今天想錄一首歌，一台筆電、一個錄音介面、一支麥克風就夠了。可是在四十多年前，「錄音」幾乎就等於「進錄音室」：要租場地、付錄音師的鐘點費、排時間，錯一個音就是錢。改變這一切的，是兩台機器：一台把錄音室縮小成鞋盒大小的卡帶機，和一套把錄音機、混音台和剪接台全部搬進電腦的軟體。這一課講它們的故事，也講吉他手怎麼用它們，在臥室、小木屋和手機上做出影響一代人的專輯。
1982 年 1 月 3 日：臥室裡的一台四軌卡帶機
1982 年 1 月 3 日早上，美國紐澤西州柯茨內克（Colts Neck）一棟租來的牧場房子裡，吉他技師麥克·巴特蘭（Mike Batlan）在臥室裡架起器材。那不是什麼專業錄音設備：一台 TEAC 的四軌卡帶錄音機 Portastudio 144，兩支 Shure SM57 麥克風，一把吉普森 J-200 木吉他。
住在這裡的是布魯斯·史普林斯汀（Bruce Springsteen）。根據維基百科，1980 年的《The River》是他當時最暢銷的專輯，可是他對隨之而來的名氣感到矛盾，1981 年 9 月搬到這棟租來的房子。那幾個月，他讀美國歷史、讀民謠歌手伍迪·蓋瑟瑞（Woody Guthrie）的傳記，也讀美國作家芙蘭納莉·歐康納（Flannery O'Connor）的短篇小說，寫下一批很不一樣的歌：短、冷、像一個個小鎮人物的獨白。
他厭倦了錄音室花時間又花錢的工作方式，打算先在家錄成小樣，之後再帶進錄音室跟 E Street 樂團重錄。他後來對傳記作者華倫·贊斯（Warren Zanes）說，那時只是想「更有效率一點」。他也認為，先在四軌上疊好幾個聲部，樂團比較容易明白他要的編曲。根據《Ultimate Classic Rock》2016 年的整理，那天的錄音一路錄到深夜，他錄下了十五首歌的吉他和人聲，其中幾首再疊上口琴、打擊樂、曼陀林或鐵琴。大部分的歌，四到六次就錄好了。維基百科的資料則說，這批小樣是從 1981 年 12 月 17 日陸續錄到 1982 年 1 月 3 日。
後來他在書中寫到，他之所以這樣做，是因為覺得錄音室「無菌又孤立」。臥室沒有錄音師、沒有控制室的玻璃窗，只有他和一台機器。
混音的過程更克難。維基百科記載，四軌錄好之後，聲音先經過一台 Echoplex 延遲效果器，再錄進一台泡過水的 Panasonic 手提音響裡的卡帶。那捲卡帶，就是後來專輯《Nebraska》的母帶。他把卡帶寄給經紀人兼製作人瓊恩·藍道（Jon Landau），附上兩頁手寫的筆記。據傳記作者彼得·艾姆斯·卡林（Peter Ames Carlin）的記述，藍道被這些極簡故事的力量和演唱的粗糙強度打動了。
一張後來進入美國專輯榜前三名的專輯，就這樣誕生在一個臥室裡。要理解這件事有多不尋常，得先回到那台四軌卡帶機出現之前。
在那之前：多軌錄音是錄音室的特權
多軌錄音的意思是：把吉他、貝斯、人聲分開錄在不同的「軌」上，之後可以一軌一軌重錄、調整音量，最後再混成立體聲。這個方法讓一個人也能疊出一整個樂團。
這套方法在 1950 年代由吉他手萊斯·保羅（Les Paul）和 Ampex 的磁帶錄音機推動起來，詳見〈萊斯·保羅（Les Paul）：實心電吉他與多軌錄音的先驅〉。之後二十多年，多軌錄音機越做越大：八軌、十六軌、二十四軌，用的是一吋、兩吋寬的盤式磁帶，價格昂貴、體積龐大，只有唱片公司和專業錄音室買得起。
一般樂手如果想錄小樣，最常見的方法是用卡帶錄音機或盤式錄音機直接錄，或是在兩台錄音機之間來回轉錄、一次疊一層。每轉錄一次，雜音就多一層，音質就差一點。對大多數吉他手來說，「自己在家做一張像樣的專輯」，在 1970 年代是不可能的事。
一卷本來用來錄口述的帶子
Portastudio 的主角是卡式錄音帶，而卡帶本來根本不是為音樂設計的。
根據維基百科，荷蘭飛利浦公司在 1963 年 8 月的柏林廣播展推出卡式錄音帶，研發團隊由比利時哈瑟爾特（Hasselt）廠的工程師盧·奧頓斯（Lou Ottens）帶領。它最初是為口述錄音設計的，不是為了音樂。帶子只有 3.81 公釐寬，每秒只走 1⅞ 吋，比錄音室的盤式磁帶慢得多、窄得多。
一捲卡帶上其實有四條軌：兩條是一面的左右聲道，另外兩條是翻面之後的左右聲道。1970 年代中期，Dolby B 降噪普及，壓低了磁帶的嘶嘶聲，卡帶才開始被當成可以聽音樂的高傳真媒體。
另一邊，日本的 TEAC 公司在 1971 年於洛杉磯成立了 TASCAM，專門把專業與半專業的錄音器材賣進美國。1975 年推出的 Model 80-8，是一台用半吋盤帶的八軌錄音機，比大錄音室用的兩吋盤帶機器小得多。把多軌錄音的門檻再往下拉，下一步就是那卷口述用的小帶子。
1979 年紐約華爾道夫飯店：第一台 Portastudio
1979 年 9 月 22 日，美國音響工程學會（AES）的年會在紐約舉行。日本 TEAC 公司在會場推出了一台新機器：TEAC 144 Portastudio。根據維基百科，它把一個四聲道混音台和一台四軌卡帶錄音機做在同一個機身裡，重量不到二十磅，定價 899 美元。
它用的是一般人家裡就有的卡式錄音帶。普通卡帶錄音機只用帶子的一半寬度錄一面的左右聲道，翻面再錄另一面；Portastudio 則把整條帶子的寬度都用來錄同一個方向的四條軌，所以一捲帶子只能錄一面。為了音質，它的走帶速度是一般卡帶的兩倍，還加上 Dolby B 降噪。每個輸入都有聲像、高音和低音旋鈕，等於一張小小的混音台。
在 144 之前，TEAC 也試過別的路。同一年推出的 TEAC 124 Syncaset 是一台雙軌機，用特殊的錄放磁頭，讓樂手第一次嘗到在卡帶上疊錄的滋味。可是要到 144，「一台機器就是一間小錄音室」的想法才真正成形。
競爭者很快跟上。維基百科記載，Fostex 在 1981 年推出 250，開始了它的 Multitracker 系列。1982 年，TASCAM 以 244 取代 144，加上參數等化器、dbx 降噪，而且可以四軌同時錄音。Portastudio 本來是 TASCAM 的商標，可是因為太普及，後來大家把所有這類一體式多軌錄音機都叫做 portastudio。
四條軌怎麼裝下一個樂團：乒乓疊錄
四條軌聽起來很少。鼓、貝斯、節奏吉他、主奏吉他、人聲、和聲……隨便一首歌就超過四軌。四軌世代的樂手想出了一個辦法，叫「乒乓」（ping-pong）或「併軌」（bounce）。
做法是這樣：先把鼓機錄在第 1 軌、貝斯錄在第 2 軌、節奏吉他錄在第 3 軌，然後把這三軌混在一起，錄到第 4 軌上。三軌合成一軌之後，第 1 到第 3 軌就空出來了，可以繼續錄主奏吉他、人聲、和聲。只要願意多併幾次，四軌也能疊出十幾層聲音。
代價是：併過的東西就不能再分開調整了。所以四軌錄音逼著樂手先想清楚——哪些聲音要先決定、哪些要留到最後。很多吉他手後來說，四軌機教會他們的不只是錄音，更是「編曲」。
史普林斯汀的《Nebraska》反而幾乎沒怎麼用到這招。大部分的歌就是一把木吉他、一個人聲，偶爾加一點點綴。四軌的限制，對他來說剛好就是那張專輯的樣子。
《Nebraska》：樂團版怎麼錄都不對
1982 年 4 月，史普林斯汀帶著 E Street 樂團進了紐約的 Power Station 錄音室，花了大約兩個星期，想把那些小樣錄成正式的樂團版本。維基百科記載，製作人們對結果不滿意；《Ultimate Classic Rock》則整理，那批歌裡只有幾首適合樂團編制，像〈Born in the U.S.A.〉〈Downbound Train〉，後來進了《Born in the U.S.A.》專輯。
其他的歌，一加上整個樂團就不對了。史普林斯汀覺得樂團版抓不到小樣的精神；共同製作人查克·普洛特金（Chuck Plotkin）則怪錄音室有一種「把聲音變得平凡」的傾向。它們本來就是一個人在深夜的臥室裡，對著兩支麥克風低聲說的故事。據說那段時間，史普林斯汀把那捲卡帶放在牛仔褲口袋裡帶來帶去，不知道該拿它怎麼辦。
他一度考慮出雙專輯，把樂團版和木吉他版放在一起，最後決定讓這批木吉他歌單獨發行，給它們更高的地位。樂團的吉他手史提夫·范·贊特（Steven Van Zandt）對他說，這會是他做過最私密的一張唱片。於是，直接發行那捲卡帶。問題又來了——卡帶的錄音音量太小，很難轉成黑膠唱片。維基百科記載，錄音師托比·史考特（Toby Scott）先接手處理，前後折騰了大約兩個月，最後是丹尼斯·金（Dennis King）在紐約的 Atlantic 錄音室，用降噪處理做出了最後的母帶。
1982 年 9 月 30 日，《Nebraska》由哥倫比亞唱片發行，沒有大肆宣傳，卻在美國《告示牌》專輯榜最高拿到第三名，在英國、加拿大、瑞典也進了前十名，1989 年拿到白金唱片。當時的評論兩極：有人稱讚從來沒有大牌歌手讓自己這麼脆弱、這麼坦白；《華盛頓郵報》的評論卻說它可能是 1982 年「最沒有起伏」的專輯。一捲手提音響錄出來的卡帶，和錄音室裡精心製作的專輯放在同一個排行榜上。
封面也和音樂一樣素。那是攝影師大衛·麥可·甘迺迪（David Michael Kennedy）1975 年冬天隔著擋風玻璃拍的一條黑白公路，史普林斯汀刻意不把自己的臉放上封面。
這件事對後來的樂手是一個巨大的鼓勵：好的作品，不一定要在昂貴的錄音室裡完成。維基百科記載，這張專輯被普遍視為大牌歌手自己動手錄音的突破，影響了許多獨立與地下樂手；國家樂團（The National）的主唱麥特·伯寧格（Matt Berninger）說，看到一個大明星在臥室裡做出這樣的作品，讓他覺得自己也可以當音樂人。2012 年，美國音樂雜誌《Paste》把它評為史上最偉大的家庭錄音作品。四十多年後，這段歷史還被拍成電影《Springsteen: Deliver Me from Nowhere》，2025 年 10 月 24 日上映；同一天，當年那批樂團版錄音也以擴充版的形式正式發行。
四軌世代的吉他手
1980 和 1990 年代，四軌卡帶機成了無數吉他手的第一台錄音器材。這個網站已經寫過好幾個例子，這裡只簡單帶過。
U2 的刀鋒在家用四軌錄下〈Where the Streets Have No Name〉的小樣，詳見〈Where the Streets Have No Name〉。
極限樂團的努諾·貝騰科特在四軌機上錄下〈More Than Words〉的試聽帶，詳見〈More Than Words〉。
史提夫·雷·沃恩買了一台 Fostex 四軌機，先錄下想法再交給團員發揮，詳見〈史提夫·雷·沃恩（Stevie Ray Vaughan）：讓藍調在八〇年代重生的德州吉他手〉。
Boston 的湯姆·修茲從一台自己做的四軌機開始，在地下室錄出接近商業水準的作品，詳見〈搖滾吉他手拿博士：布萊恩·梅擱了三十多年的天文論文、Boston 的 MIT 工程師，和 The Offspring 主唱的 HIV 研究〉。
這些故事有一個共同點：四軌機不是用來做「最後的成品」，而是用來把腦中的想法留住、拿給別人聽。小樣夠好，就能說服團員、說服製作人，甚至說服唱片公司。維基百科記載，卡帶式的 Portastudio 一直生產到 2001 年；2006 年，TEAC Portastudio 被選進美國的 TECnology 名人堂，表彰它對錄音技術的影響。
Portastudio 這個名字並沒有隨著卡帶消失。1997 年，TASCAM 推出第一台數位 Portastudio 564，錄音媒體換成 MiniDisc；之後的數位機型可以錄 24 甚至 32 軌，用的是 CD-R、硬碟或 SD 卡。2021 年，IK Multimedia 還推出了模擬 TASCAM Porta One 的外掛軟體，讓人在電腦裡重溫卡帶四軌的聲音。從前大家拚命想擺脫的磁帶雜音和飽和感，變成了一種可以花錢買的「懷舊音色」。
兩個柏克萊畢業生和一顆鼓機晶片：Digidesign
當四軌卡帶機在臥室裡流行的時候，另一場革命正在加州悄悄開始。
1983 年，兩個加州大學柏克萊分校的畢業生，伊凡·布魯克斯（Evan Brooks）和彼得·高契爾（Peter Gotcher），開始替一台鼓機做升級晶片。那台鼓機是 E-mu 的 Drumulator，他們把新的鼓聲燒進 EPROM 晶片裡，用 Digidrums 的名字販售。根據維基百科，這就是 Pro Tools 的起點。
1985 年，他們用 Digidesign 的品牌推出 Sound Designer，一套在蘋果 Mac 電腦上編輯取樣聲音的軟體，給 E-mu 的取樣機 Emulator II 用，售價 995 美元。原本要在取樣機的小螢幕上一格一格看的波形，現在可以在電腦螢幕上用滑鼠剪、拉、調整。
1989 年 1 月 20 日，Digidesign 在美國 NAMM 樂器展上發表 Sound Tools，廣告上稱它是「第一個不用磁帶的錄音室」。聲音不再錄在會磨損、會有雜音的磁帶上，而是變成電腦硬碟裡的數位檔案。剪接也不必再拿刀片切磁帶，只要在螢幕上選取、刪除就好。
Sound Tools 的核心，是一張插在 Mac 裡的運算卡 Sound Accelerator，上面只有一顆摩托羅拉 56001 數位訊號處理晶片，負責 16 位元的播放、等化、淡入淡出和保持音高的時間伸縮。今天一支手機的運算力早就遠遠超過它，可是在 1989 年，能在個人電腦上錄音、剪接 CD 音質的立體聲，已經是一件很驚人的事。只是那時候它只能處理兩軌，離「一台電腦就是一間錄音室」還有一段路。
1991：Pro Tools 誕生，然後變成產業標準
1991 年 6 月 5 日，第一套 Pro Tools 上市。維基百科記載，它是在 Mac 上運作的四軌數位製作系統，整套售價 6,000 美元。四軌，和十二年前的 Portastudio 一樣多；價錢卻是好幾倍，因為它要搭配專用的運算卡和介面。
第一代 Pro Tools 其實是好幾家人的心血拼起來的。維基百科記載，它的錄音引擎來自舊金山一家 1990 年才成立的小公司 OSC，混音軟體叫 ProDeck，剪輯軟體 ProEdit 由馬克·傑佛瑞（Mark Jeffery）開發。當時的硬碟速度跟不上，剪得太碎的軌道常常會出現爆音。1993 年的 Pro Tools II 才補上前一代的弱點，全球賣出八千多套，成為當時最暢銷的數位音訊工作站。
接下來幾年，Pro Tools 的軌數一路往上加。1995 到 1997 年的 Pro Tools III，靠 TDM 架構和 DSP 運算卡，可以跑到 48 軌；1996 年支援 PCI 介面，1997 年開始可以在 Windows 電腦上使用。1994 年，Digidesign 宣布併入美國的多媒體公司 Avid，1995 年完成。
1999 年是一個象徵性的年份。維基百科記載，瑞奇·馬汀（Ricky Martin）的〈Livin' la Vida Loca〉成為第一首完全在 Pro Tools 裡錄音、剪輯和混音的美國《告示牌》百大單曲榜冠軍。從那一年起，錄音室不必再靠磁帶，也能做出全世界最暢銷的歌。
同一年，Digidesign 推出 Pro Tools LE 和 Digi 001 介面，改用電腦本身的處理器運算，軌數上限 24 軌，價錢降到個人買得起的範圍；2001 年還推出過免費版。2002 年推出的 HD 系統，基本款就要一萬兩千美元、完整配備兩萬美元；這個價位的機器，和桌上型的 LE 版本並存，讓 Pro Tools 在 2000 年代成了職業錄音室的標準配備。2010 年的 Pro Tools 9 終於不再強制使用自家的硬體，任何錄音介面都能用。
對吉他手來說，這代表兩件事。第一，錄音可以「改」：一段獨奏可以錄十次，挑每一次最好的幾個小節拼起來，節拍不準可以對齊。第二，錄音可以「搬」：同一個專案檔，可以在家裡錄吉他、在別人的錄音室錄鼓、在第三個地方混音。錄音不再只發生在一個地方、一個時間。
小木屋和手機：電腦錄音之後
2006 年冬天，美國歌手、吉他手賈斯汀·佛農（Justin Vernon）的人生跌到谷底：他被原本的樂團請了出去，又接連生病，先是肺炎、再是單核白血球增多症，後來還發展成肝臟感染。根據維基百科，他離開北卡羅萊納州，回到威斯康辛州，住進父親在家鄉歐克萊爾（Eau Claire）西北方約一小時車程的一間偏遠狩獵小屋。
他帶去的東西很簡單：幾把吉他、幾支麥克風，和一台跑 Pro Tools LE 的 Power Mac G4。從 2006 年 11 月到 2007 年 1 月，他在小屋裡一層一層疊錄，用自己的假聲疊出像合唱團一樣的和聲，常常一首歌就合併了八軌以上的人聲。
他原本以為這些只是小樣，之後要重錄。是樂團 The Rosebuds 的朋友伊凡·霍華德（Ivan Howard）勸他：這就是你的唱片。2007 年 6 月 1 日，他先把專輯放上 MySpace 自己發行，7 月辦了發片派對，只壓了五百張 CD。後來獨立廠牌 Jagjaguwar 簽下他，2008 年 2 月 19 日正式發行，5 月起由英國廠牌 4AD 在歐洲發行，這張專輯就是 Bon Iver 的《For Emma, Forever Ago》。一個人、一台舊電腦、一個冬天，做出了一張讓全世界聽到的專輯。
電腦錄音也一路往下普及。2004 年 1 月 6 日，蘋果的史蒂夫·賈伯斯（Steve Jobs）在舊金山的 Macworld 大會上發表 GarageBand，主導開發的是曾在德國錄音軟體公司 Emagic 工作的格哈德·倫格林（Gerhard Lengeling）；蘋果在 2002 年買下了 Emagic。2011 年 3 月 2 日，GarageBand 推出 iPad 版。錄音軟體從要另外花錢買的專業工具，變成新電腦、新平板裡附送的東西。
再往後十年，錄音室縮得更小。美國加州康普頓的吉他手、製作人史提夫·萊西（Steve Lacy）十幾歲時，用一個小小的 iRig 把吉他接上 iPhone，在手機的 GarageBand 裡做出自己最早的歌。科技雜誌《Wired》2017 年的報導描述了他怎麼只用手機、iRig 和內建麥克風作曲；他說那個 iRig 是在 Guitar Center 的活動上花大約二十美元買的，本來只是想把吉他接進手機。科技網站 Cult of Mac 也引述他的話：用電腦軟體做的節奏，他總覺得要請專業混音師加強；手機 GarageBand 做出來的，音量和質感一開始就剛剛好。他參與製作的作品，包括肯德里克·拉瑪（Kendrick Lamar）專輯《DAMN.》裡的〈PRIDE.〉；2022 年，他的〈Bad Habit〉拿下美國《告示牌》百大單曲榜冠軍。
從 1982 年的四軌卡帶，到 2007 年的小木屋筆電，再到口袋裡的手機，四十年間，錄音的門檻從「租得起錄音室」降到了「有一支手機」。真正沒有變的，是那幾張專輯共同的東西：一個人、一把吉他，和一批非說不可的歌。
| 年份 | 事件 |
|---|---|
| 1950 年代 | 萊斯·保羅與 Ampex 推動多軌錄音 |
| 1979 | TEAC 124 Syncaset；9 月 22 日 TEAC 144 Portastudio 在紐約 AES 年會發表，定價 899 美元 |
| 1981 | Fostex 推出 250 多軌卡帶機 |
| 1982 | 1 月 3 日史普林斯汀在臥室錄完《Nebraska》小樣；TASCAM 244 推出；9 月 30 日《Nebraska》發行 |
| 1983 | 布魯克斯與高契爾以 Digidrums 販售鼓機晶片 |
| 1985 | Digidesign Sound Designer 上市 |
| 1989 | Sound Tools 發表，號稱第一個不用磁帶的錄音室 |
| 1991 | 6 月 5 日 Pro Tools 上市，四軌、6,000 美元 |
| 1995 | Digidesign 併入 Avid 完成 |
| 1997 | TASCAM 第一台數位 Portastudio 564（MiniDisc） |
| 1999 | 〈Livin' la Vida Loca〉成為第一首全程用 Pro Tools 完成的冠軍單曲；Pro Tools LE 推出 |
| 2001 | 卡帶式 Portastudio 停產 |
| 2007～2008 | Bon Iver 在小木屋用 Pro Tools LE 錄製的專輯自行發行，隔年正式發行 |
| 2010 | Pro Tools 9 不再強制使用自家硬體 |
對學吉他的人有什麼意義
- 錄下自己是最好的老師。今天一支手機就能多軌錄音，把練習錄下來、隔天再聽，比彈一百遍更容易聽出問題。
- 四軌的限制教會人先想清楚。練習編曲時，可以刻意只用四軌：先決定鼓、貝斯、節奏吉他，再留空間給旋律。
- 小樣的目的是把想法留住，不必等器材完美。《Nebraska》和《For Emma, Forever Ago》都是先當小樣錄的。
- 數位錄音可以剪接拼湊，但現場要靠真本事。錄音時可以多錄幾次挑最好的，練琴時還是要追求一次彈好。
- 器材越便宜、越普及，作品之間的差別就越回到歌本身、演奏本身。
參考資料
- Wikipedia：Cassette tape（1963 年 8 月柏林廣播展、盧·奧頓斯、口述用途、帶寬與速度、四軌配置、Dolby B）
- Wikipedia：TASCAM（1971 年成立、Model 80-8、144 Portastudio）
- Wikipedia：Portastudio（1979 年 9 月 22 日 AES 年會、899 美元、四軌與倍速、Dolby B、Fostex 250、TASCAM 244、564 與數位機型、2001 年停產、2006 年 TECnology 名人堂、2021 年 IK Multimedia 外掛）
- Wikipedia：Nebraska (album)（1981 年 12 月 17 日至 1982 年 1 月 3 日的小樣、TEAC 144、SM57、J-200、Echoplex 與 Panasonic 手提音響、創作背景、「更有效率」與「無菌又孤立」、疊錄樂器、瓊恩·藍道、Power Station 樂團版、查克·普洛特金、史提夫·范·贊特、牛仔褲口袋、托比·史考特與丹尼斯·金、1982 年 9 月 30 日發行、排行榜與白金唱片、評論、封面、《Paste》2012 年評選、2025 年電影）
- Dave Lifton，Ultimate Classic Rock，The Day Bruce Springsteen Recorded Nebraska（2016 年 1 月 3 日）
- Vintage Digital：TASCAM Portastudio Revolutionised Home Recording（TEAC 124 Syncaset、144 的重量與售價）
- TASCAM 官方歷史（Randy Alberts《TASCAM: 30 Years of Recording Evolution》摘錄）：1979 年 9 月 22 日在紐約華爾道夫飯店 AES 展發表 TEAC 144
- Wikipedia：Pro Tools（Digidrums 與 E-mu Drumulator、1985 年 Sound Designer、1989 年 1 月 20 日 Sound Tools、1991 年 6 月 5 日 Pro Tools、Pro Tools III、Sound Accelerator 與 56001 晶片、OSC 與 ProDeck／ProEdit、Pro Tools II 銷量、Avid、〈Livin' la Vida Loca〉、Pro Tools LE、2002 年 HD 系統價格、Pro Tools 9）
- Wikipedia：GarageBand（2004 年 1 月 6 日 Macworld 發表、格哈德·倫格林、2011 年 3 月 2 日 iPad 版）
- Wikipedia：For Emma, Forever Ago（錄音背景、小屋、Pro Tools LE、MySpace 自行發行、Jagjaguwar）
- Wikipedia：Steve Lacy（iPhone、GarageBand、iRig、〈PRIDE.〉、〈Bad Habit〉）
- David Pierce，Wired，2017 年關於史提夫·萊西用 iPhone 製作音樂的報導（iRig 約二十美元）
- Cult of Mac：One of Kendrick Lamar's new songs was created on an iPhone（2017 年，史提夫·萊西談 GarageBand）
- Wikipedia：Les Paul（多軌錄音的發展）
告訴老師你的預算和想彈的風格，老師會依你的手型推薦好按、好聽的琴，也可以一起挑音箱與效果器；歡迎預約到台北中山區教室試彈，在教室買琴，老師交琴前會先調好弦距、檢查音準。
LINE 請老師幫我挑- 1979 年 9 月 22 日，TEAC 在紐約推出第一台四軌卡帶錄音機 Portastudio 144，定價 899 美元，把混音台和多軌錄音機做成一台。
- 1982 年 1 月 3 日，史普林斯汀在臥室用 Portastudio、兩支 SM57 錄完小樣，樂團版不滿意，最後直接發行那捲卡帶《Nebraska》，最高拿到美國專輯榜第三名。
- 四軌世代的樂手用乒乓併軌疊出整個樂團，也學會先想清楚編曲。
- Digidesign 從鼓機晶片起家，1989 年的 Sound Tools 號稱第一個不用磁帶的錄音室，1991 年 6 月 5 日推出 Pro Tools。
- 1999 年〈Livin' la Vida Loca〉成為第一首全程用 Pro Tools 完成的冠軍單曲，Pro Tools 後來成為產業標準。
- Bon Iver 在小木屋用 Pro Tools LE 錄出首張專輯，史提夫·萊西用 iPhone 做歌，錄音門檻從錄音室降到一支手機。
常見問題
Portastudio 是什麼？
Portastudio 是 TASCAM（TEAC 的專業品牌）的一體式多軌錄音機商標。第一台 TEAC 144 在 1979 年推出，把四聲道混音台和四軌卡帶錄音機做在一起，讓樂手可以在家多軌錄音。後來大家常把所有這類機器都叫做 portastudio。
史普林斯汀的《Nebraska》是用什麼錄的？
依維基百科等資料，小樣是在他紐澤西家中的臥室，用 TEAC 144 Portastudio 四軌卡帶機、兩支 Shure SM57 麥克風和一把吉普森 J-200 錄的，混音時經過 Echoplex，再錄到一台 Panasonic 手提音響的卡帶上，這捲卡帶最後成了專輯母帶。
Pro Tools 是什麼時候出現的？
第一套 Pro Tools 在 1991 年 6 月 5 日上市，是在 Mac 上運作的四軌數位錄音系統，整套 6,000 美元。前身是 Digidesign 在 1989 年發表的 Sound Tools。
在家錄吉他最少需要什麼？
最簡單只要一支手機和錄音 App；想錄電吉他可以加一個把吉他接上手機或電腦的介面。進一步可以用電腦、錄音介面和一套 DAW 軟體。器材的細節可以參考網站上的錄音入門課程。
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《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區親自一對一教學（台北學吉他・盧家宏吉他音樂教室），也開設線上吉他直播班。
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