艾瑞克·克萊普頓(Eric Clapton)是唯一三度入選搖滾名人堂的音樂人,從六〇年代的英國藍調熱潮一路活躍到今天。他的演奏以藍調為根,音色溫暖、樂句精簡。這一課整理他的生平、作品、技巧與器材,以及學吉他的人可以從他身上學到的事。
生平簡介
克萊普頓 1945 年 3 月 30 日出生於英國薩里郡里普利(Ripley, Surrey),由外祖父母撫養長大。青少年時期他迷上美國藍調唱片,開始自學吉他,模仿羅伯特·強森(Robert Johnson)、B.B.金等藍調樂手的樂句。
1963 年他加入雛鳥樂團(The Yardbirds),1965 年因不想走流行路線而離開,加入約翰·梅爾的藍調破壞者樂團(John Mayall & the Bluesbreakers),奠定「藍調吉他英雄」的名聲。1966 年他與傑克·布魯斯(Jack Bruce)、金格·貝克(Ginger Baker)組成三人樂團鮮奶油(Cream),之後又經歷盲目信仰(Blind Faith)與德瑞克與骨牌(Derek and the Dominos)兩個樂團,最後以個人歌手兼吉他手的身分長期發展。
他的綽號「慢手」(Slowhand)據說來自早期演出時,他在台上換斷弦,觀眾以緩慢的拍手聲等待,經紀人便以此開玩笑取名。1991 年他的兒子意外過世,後來他寫下〈Tears in Heaven〉,1992 年的《Unplugged》不插電演出讓他再度攀上事業高峰。
重要年表
| 年份 | 事件 |
|---|---|
| 1945 | 3 月 30 日出生於英國薩里郡里普利 |
| 1963 | 加入雛鳥樂團(The Yardbirds),1965 年離團 |
| 1965 | 加入約翰·梅爾的藍調破壞者樂團,隔年發行合作專輯《Blues Breakers with Eric Clapton》 |
| 1966 | 組成鮮奶油樂團(Cream),樂團於 1968 年解散 |
| 1969 | 組成盲目信仰樂團(Blind Faith),發行唯一一張同名專輯 |
| 1970 | 以德瑞克與骨牌樂團發行《Layla and Other Assorted Love Songs》 |
| 1974 | 發行個人專輯《461 Ocean Boulevard》,翻唱〈I Shot the Sheriff〉大受歡迎 |
| 1992 | 錄製不插電演出《Unplugged》,隔年在葛萊美獎拿下六座獎項 |
| 1998 | 在安地卡創立戒癮中心 Crossroads Centre,隔年起舉辦 Crossroads 吉他音樂節募款 |
| 2000 | 以個人身分入選搖滾名人堂,成為唯一三度入選者(另兩次為雛鳥樂團與鮮奶油樂團) |
代表作品
- 〈Sunshine of Your Love〉(鮮奶油樂團,1967 年專輯《Disraeli Gears》):經典搖滾 Riff。
- 〈Crossroads〉(鮮奶油樂團,1968 年專輯《Wheels of Fire》):改編自羅伯特·強森,現場獨奏是藍調搖滾教材。
- 〈Layla〉(德瑞克與骨牌樂團,1970 年):雙吉他前奏 Riff 家喻戶曉。
- 專輯《461 Ocean Boulevard》(1974):收錄〈I Shot the Sheriff〉。
- 專輯《Slowhand》(1977):收錄〈Wonderful Tonight〉、〈Cocaine〉、〈Lay Down Sally〉。
- 〈Tears in Heaven〉(1992):木吉他指彈抒情代表作。
- 專輯《Unplugged》(1992):木吉他版〈Layla〉與多首藍調經典。
- 〈Change the World〉(1996):又一首獲得葛萊美肯定的暢銷曲。
演奏特色與技巧
克萊普頓的獨奏通常不追求音符密度,而是用藍調五聲音階的幾個把位,搭配精準的推弦與揉弦,讓每個樂句都清楚好記。
| 技巧 | 說明 | 怎麼練 |
|---|---|---|
| 小調五聲音階把位 | 他許多經典獨奏都建立在小調五聲音階第一把位與周邊延伸音 | 先熟練一個把位,再練習在同一把位內做出問答式的短句 |
| 推弦與揉弦 | 推弦音準穩定,揉弦速度平均,帶有歌唱感 | 用調音器確認推弦是否推到全音,揉弦用節拍器練穩定的速度 |
| 女人音色(Woman Tone) | 鮮奶油時期常被描述的溫暖、圓潤破音,一般認為與使用前段拾音器並調低音色旋鈕有關 | 試著用前段拾音器、適度破音、音色旋鈕轉小,比較音色差異 |
| 樂句留白 | 句子之間留出空間,讓節奏組與歌聲呼吸 | 練習「彈兩小節、停兩小節」,強迫自己精簡句子 |
| 木吉他藍調指彈 | 《Unplugged》展現拇指維持低音、其他手指彈旋律的藍調指彈 | 先讓拇指穩定彈出低音根音,再慢慢加入旋律 |
| 技巧 | 說明・怎麼練 |
|---|---|
| 小調五聲音階把位 | 說明:他許多經典獨奏都建立在小調五聲音階第一把位與周邊延伸音 怎麼練:先熟練一個把位,再練習在同一把位內做出問答式的短句 |
| 推弦與揉弦 | 說明:推弦音準穩定,揉弦速度平均,帶有歌唱感 怎麼練:用調音器確認推弦是否推到全音,揉弦用節拍器練穩定的速度 |
| 女人音色(Woman Tone) | 說明:鮮奶油時期常被描述的溫暖、圓潤破音,一般認為與使用前段拾音器並調低音色旋鈕有關 怎麼練:試著用前段拾音器、適度破音、音色旋鈕轉小,比較音色差異 |
| 樂句留白 | 說明:句子之間留出空間,讓節奏組與歌聲呼吸 怎麼練:練習「彈兩小節、停兩小節」,強迫自己精簡句子 |
| 木吉他藍調指彈 | 說明:《Unplugged》展現拇指維持低音、其他手指彈旋律的藍調指彈 怎麼練:先讓拇指穩定彈出低音根音,再慢慢加入旋律 |
代表吉他與器材
- Gibson Les Paul 搭配 Marshall 音箱:藍調破壞者樂團時期的招牌組合,影響了後來無數搖滾吉他音色。
- Gibson SG「The Fool」:一把彩繪的 1964 年 SG,鮮奶油時期使用。
- Fender Stratocaster「Blackie」:他用三把老 Stratocaster 的零件組裝而成,1973 年起成為主力舞台吉他,1985 年退役,2004 年拍賣所得捐給 Crossroads Centre。
- Fender Eric Clapton 簽名款 Stratocaster:1988 年推出。
- Martin 木吉他:《Unplugged》使用 1939 年的 Martin 000-42,之後也有簽名款 000-28EC。
影響與榮譽
- 唯一三度入選搖滾名人堂:雛鳥樂團、鮮奶油樂團,以及 2000 年個人身分。
- 一生累積多座葛萊美獎,其中 1993 年就以《Unplugged》與〈Tears in Heaven〉拿下六座。
- 2004 年獲頒大英帝國司令勳章(CBE),表彰對音樂的貢獻。
- 創立 Crossroads Centre 並舉辦多屆 Crossroads 吉他音樂節,邀請各曲風吉他手同台。
- 艾迪·范·海倫曾說克萊普頓是唯一影響過他的吉他手。
心得分享:我們可以學到什麼
我覺得克萊普頓最值得學的,是他對「根」的尊重。他一輩子都在回頭聽藍調老唱片,甚至晚年還與 B.B.金合作專輯、錄製羅伯特·強森的作品。學吉他的人很容易一直追新技巧,但真正有深度的演奏,往往來自對一種音樂傳統的長期浸淫。
第二是他「服務歌曲」的態度。從鮮奶油時期的長篇即興,到個人時期以歌曲為主,他逐漸把吉他放在歌聲旁邊,而不是蓋過歌聲。〈Wonderful Tonight〉的吉他旋律很簡單,卻成為歌曲的招牌,這就是簡單樂句的力量。
值得注意的是,他的事業也經歷過低潮與個人傷痛,但他一直持續演出與錄音,還把經驗轉化成幫助他人的戒癮中心。長期持續的創作與演出,本身就是一種實力。
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法,歡迎預約上課,老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 艾瑞克·克萊普頓 1945 年生於英國里普利,歷經雛鳥、藍調破壞者、鮮奶油等樂團後發展個人生涯。
- 代表作包括〈Layla〉、〈Sunshine of Your Love〉、〈Wonderful Tonight〉與〈Tears in Heaven〉。
- 演奏特色是小調五聲音階樂句、精準推弦揉弦、溫暖音色與留白。
- 代表吉他有 Les Paul、SG「The Fool」、Stratocaster「Blackie」與 Martin 木吉他。
- 他是唯一三度入選搖滾名人堂的音樂人,也是尊重藍調傳統、服務歌曲的典範。
常見問題
艾瑞克·克萊普頓用什麼吉他?
不同時期不同:藍調破壞者時期用 Gibson Les Paul,鮮奶油時期常用 Gibson SG「The Fool」,七〇年代起以 Fender Stratocaster「Blackie」聞名,1988 年起有 Fender 簽名款;不插電演出則用 Martin 木吉他。
〈Tears in Heaven〉是寫給誰的?
一般認為這首歌與他 1991 年意外過世的兒子康納(Conor)有關,歌曲 1992 年發表,後來在葛萊美獎獲得多項肯定。
克萊普頓為什麼叫「Slowhand」?
據記載,這個綽號源於他早期演出時在台上換斷弦,觀眾以緩慢拍手等待,經紀人喬治·戈梅爾斯基(Giorgio Gomelsky)以此開玩笑取名,後來也成為他 1977 年專輯的名稱。
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