。
| 技巧 | 說明 | 怎麼練 |
|---|---|---|
| 音量平均 | 音階與分解和弦每個音的音量一致 | 用節拍器慢練音階，錄音檢查有沒有忽大忽小 |
| 精確的節奏 | 速度穩定，彈性速度用得節制 | 先完全照節拍器練熟，再加入少量的速度變化 |
| 有系統的右手 | 他的老師希勒以系統化的右手教學聞名 | 固定練習 p-i-m-a 各種組合，每天幾分鐘就好 |
| 改編的能力 | 把小提琴、鋼琴作品改成吉他版 | 選一首喜歡的小提琴曲，試著寫成吉他獨奏 |
| 跨界合作 | 與電吉他、爵士吉他手合奏 | 和不同風格的樂手合奏，練習聆聽與調整音色 |
| 技巧 | 說明・怎麼練 |
|---|---|
| 音量平均 | 說明：音階與分解和弦每個音的音量一致 怎麼練：用節拍器慢練音階，錄音檢查有沒有忽大忽小 |
| 精確的節奏 | 說明：速度穩定，彈性速度用得節制 怎麼練：先完全照節拍器練熟，再加入少量的速度變化 |
| 有系統的右手 | 說明：他的老師希勒以系統化的右手教學聞名 怎麼練：固定練習 p-i-m-a 各種組合，每天幾分鐘就好 |
| 改編的能力 | 說明：把小提琴、鋼琴作品改成吉他版 怎麼練：選一首喜歡的小提琴曲，試著寫成吉他獨奏 |
| 跨界合作 | 說明：與電吉他、爵士吉他手合奏 怎麼練：和不同風格的樂手合奏，練習聆聽與調整音色 |
代表吉他與器材
- 尼龍弦古典吉他：使用頂級製琴師的古典吉他演出與錄音（查無可信的單一型號資料）。
- 傳統古典吉他坐姿，重視左右手的放鬆與效率。
巴魯埃科的例子說明，清晰的聲音主要來自手上的控制，而不只是樂器本身。
影響與榮譽
- 2007 年以《Solo Piazzolla》入圍葛萊美獎。
- 專輯《Tarrega!》與《Medea》入圍拉丁葛萊美最佳古典專輯。
- 2011 年獲美國藝術家基金會 Fontanals 獎助。
- 長期在皮博迪音樂院任教，培養新一代古典吉他手。
- 2006 年有以他為主角的紀錄片《Manuel Barrueco: A Gift and a Life》。
心得分享：我們可以學到什麼
我覺得巴魯埃科最值得學的，是「乾淨」這兩個字。他的演奏讓人聽得很舒服，因為每個音都清楚、平均、在對的時間出現。這種清晰感來自多年系統化的基本功訓練，而不是天分。學吉他的人可以把音階和右手練習當成每天的固定功課，時間不必長，但要專心。
第二是他對不同音樂的開放態度。一位古典吉他名家，願意和電吉他、搖滾吉他手合作錄音，也大量改編小提琴與探戈作品。這提醒我們，風格之間沒有高低，多接觸不同音樂，反而能讓自己的本行更有深度。
第三是他的人生經歷。少年時以難民身分到異鄉，仍然一步步走到世界舞台，並把所學傳給學生。值得注意的是，環境的改變不一定是阻礙，持續學習的人總能在新的地方找到位置。
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法，歡迎預約上課，老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 巴魯埃科 1952 年生於古巴聖地牙哥，1967 年隨家人移居美國。
- 他在皮博迪音樂院跟隨希勒學習，1974 年在卡內基音樂廳舉行獨奏會。
- 代表錄音包括〈阿蘭費茲協奏曲〉、《Nylon & Steel》、《Solo Piazzolla》與《Tarrega!》。
- 演奏以精準、平均、清晰著稱，也擅長改編與跨界合作。
- 最值得學的是紮實基本功、開放接觸不同音樂，以及在逆境中持續學習。
常見問題
巴魯埃科是哪裡人？
他 1952 年出生於古巴聖地牙哥，1967 年隨家人以政治難民身分移居美國，之後在美國發展演奏與教學生涯。
巴魯埃科的老師是誰？
他在美國皮博迪音樂院跟隨吉他教育家亞倫·希勒（Aaron Shearer）學習，希勒以系統化的古典吉他教學法聞名。
《Nylon & Steel》是什麼專輯？
這是巴魯埃科與艾爾·迪·梅奧拉、史提夫·摩斯、安迪·薩默斯等鋼弦與電吉他名家合作的二重奏專輯，展現古典吉他與其他風格的對話。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區的盧家宏吉他音樂教室親自授課，也開設線上吉他直播班。
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