費爾南多·索爾(Fernando Sor)是十九世紀初最重要的吉他作曲家之一,被音樂學者稱為「吉他界的貝多芬」。他寫的練習曲至今仍是古典吉他學生必經的路。這一課帶你認識他的生平、作品,以及可以從他的練習曲學到的觀念。
生平簡介
索爾 1778 年 2 月 14 日在西班牙巴塞隆納受洗,本名 José Fernando Macario Sors。他少年時進入著名的蒙特塞拉特(Montserrat)修道院唱詩班學校,接受完整的音樂教育,之後又讀了四年軍校。
1808 年拿破崙入侵西班牙,索爾一度寫作愛國歌曲,後來卻與支持法國的一方往來。1813 年後法軍撤退,他以「親法派」身分離開西班牙,從此一生流亡海外。
他先到巴黎,1815 年轉往倫敦,以吉他演奏與芭蕾舞劇《灰姑娘》(Cendrillon)受到歡迎;之後與芭蕾舞者妻子前往莫斯科約三年,1827 年回到巴黎定居,作曲與教學直到 1839 年 7 月 10 日過世,享年 61 歲。
重要年表
| 年份 | 事件 |
|---|---|
| 1778 | 2 月 14 日在巴塞隆納受洗 |
| 1808 | 拿破崙入侵西班牙,開始寫作愛國歌曲 |
| 1813 | 以親法派身分離開西班牙,先到巴黎 |
| 1815 | 移居倫敦,芭蕾舞劇《灰姑娘》受到歡迎 |
| 1821 | 〈魔笛主題變奏曲〉Op. 9 在巴黎出版 |
| 1823 | 與妻子前往莫斯科,停留約三年 |
| 1827 | 回到巴黎定居 |
| 1830 | 《吉他教本》(Méthode pour la guitare)在巴黎出版 |
| 1839 | 7 月 10 日於巴黎過世 |
代表作品
索爾的作品從小型練習曲到大型奏鳴曲都有,他的寫法嚴謹,常有清楚的多聲部進行。
- 〈莫札特《魔笛》主題變奏曲〉(Introduction and Variations on a Theme by Mozart, Op. 9):以莫札特歌劇旋律為主題,是他最常被演奏的大型作品。
- 練習曲集 Op. 6、Op. 29、Op. 31、Op. 35、Op. 60:後來吉他家安德烈斯·塞哥維亞挑選其中 20 首編成教材,流傳極廣。
- 《吉他教本》(Méthode pour la guitare,1830):系統說明姿勢、觸弦與和聲觀念,是吉他史上重要的教學文獻。
- 芭蕾舞劇《灰姑娘》(Cendrillon):在倫敦與巴黎上演,顯示他不只是吉他作曲家。
- 晚年為過世女兒所寫的彌撒曲,表現他深沉的一面。
演奏特色與技巧
索爾受過完整的作曲訓練,他的吉他曲像小型室內樂,旋律、低音與內聲部各自清楚。他在教本中也有自己的觸弦主張,例如不使用右手指甲、很少用無名指。
| 技巧 | 說明 | 怎麼練 |
|---|---|---|
| 多聲部分層 | 旋律、低音、內聲部要彈出不同音量 | 先只彈旋律唱一遍,再加低音,最後加內聲部,每一層都要聽得見 |
| 音價保持 | 長音要確實按住到拍子結束 | 用節拍器慢練,檢查低音是否提早放掉 |
| 音階與分解和弦 | 練習曲中大量的音階與琶音 | 從塞哥維亞選編的 20 首練習曲中挑一首,每天固定慢練 |
| 不用指甲的觸弦 | 索爾習慣用指肉彈奏,聲音溫暖 | 可以試著用指肉彈一段,感受聲音與指甲的差別 |
| 變奏的對比 | 〈魔笛主題變奏曲〉每段變奏重點不同 | 先標出每段的重點技巧,分段練好再串起來 |
| 技巧 | 說明・怎麼練 |
|---|---|
| 多聲部分層 | 說明:旋律、低音、內聲部要彈出不同音量 怎麼練:先只彈旋律唱一遍,再加低音,最後加內聲部,每一層都要聽得見 |
| 音價保持 | 說明:長音要確實按住到拍子結束 怎麼練:用節拍器慢練,檢查低音是否提早放掉 |
| 音階與分解和弦 | 說明:練習曲中大量的音階與琶音 怎麼練:從塞哥維亞選編的 20 首練習曲中挑一首,每天固定慢練 |
| 不用指甲的觸弦 | 說明:索爾習慣用指肉彈奏,聲音溫暖 怎麼練:可以試著用指肉彈一段,感受聲音與指甲的差別 |
| 變奏的對比 | 說明:〈魔笛主題變奏曲〉每段變奏重點不同 怎麼練:先標出每段的重點技巧,分段練好再串起來 |
代表吉他與器材
- 十九世紀初的浪漫時期吉他:琴身比現代古典吉他小,聲音輕巧明亮。
- 法國拉考特(René Lacôte)吉他:他在巴黎使用的製琴師作品之一。
- 英國帕諾莫(Panormo)吉他:在倫敦時期使用的吉他品牌。
- 使用腸弦,並以指肉而非指甲觸弦。
現代學生多半用現代古典吉他演奏他的作品,也有演奏家使用仿古樂器重現當時的音色。
影響與榮譽
- 比利時音樂學者費蒂斯(François-Joseph Fétis)稱他為「吉他界的貝多芬」。
- 他的練習曲經塞哥維亞選編後,成為二十世紀古典吉他教學的核心教材。
- 《吉他教本》1832 年就被譯成英文,是研究早期吉他技巧的重要文獻。
- 〈魔笛主題變奏曲〉至今仍是比賽與音樂會常見曲目。
心得分享:我們可以學到什麼
我覺得索爾最值得學的,是他把吉他當成「一個小樂團」來寫。他的曲子裡低音、旋律、內聲部各有角色,彈的人如果只把它當成一串音符,就會失去最好聽的部分。學吉他的人可以從他的練習曲開始訓練耳朵,學會同時聽好幾條線。
第二是練習曲的價值。很多人覺得練習曲枯燥,但索爾的練習曲本身就很有音樂性,同時又精準地鍛鍊某個技巧。與其練很多零散的手指運動,不如好好彈熟幾首索爾練習曲,技巧和音樂感會一起進步。
第三是他在流亡中仍持續創作與教學。從西班牙到倫敦、莫斯科、巴黎,他每到一地就用音樂謀生並留下作品。值得注意的是,環境再不穩定,能讓一個人站穩的,往往還是紮實的專業能力。
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法,歡迎預約上課,老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 索爾 1778 年生於巴塞隆納,1813 年後流亡海外,1839 年於巴黎過世。
- 代表作包括〈魔笛主題變奏曲〉Op. 9、多本練習曲集與 1830 年的《吉他教本》。
- 他的作品重視多聲部分層,主張以指肉觸弦,被稱為吉他界的貝多芬。
- 塞哥維亞選編的索爾 20 首練習曲,是古典吉他學生的重要教材。
- 最值得學的是多聲部的聽力、用音樂性練技巧,以及紮實專業的重要。
常見問題
索爾最有名的作品是什麼?
最常被演奏的是〈莫札特《魔笛》主題變奏曲〉Op. 9,1821 年在巴黎出版。他的練習曲集也非常有名,是古典吉他教學的重要教材。
為什麼索爾被稱為吉他界的貝多芬?
這是比利時音樂學者費蒂斯給他的稱號,因為索爾受過完整的作曲訓練,吉他作品結構嚴謹、和聲豐富,在當時的吉他作曲家中格外出色。
索爾彈吉他留指甲嗎?
根據記載,索爾不使用右手指甲,而是用指肉彈奏,並且很少使用無名指。現代吉他手多半留指甲,但仍可以參考他重視音色溫暖的觀念。
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