很多人第一次聽〈Bohemian Rhapsody〉，記得的是合唱與歌劇段落，但如果你專心聽中間那一小段吉他，會發現它不像一般搖滾獨奏那樣只是炫技。它更像主唱唱完一段之後，換另一個人接著把故事往下說。這一課，我們來看這段吉他怎麼被想出來、用什麼琴和音箱錄成，還有那把自製的琴和小音箱的故事。
一首沒有副歌的六分鐘歌曲，從威爾斯邊境開錄
1975 年 8 月 24 日，皇后合唱團（Queen）走進英國蒙茅斯（Monmouth）附近的 Rockfield 錄音室 1 號棚，開始錄這首歌。在這之前，他們先花了三週，在赫里福德郡（Herefordshire）排練。這首歌後來收進第四張專輯《A Night at the Opera》，作曲者是主唱佛萊迪·墨裘瑞（Freddie Mercury）。
製作人羅伊·湯瑪斯·貝克（Roy Thomas Baker）回憶過，墨裘瑞曾坐在鋼琴前，彈完開頭的抒情段落就停下來，說歌劇的部分要從這裡接上去。整首歌由幾塊差別很大的區段組成：鋼琴抒情段、吉他獨奏、歌劇段、硬搖滾段，再回到安靜的尾聲。它沒有一般流行歌的副歌，全長 5 分 55 秒，在 1975 年是個大冒險。
五間錄音室、近兩百次疊錄，磁帶被磨到快透明
那個年代最多只有 24 軌的類比磁帶，而這首歌的人聲疊得太多，軌道根本不夠用。皇后前三張專輯用的是 16 軌，這次雖然有了 24 軌，卻沒辦法讓兩台機器同步，只好把已經錄好的東西先混成一軌，騰出空位再繼續疊。結果前後用了五間錄音室，除了 Rockfield，還有倫敦的 Roundhouse、Scorpion、Wessex 與 SARM East。據記載，磁帶一路被轉錄到第八代，疊錄次數多達 180 次左右。
歌劇段落一開始甚至只是在磁帶上留了一小段空白，約 30 秒，等著之後再填。墨裘瑞、布萊恩·梅（Brian May）和羅傑·泰勒（Roger Taylor）三個人，據說每天要連續唱十到十二小時。磁帶一遍又一遍地經過錄音頭，上面的氧化層漸漸磨掉，原本不透光的帶子變得近乎透明。這就是為什麼這首歌的合唱聽起來像一整座歌劇院：它是用三個人的聲音，一層一層疊出來的。
想在吉他上唱一段：這段獨奏怎麼來的
獨奏的位置，一開始並沒有被墨裘瑞完全規畫好。布萊恩·梅後來回憶，當時大家在討論要在哪裡放獨奏，他對墨裘瑞說，他想要的是一段像歌詞那樣的段落，讓吉他用「唱」的方式加入，把故事再往前推一點。於是這個空位被留進伴奏裡。
他說自己在控制室裡聽了一遍又一遍人聲錄音，腦中就浮現一段旋律，連他自己也說不出是從哪裡來的。這段旋律沒有在歌裡別的地方出現，卻建在大家熟悉的和弦進行上，所以接得特別自然。它的任務有兩個：替歌多加一個聲音，再把聽眾帶進後面的歌劇段落。梅還提到，他成長在老派流行旋律的年代，所以他寫出來的旋律不太像典型的搖滾旋律。
錄起來意外地順。據他說，只錄了幾次，回頭一聽，第一次的版本幾乎就是想要的樣子，只需要稍微修整。至於後面那段眾人甩頭的硬搖滾段落，梅說那就是純粹的重複樂句，點子比較多來自墨裘瑞。
器材：爸爸一起做的琴，加上貝斯手自製的小音箱
這首歌錄音時用的吉他，是梅和父親在 1963 年一起做出來的 Red Special，他在所有皇后專輯裡都用這把琴。據他說，這把琴的各種音色，在這首歌的錄音裡幾乎都派上用場。獨奏用的是頸部與中間拾音器，其中中間那顆把相位反過來，聽起來有點鼻音、很容易被耳朵抓到；歌曲開頭鋼琴下面那段乾淨的吉他，則是頸部與中間拾音器同相的音色。
音箱這邊有點特別。梅提到的 Deacy，是貝斯手約翰·迪肯（John Deacon）自己做的一個小音箱；錄這段獨奏時，他把它和 Dallas Rangemaster 增益器，以及好幾台 Vox AC30 接成一套多音箱的配置。一個小到不起眼的自製音箱，加上老牌音箱，才混出那段獨奏的音色。他撥弦用的不是一般彈片，而是一枚六便士硬幣，搭配很細的琴弦，撥出來的顆粒感很明顯。
至於調弦，我查到的資料沒有提到這首歌用了什麼特別的做法，這裡就不亂寫。
怎麼練：先學會「唱」，再談彈
這段獨奏的難度不在速度，而在每個音的味道。最快的幾句是一小串情緒的爆發，而不是不斷重複的練習音階；他的節奏也很自由，常常在後拍上流動，而不是死板地踩在拍點上。所以第一步，不要急著用吉他，先聽著原曲把它唱出來，最好連每個音停多久、哪裡換氣都唱得出來。
接著再拿起琴，把它拆成小段慢慢練。練習重點有三個：第一，推弦要準，尤其是先把弦推上去再撥的預推弦，音準偏一點整句就會鬆掉。第二，揉弦要有控制，速度與寬度都要跟旋律的情緒一致。第三，右手要輕，他自己用很細的弦配硬幣，但現在也常用指甲，因為指甲能同樣控制聲音的質感，所以普通彈片或指甲都可以練。
最後，找原曲的伴奏來對著練。這段獨奏是接在人聲與鋼琴後面的，所以你要學會「接話」的感覺：什麼時候進、怎麼收，讓它自然地交棒給後面的歌劇段落。
小故事：被電台「不小心」播了十四次的單曲
完成之後，唱片公司擔心歌太長、又沒有副歌，不適合電台播放。據說倫敦 Capital Radio 的 DJ 肯尼·艾佛里特（Kenny Everett）拿到一份試聽帶，明明被交代不能播，卻一邊說手滑了，一邊先播片段，最後在兩天內把整首歌播了十四次。聽眾打電話到電台要求再播，也跑去唱片行詢問，唱片公司只好照原本的長度發行。至於他是怎麼拿到帶子的，各家說法不一。
單曲在 1975 年 10 月 31 日發行，11 月 4 日以第 47 名進榜，11 月 25 日登上英國冠軍，並待了九週，也成為那一年的耶誕冠軍。因為樂團正準備巡演，又不想對嘴演歌劇段落，他們在 11 月 10 日用大約四小時拍了宣傳影片，這也常被認為推進了音樂影片的發展。在美國，這首歌的成績沒有那麼亮眼，首次發行時最高到 Billboard 第 9 名。
對學吉他的人有什麼意義
- 獨奏不一定要炫技：這段吉他的魅力，來自它有一條可以哼唱的旋律，而不是音符的數量。
- 練獨奏前先唱：能唱出來的句子，手指才知道該停在哪裡、該推多少。
- 自己做的器材也可以成為招牌：一把自製的琴、一個小音箱，加起來就是只屬於這個人的聲音。
- 好作品需要耐心：一首歌被轉錄、疊錄了近兩百次，但最後那段獨奏，據說只錄了幾次就差不多定案。
參考資料
- Sound On Sound《Roy Thomas Baker & Gary Langan: The Making Of Queen's Bohemian Rhapsody》
- Guitar Player《Brian May Reveals the Studio Secrets of His Legendary Bohemian Rhapsody Solo》
- Guitar World《Brian May goes deep on Bohemian Rhapsody: the gear, the solo and the magic of Freddie Mercury's finest hour》
- Guitar World《Brian May: how the Bohemian Rhapsody film nailed every detail of the Red Special》
- Guitar World《How to get Brian May's Red Special tones from a Strat or Les Paul》
- Radio X《What exactly is a Bohemian Rhapsody? 20 things you didn't know》
- Mental Floss《10 Operatic Facts About Queen's Bohemian Rhapsody》
- Wikipedia《Bohemian Rhapsody》條目（僅作線索，並與上列來源核對）
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法，歡迎預約上課，老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 〈Bohemian Rhapsody〉1975 年 8 月在 Rockfield 錄音室開錄，後來又用了另外四間錄音室，10 月 31 日發行。
- 人聲因為軌道不足被反覆轉錄，磁帶用到第八代，疊錄次數約 180 次。
- 布萊恩·梅想在吉他上「唱」一段，獨奏旋律沒有在歌裡別處出現，卻建在熟悉的和弦進行上。
- 獨奏用自製的 Red Special，搭配 Deacy 小音箱、Dallas Rangemaster 與多台 Vox AC30。
- 練這段獨奏要先唱旋律，再抓推弦、揉弦與右手的輕重。
- 這首單曲在英國待了九週冠軍，DJ 肯尼·艾佛里特的播放被認為是推手之一。
常見問題
〈Bohemian Rhapsody〉的吉他獨奏是誰彈的？
是皇后合唱團的吉他手布萊恩·梅。他說自己想在吉他上「唱」一段，所以那段旋律沒有出現在歌裡別的地方，卻建在熟悉的和弦進行上。
〈Bohemian Rhapsody〉的吉他獨奏用什麼器材錄？
用的是梅與父親自製的 Red Special，搭配貝斯手約翰·迪肯自製的 Deacy 小音箱、Dallas Rangemaster 增益器與多台 Vox AC30。獨奏用頸部與中間拾音器，中間拾音器相位反向。
〈Bohemian Rhapsody〉是在哪裡錄的？
1975 年 8 月 24 日在英國蒙茅斯附近的 Rockfield 錄音室開錄，之後又在倫敦的 Roundhouse、Scorpion、Wessex 與 SARM East 錄音室繼續製作。
〈Bohemian Rhapsody〉在排行榜上的成績如何？
單曲 1975 年 10 月 31 日發行，同年 11 月 25 日登上英國冠軍，連續九週。在美國首次發行時最高到 Billboard 第 9 名。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區的盧家宏吉他音樂教室親自授課，也開設線上吉他直播班。
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