很多亞洲的吉他手，都有一段「第一次聽到這首歌」的記憶：同學把卡帶遞過來，說你聽聽看，這個人到底怎麼彈得那麼快。那首歌，十之八九就是〈Far Beyond the Sun〉。它沒有歌詞、沒有副歌，只有一把電吉他、一組節奏組，和一個二十出頭的瑞典年輕人。這一課要講的，是這首演奏曲怎麼從一個「副業計畫」開始，變成新古典金屬的代表作，還有它的快，到底是怎麼練出來的。
一張只打算賣給日本的副業專輯
〈Far Beyond the Sun〉收在英格威·瑪姆斯汀（Yngwie Malmsteen）1984 年的首張個人專輯《Rising Force》。當時他是洛杉磯 Alcatrazz 樂團的吉他手，據他自己的說法，唱片公司要他另外做一張只在日本發行的個人專輯，他就把 1978 年在瑞典用過的團名拿來當專輯名。原本只是樂團的副業，後來主唱傑夫·史考特·索托（Jeff Scott Soto）也參與了錄音，他乾脆把它當成正式的個人專輯推出。
專輯裡多數歌曲他早就寫了好幾年，唯獨〈Far Beyond the Sun〉，據《Guitar Player》的報導，是特別為這張唱片新寫的。難怪它聽起來這麼有企圖心：這是一個年輕人，想一次讓人聽見自己能做到什麼。
洛杉磯 Record Plant：一個人包辦吉他與貝斯
根據專輯內頁與 Discogs、Metal Archives 的名單，《Rising Force》在洛杉磯的 Record Plant 錄音室完成，用 48 軌錄音，再以電腦搭配 Q-Lock 同步系統混音，製作人是瑪姆斯汀本人。鼓手是曾在 Jethro Tull 打鼓的巴里摩爾·巴洛（Barriemore Barlow），鍵盤手是延斯·約翰森（Jens Johansson），貝斯則由瑪姆斯汀自己彈。吉他手兼貝斯手又兼製作人，整張專輯的樂器線條就像一個人的獨白，吉他永遠站在最前面。
〈Far Beyond the Sun〉是純演奏曲，長度約六分鐘（各資料標示從五分四十九秒到五十二秒不等）。沒有人聲，整首的戲劇張力就全靠吉他、鼓和鍵盤，所以聽起來比較像一部小型協奏曲，而不是一般的搖滾歌曲。
貝多芬的節奏、和聲小調的味道
這首歌的靈感從哪來？瑪姆斯汀在《Guitar Player》訪談裡半開玩笑地說，他寫的時候想著貝多芬《第五號交響曲》的節奏，還笑稱自己是在向大師們「光明正大地偷學」。把那個「三短一長」的動機想成一股往前衝的推力，再聽〈Far Beyond the Sun〉裡一次次往上堆疊的樂句，就能明白他的意思。
在樂理上，這首歌最重要的顏色是和聲小調：把自然小調的第七音升高半音，第六與第七音之間就多出一段很戲劇化的距離，帶一點陰影，也有巴洛克音樂的莊嚴。瑪姆斯汀常提到巴哈、帕格尼尼、韋瓦第；AllMusic 的評論人史提夫·休伊（Steve Huey）談《Rising Force》時，也特別點出他對巴哈、貝多芬和帕格尼尼的著迷。除了和聲小調，他的樂句也常用到由它衍生的弗里吉安屬音階與減七琶音，這些聲音加在一起，就是我們說的「新古典」。
另一個常被忽略的是「起伏」。《Guitar Player》形容這首歌有古典音樂的明暗對比、緊張與釋放，還有一路推上去、最後炸開成一串急速音符的漸強。它的快不是從頭快到尾，而是先蓄力再放出來，這也是它比單純的速彈練習曲好聽的原因。
錄音時用的琴、音箱與效果器
器材只寫查得到可靠來源的部分。根據《Guitar Player》，瑪姆斯汀錄音時用的是芬達（Fender）Stratocaster，搭配 50 瓦的馬歇爾（Marshall）音箱和一顆 DOD 過載效果器，他說這個聲音是 1970 年代差不多「不小心」找到的。另一篇專訪則提到，他的招牌音色來自 1975 年以前製造的老 Stratocaster 與老馬歇爾 plexi 音箱。貝斯部分，Discogs 名單另列了他使用 Taurus 貝斯踏板。
也就是說，他的聲音不是靠一大堆效果器堆出來的，而是 Stratocaster、老馬歇爾加一顆過載，把手上的力道與音符的乾淨度都放大。這首歌用的調弦，我查到的權威資料沒有特別說明，所以不下定論；學的時候，先用調音器對照原曲確認音高就好。
怎麼練：把快拆成三件事
很多人一上來就想把速度拉到唱片那麼快，結果越練越亂。比較有效的做法，是把「快」拆成三件事。第一，先熟悉和聲小調的聲音：用很慢的速度彈一個八度的和聲小調音階，聽清楚第六音到第七音那段比較大的距離，最好還能哼出來，手指才不會只是在背指型。第二，練右手：這類樂句常用交替撥弦與掃弦（把琶音像一筆畫一樣掃過去），重點是每個音乾淨、動作連貫，而不是把音拆開一顆一顆彈。第三，左手要在對的時間按、對的時間放開，不然琶音會糊成一團。
| 階段 | 怎麼做 | 要達到的目標 |
|---|---|---|
| 第一階段 | 把一小段樂句放慢到節拍器很慢的速度 | 每個音都清楚，不糊、不漏 |
| 第二階段 | 每次只加快一點點，一緊繃就退回上一格 | 手放鬆、聲音穩定 |
| 第三階段 | 把兩三個小段連起來，加上強弱變化 | 像在說話，而不是在跑步 |
| 階段 | 怎麼做・要達到的目標 |
|---|---|
| 第一階段 | 怎麼做：把一小段樂句放慢到節拍器很慢的速度 要達到的目標：每個音都清楚，不糊、不漏 |
| 第二階段 | 怎麼做：每次只加快一點點，一緊繃就退回上一格 要達到的目標：手放鬆、聲音穩定 |
| 第三階段 | 怎麼做：把兩三個小段連起來，加上強弱變化 要達到的目標：像在說話，而不是在跑步 |
一個日期的謎團，和一首「永遠不一樣」的歌
網路上常寫《Rising Force》是 1984 年 3 月 5 日發行，但這個日期有爭議。Metal Archives 引述索托的說法：他 8 月才認識瑪姆斯汀，人聲是 9 月錄的，專輯不可能 3 月就問世；專輯應是 1984 年 11 月先在日本推出，美國則晚到 1985 年 3 月，也比較符合「為日本市場製作」的初衷。看資料時，多對照幾個來源，總是比較保險。
至於這首歌後來的樣子，瑪姆斯汀在《Guitar Player》說，專輯推出後他每場演出都彈它，而且從不照唱片：通常先來一段很長的即興前奏，再接一段慢板，才進入大家熟悉的開場，樂句與獨奏的部分也不會逐音複製。他在 2008 年的《Guitar World》訪談裡也說，大概會一直彈這首歌與〈Black Star〉，彈到不能再彈為止。這很像古典音樂家演奏同一首曲子，每次都有一點不同。
專輯成績也不錯：瑞典專輯榜最高第 14 名、美國《告示牌》二百大第 60 名，並入圍葛萊美最佳搖滾演奏表演獎（Best Rock Instrumental Performance）。休伊在評論裡說，艾迪·范·海倫（Eddie Van Halen）帶來驚人的速度，蘭迪·羅德斯（Randy Rhoads）開始把新古典色彩放進重金屬，而在瑪姆斯汀之前，沒有人能以如此高超的技巧把這些元素結合起來。
對學吉他的人有什麼意義
- 「快」有音樂來源：和聲小調、琶音、對位，都是從古典音樂借來的語言，先懂這些，速度才有意義。
- 這首歌的快有起伏，先蓄力再爆發，所以也要練強弱與節奏的呼吸，不只是練速度。
- 一個人也能做出完整作品：吉他、貝斯與製作集中在一人身上，聽到的就是一個完整的想法。
- 即使是原作者，現場也不複製唱片。學會原曲之後，再慢慢加入自己的詮釋。
參考資料
- Guitar Player：How Yngwie Malmsteen Wrote 〈Far Beyond the Sun〉
- Yahoo Entertainment 轉載：Yngwie Malmsteen on Rising Force and the spectacular introduction of a neoclassical shred icon（專訪）
- AllMusic：Rising Force 專輯條目與史提夫·休伊（Steve Huey）評論
- Encyclopaedia Metallum：Yngwie Malmsteen – Rising Force（發行日期、錄音資訊與製作名單）
- Discogs：Yngwie J. Malmsteen – Rising Force（Record Plant、製作與演出名單）
- Wikipedia：Rising Force 條目（只當線索，含 2008 年 Guitar World 訪談引述）
- Ultimate Guitar：Yngwie Malmsteen 條目（演奏風格與音階）
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法，歡迎預約上課，老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 〈Far Beyond the Sun〉收在英格威·瑪姆斯汀 1984 年首張個人專輯《Rising Force》，原本只是 Alcatrazz 時期為日本市場做的副業計畫。
- 專輯在洛杉磯 Record Plant 以 48 軌錄成，鼓手是巴里摩爾·巴洛，鍵盤是延斯·約翰森，貝斯由瑪姆斯汀自己彈。
- 據他說，寫這首歌時想到貝多芬《第五號交響曲》的節奏；音樂上以和聲小調、琶音與明暗起伏為主。
- 錄音時用 Fender Stratocaster、50 瓦 Marshall 音箱與一顆 DOD 過載效果器。
- 練習重點是慢速、乾淨、放鬆：先熟悉和聲小調的聲音，再練交替撥弦與掃弦，逐步加速。
- 專輯拿下瑞典榜第 14 名、美國《告示牌》第 60 名，並入圍葛萊美最佳搖滾演奏表演獎。
常見問題
〈Far Beyond the Sun〉是哪一張專輯的歌？
收在英格威·瑪姆斯汀 1984 年的首張個人專輯《Rising Force》，是一首沒有歌詞的演奏曲，由 Polydor 發行。
〈Far Beyond the Sun〉是什麼調式或音階？
這首歌的核心色彩來自和聲小調，也就是把自然小調的第七音升高半音。瑪姆斯汀的樂句常搭配和聲小調衍生的弗里吉安屬音階與減七琶音，形成新古典金屬的聲音。
〈Far Beyond the Sun〉很難彈嗎？要怎麼開始練？
對初學者確實有難度。建議先熟悉和聲小調的聲音，再用很慢的速度練交替撥弦與琶音，一次只練一小段，確認每個音都乾淨，再用節拍器每次加快一點點。
瑪姆斯汀錄這首歌用什麼器材？
根據《Guitar Player》的報導，他錄音時用的是 Fender Stratocaster、50 瓦的 Marshall 音箱，以及一顆 DOD 過載效果器。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區的盧家宏吉他音樂教室親自授課，也開設線上吉他直播班。
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