在台灣和日本的吉他圈,〈Room 335〉幾乎是學融合爵士的人一定會碰到的曲子。開頭那段輕快的和弦一刷,很多人會覺得似曾相識,好像在哪首流行歌聽過。這種感覺沒有錯,而且作者本人也知道。這一課,我們從一間以吉他命名的錄音室說起。
這首歌的誕生:一卷試錄帶,兩家唱片公司
賴瑞·卡爾頓(Larry Carlton)在 1970 年代是洛杉磯最忙的錄音室吉他手之一,這段辛苦在百大吉他手的課已經講過。到了 1970 年代後期,他想做真正屬於自己的唱片。據他接受德國網站 Gearnews 訪問時回憶,他先找了幾位朋友錄試聽帶,包括鼓手傑夫·波卡羅(Jeff Porcaro)、貝斯手亞伯拉罕·拉博瑞爾(Abraham Laboriel)、鍵盤手大衛·佛斯特(David Foster)與葛雷格·馬修森(Greg Mathieson),〈Room 335〉就是當時的曲子之一。
他說 CBS 想簽他,但堅持要由公司指定的人製作,他不願意;他把同一卷帶子寄給華納唱片的湯米·李普馬(Tommy LiPuma),對方簽下他,也讓他自己製作。對一個長年替別人的唱片彈吉他的人來說,能自己決定聲音,是比合約本身更重要的事。
錄音現場:在 Room 335 錄下《Larry Carlton》
Room 335 是卡爾頓在洛杉磯的自家錄音室,名字來自他愛用的 Gibson ES-335。1978 年 7 月 31 日,華納唱片發行他的個人專輯《Larry Carlton》,資料記載專輯在 Room 335 錄音,弦樂另外在好萊塢的 Western Recorders 錄製;製作與錄音都由卡爾頓自己擔任。
樂手和試錄帶的班底很接近:鍵盤馬修森、貝斯拉博瑞爾、鼓波卡羅、打擊樂保利尼奧·達·科斯塔(Paulinho da Costa)。這群人都是洛杉磯錄音室的頂尖樂手,彼此天天在不同唱片裡碰面,默契好到不需要多說。〈Room 335〉被放在專輯第一首,長約五分半,等於是卡爾頓對外介紹自己的名片。
這張專輯不是全演奏曲。卡爾頓在〈Where Did You Come From〉和〈I Apologize〉兩首歌裡擔任主唱,其他曲子像〈Nite Crawler〉、〈Rio Samba〉則各有放克和巴西節奏的色彩。也就是說,〈Room 335〉是放在一張風格多樣的唱片裡,它之所以被單獨記住,是因為那段好記的開頭和流暢的吉他旋律。
經典段落怎麼來的:兩個熟悉的和弦,接上一首自己的歌
〈Room 335〉開頭的和弦節奏,常被樂迷拿來和史提利·丹(Steely Dan,也譯鋼鐵丹)1977 年的〈Peg〉比較。有評論說,開頭的節奏吉他進行讓人想起〈Peg〉,但很快就發展成自己的曲子。訪談者曾提起卡爾頓開過玩笑,說自己「偷」了〈Peg〉的頭兩個和弦;卡爾頓沒有正面接這個玩笑,只說音樂本來就會借用前人的東西,他小時候學到的一些美好和弦進行,到今天都還記得,而那些都來自別人。兩首歌的關係還不只這樣,下一首〈Peg〉的課會再講。
曲子的主旋律輕快、好唱,句子之間有清楚的呼吸。獨奏段則很有卡爾頓的味道:每個音都和當下的和弦扣得很緊,推弦準、有表情,音色帶一點溫暖的破音,聽起來像是用爵士的耳朵彈藍調和搖滾的語彙。整首曲子有大量切分的節奏,吉他、貝斯和鼓緊緊咬在一起,這是洛杉磯錄音室樂手最擅長的事。
器材:讓他得到外號的那把 ES-335
卡爾頓的外號「Mr. 335」,就來自 Gibson ES-335。這種半空心吉他的琴身中間有一塊實木中央塊,兩側是空心的,聲音比實心電吉他溫暖、有空氣感,又比大琴身空心爵士吉他不容易回授,可以開比較大的音量和破音。挑選這把琴的經過,百大吉他手的課講過,這裡不重複。
這次錄音用的音箱與效果器,我沒有找到逐軌的可靠紀錄,所以不硬寫型號。從唱片聽得出方向:主旋律和節奏偏乾淨,獨奏帶溫暖、圓潤的輕破音,標準調弦。他常用音量旋鈕或踏板讓音符淡入,這個手法在他的錄音裡很常聽到。
怎麼練:先刷穩和弦,再把旋律唱進手裡
第一步練開頭的節奏吉他:和弦形狀不難,難在切分。節拍器放慢,右手保持十六分音符的擺動,只在該響的地方碰弦,其他時候讓手空揮,和弦要短而清楚。第二步練主旋律,跟著原曲哼熟,再彈出來,句子的頭尾要乾淨,不要拖泥帶水。
第三步練推弦:找一個音,推到目標音高後停住,用調音器檢查準不準,再練推上去、放回來。卡爾頓的推弦好聽,是因為準。第四步拆獨奏:一次只學兩小節,同時看當下是什麼和弦,想想那個關鍵音是和弦裡的哪一個音。最後整首跟原曲合奏,耳朵放在貝斯和鼓上,讓自己的切分跟他們對齊。
如果想多練一點卡爾頓的味道,可以試試音量淡入:右手先撥弦,音量旋鈕在零,再用小指或踏板把音量慢慢推上來,讓音符像弦樂一樣浮出來。這個動作需要右手和音量控制配合,先用長音練,熟了再放進旋律裡。
小故事:從錄音室名字到現場的對決曲
〈Room 335〉後來成了卡爾頓幾乎每場演出都會彈的曲子,也常是他和其他吉他手同台時的合奏曲。他和史提夫·路克瑟(Steve Lukather)、松本孝弘(Tak Matsumoto)等人合作演出時都彈過它;松本孝弘緊張的那段故事,在他的百大吉他手課裡有提到。2008 年,卡爾頓在自己的 335 Records 廠牌重新錄了一次,收在《Greatest Hits Re-Recorded Volume One》。
對許多亞洲的吉他手來說,這首曲子像是一扇門:它有流行歌的親切旋律,又有爵士的和聲與即興,學會它,就同時碰到了節奏、旋律、推弦和和聲的基本功。
| 時間 | 事件 |
|---|---|
| 1970 年代中期 | 在洛杉磯建立自家錄音室 Room 335 |
| 1977 年 | 史提利·丹〈Peg〉發行 |
| 1978 年 7 月 31 日 | 《Larry Carlton》發行,第一首是〈Room 335〉 |
| 2008 年 | 重新錄製,收在《Greatest Hits Re-Recorded Volume One》 |
對學吉他的人有什麼意義
- 借用一段熟悉的和弦當起點,再發展出自己的旋律,是寫曲常見也合理的方法。
- 切分節奏是融合爵士和放克的核心,右手的穩定比和弦形狀更重要。
- 推弦要準,獨奏才會好聽;用調音器檢查是最實在的練法。
- 學獨奏時對照和弦,理解每個音的角色,比只背指法更能學到思考方式。
參考資料
- Wikipedia:Larry Carlton (album)、Larry Carlton、Peg (song)
- Gearnews:Larry Carlton Interview(訪談:試錄帶、華納合約、Peg 和弦玩笑)
- MusicWeb International:Larry Carlton 專輯評論
- The Progressive Aspect:Larry Carlton The Warner Brothers Anthology 評論
- Gibson:ES-335 型號介紹
- Larry Carlton - Topic(YouTube):Room 335 (Long Version)
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法,歡迎預約上課,老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 〈Room 335〉是賴瑞·卡爾頓 1978 年同名個人專輯的第一首,曲名來自他以 ES-335 命名的自家錄音室。
- 據卡爾頓回憶,他用朋友一起錄的試錄帶拿到華納唱片合約,並得以自己製作。
- 樂手包括鍵盤葛雷格·馬修森、貝斯亞伯拉罕·拉博瑞爾、鼓傑夫·波卡羅。
- 曲子開頭的和弦節奏常被拿來和史提利·丹〈Peg〉比較。
- 練習重點是切分節奏、乾淨的旋律和準確的推弦。
常見問題
〈Room 335〉的曲名是什麼意思?
Room 335 是賴瑞·卡爾頓在洛杉磯的自家錄音室,名字來自他最愛用的 Gibson ES-335 吉他。
〈Room 335〉和〈Peg〉有什麼關係?
兩首歌開頭的和弦節奏很像,常被樂迷比較。訪談者提過卡爾頓曾開玩笑說借了〈Peg〉的頭兩個和弦,但曲子之後發展成完全不同的作品。
一定要用 ES-335 才能彈嗎?
不用。任何電吉他都能練,選頸部拾音器、溫暖的乾淨或輕破音音色,就能接近原曲的方向。
這首歌適合什麼程度的人?
適合已經會基本和弦與單音、想進入融合爵士的人。節奏與旋律可以先練,獨奏需要較多推弦與和聲的基礎。
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