如果要在藍調裡找一首「大家都會彈、卻不一定知道它從哪裡來」的歌，〈Call It Stormy Monday〉大概排得上前三名。歐曼兄弟樂團的現場版、巴比·布蘭德的靈魂藍調版，很多人先聽到的是這些；但整件事的起點，是 1947 年秋天，洛杉磯一間錄音室裡的一位歌手兼吉他手。B.B.金為什麼因為它買電吉他，百大吉他手那一課已經講過，這一課我們把鏡頭拉近到歌本身：怎麼寫、怎麼錄、哪些和聲讓它聽起來這麼不一樣。
一個禮拜七天的藍調：歌是怎麼寫出來的
提朋·沃克（T-Bone Walker）寫〈Call It Stormy Monday〉的時候，已經不是新人。他 1929 年就有第一次錄音，1930 年代搬到洛杉磯，在樂團裡又唱又跳又彈；1942 年簽約資本唱片（Capitol），1946 年轉到洛杉磯的黑白唱片（Black & White Records）。這家小公司替他錄下的 1946、1947 年作品，後來常被視為他最精彩的一批。
歌的結構很樸素：慢速的十二小節藍調，歌詞從禮拜一一路唱到禮拜天，主角和愛人分開，心裡帶著一點自責。沃克的女兒柏妮塔·沃克（Bernita Walker）在接受美國公共廣播 NPR 訪問時說，這首歌人人聽得懂，是因為每個週一早上大家都有同樣的心情：週末玩夠了，還得回去上班。難怪它從一首情歌，慢慢變成了「上班族的藍調」。
歌名其實有個小機關。1942 年，厄爾·海恩斯（Earl Hines）與比利·艾克斯汀（Billy Eckstine）已經有一首登上 R&B 榜首的〈Stormy Monday Blues〉。據資料整理，沃克把自己的歌取成〈Call It Stormy Monday (But Tuesday Is Just as Bad)〉，是為了避開和那首撞名。這個細節後面還會再出現一次，而且代價不小。
1947 年 9 月 13 日：好萊塢的一個錄音下午
根據美國國會圖書館國家錄音登錄（National Recording Registry）的說明，這首歌較可靠的錄音日期是 1947 年 9 月 13 日，同年 11 月發行；也有資料對日期有不同說法，國會圖書館的文章也特別提醒了這一點。地點是好萊塢，製作人是黑白唱片的拉爾夫·巴斯（Ralph Bass），唱片編號 BW 122，是一張 10 吋、每分鐘 78 轉的唱片。
陪沃克錄音的是一個五人小樂隊：洛伊德·格連（Lloyd Glenn）彈鋼琴，亞瑟·愛德華茲（Arthur Edwards）彈貝斯，奧斯卡·李·布萊德利（Oscar Lee Bradley）打鼓，泰迪·巴克納（Teddy Buckner）吹小號，班普斯·邁爾斯（Bumps Myers）吹次中音薩克斯風。聽這首歌的時候，可以特別留意小號：它帶著一點煙霧般的暗啞，和沃克的人聲、吉他像三個人在輪流說話。
這張唱片 1948 年 1 月上榜，最高來到 R&B 排行榜第 5 名。以今天的眼光看，這個名次不算誇張，真正厲害的是後來：它被翻唱了幾十年，2007 年還入選美國國會圖書館的國家錄音登錄，被認為在文化與歷史上值得永久保存。
九和弦：讓藍調多了一層爵士的柔光
國會圖書館這篇由布萊恩·巴德（Brian Bader）寫的文章，點出沃克音樂的幾個關鍵：西岸藍調的洗練、有爵士味的搖擺、單音的獨奏，以及常出現的九和弦。九和弦是什麼？簡單說，就是在藍調最常見的屬七和弦上，再多加一個比較高的色彩音，聽起來比單純的七和弦更柔、更亮，帶一點都會夜晚的味道。
這就是這首歌讓人一聽就覺得「不一樣」的地方。早期的鄉村藍調多半是三個和弦直直走，音色比較粗；沃克把爵士樂手常用的和聲顏色放進藍調，卻沒有把歌弄得複雜難懂。節奏慢、留白多，吉他像在跟人聲一問一答，這種克制，是這首歌最值得學的地方。
沃克的吉他風格後來影響很廣。藍調吉他手杜克·羅比拉德（Duke Robillard）在國會圖書館的相關節目裡就說，查克·貝瑞（Chuck Berry）很多招牌樂句的來源，是把沃克的語法放進不同的節奏裡，後來才被視為搖滾。
琴、音箱與調弦：關於這次錄音，哪些我們知道、哪些不知道
這一節我想老實一點：關於 1947 年 9 月 13 日這次錄音，沃克用的是哪一把琴、哪一台音箱，我查到的可靠資料並沒有明確記載。網路上有不少說法，但來源互相對不起來，所以我不替它們背書。
可以確定的是，這首歌的聲音很乾淨：沒有厚重的破音，也沒看到當時使用踏板效果器的記載，吉他的味道主要靠手指、撥片力道與和弦選擇。一般教學資料也都是以標準調弦來處理，沒有看到特殊調弦的說法。換句話說，你不需要特別的設備，就能學到這首歌最重要的東西。
怎麼練這首歌：先學安靜，再學韻味
第一步，先把九和弦當成「加了色彩的七和弦」來認。很多教學網站會把沃克常用的那種九和弦拆成沒有根音的形狀，從第五弦開始按，重點是聽它和一般七和弦的差別，不是死背指型。
第二步，用很慢的速度彈完整個十二小節，只用你學會的和弦，心裡默唱歌詞。這首歌是慢速的藍調搖擺感，急不得；每個和弦之間的空白，和你按出來的和弦一樣重要。
第三步，才開始學單音樂句。沃克的獨奏多半不炫技，句子短、有呼吸，像是在回答人聲的問題。練的時候，先選三、四個短句，反覆彈到每個音的長度、力道都穩，再試著自己改一兩個音。
第四步，把原版、布蘭德 1961 年版，還有歐曼兄弟樂團（The Allman Brothers Band）1971 年的現場版都聽過。據資料整理，布蘭德的改編加入了和弦替換，後來很多版本沿用，歐曼兄弟的現場版又做了更多更動。所以如果你是照著後來的版本學，彈出來的和聲會和 1947 年原版不完全一樣，這不是你彈錯，而是歌在不同年代被重新編過。
小故事：搞混的歌名，讓作曲人少拿了版稅
1961 年，巴比·布蘭德（Bobby Bland）翻唱這首歌，成了流行榜上的名曲。不過他的版本被標成〈Stormy Monday Blues〉，也就是沃克當年刻意避開的那個歌名。結果，據資料整理，版稅被匯給了其他作曲人，而不是沃克本人。一個歌名，造成了一場版稅上的烏龍。
後來，歐曼兄弟樂團把加長的版本放進 1971 年的現場專輯《At Fillmore East》，讓搖滾聽眾也認識了這首歌。沃克自己則在後來的年代重錄過它，音質更好，編曲也略有不同。從 1947 年那張薄薄的 78 轉唱片，到被不同世代的人重新詮釋，這首歌的生命比任何人當初預料的都長。
至於 B.B.金（B.B. King），他聽到這首歌後決心拿起電吉他，這件事百大吉他手那一課已經說過，這裡只補一句：他形容這首歌是一個勞動者的真實故事，也許這就是它能一直被唱下去的原因。
對學吉他的人有什麼意義
- 九和弦不是高深的爵士專利：它只是在七和弦上加一個色彩音，沃克讓藍調的和弦也能有細膩的表情。
- 慢，不等於簡單：十二小節、幾個和弦，難的是節奏的鬆緊與留白，這些要靠耳朵學。
- 聽原版很重要：你熟悉的版本，可能已經被後人改編過；知道哪裡是原版、哪裡是改編，才有辦法選擇自己想彈的樣子。
- 好歌有一個簡單的核心：一個禮拜、七天、一種心情，大家都懂，後面才有人願意一代一代去彈。
參考資料
- 美國國會圖書館：National Recording Registry，〈Call It Stormy Monday But Tuesday Is Just as Bad〉條目與 Brian Bader 短文（2007）
- 美國國會圖書館新聞稿：National Recording Registry 的 NPR 系列節目（2008）
- NPR：T-Bone Walker 與〈Stormy Monday〉報導
- AllMusic：T-Bone Walker 傳記（Bill Dahl）
- Toppermost：T-Bone Walker 專文
- Dave's Music Database：Call It Stormy Monday 條目
- Six String Stories：This Historic Day in Music，Call It Stormy Monday
- Wikipedia：Call It Stormy Monday (But Tuesday Is Just as Bad)（僅作線索並與其他資料核對）
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法，歡迎預約上課，老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 〈Call It Stormy Monday〉是提朋·沃克 1947 年 9 月 13 日在好萊塢錄下的電藍調，同年 11 月由黑白唱片發行。
- 1948 年登上 R&B 榜單，最高第 5 名；2007 年入選美國國會圖書館國家錄音登錄。
- 歌名加上『But Tuesday Is Just as Bad』，據資料整理是為了避開 1942 年海恩斯與艾克斯汀的同名舊歌。
- 九和弦與單音獨奏，是這首歌最具辨識度的吉他語彙。
- 1961 年布蘭德版與 1971 年歐曼兄弟樂團版各自改編了和聲，所以今天常聽的版本與原版並不完全相同。
常見問題
〈Call It Stormy Monday〉是誰寫的？
提朋·沃克（本名 Aaron Walker）寫作並在 1947 年錄製，由黑白唱片發行，製作人是拉爾夫·巴斯。
〈Stormy Monday〉和〈Stormy Monday Blues〉是同一首歌嗎？
不是。〈Stormy Monday Blues〉是 1942 年厄爾·海恩斯與比利·艾克斯汀的另一首歌；沃克的歌名多了括號裡的後半句，據資料整理是為了避免撞名。後來布蘭德翻唱沃克的歌時被標成〈Stormy Monday Blues〉，造成版稅誤發。
〈Stormy Monday〉有什麼特別的吉他和聲？
最常被提到的是九和弦，也就是在屬七和弦上再加一個色彩音，讓藍調帶有爵士的柔光。美國國會圖書館的短文也提到，沃克常用這類和弦與單音獨奏。
學〈Stormy Monday〉要選哪一個版本？
建議先聽 1947 年原版，再聽布蘭德與歐曼兄弟樂團的版本。後來的版本在和聲上有改動，了解差異，才知道自己想彈哪一種。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區的盧家宏吉他音樂教室親自授課，也開設線上吉他直播班。
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