今天在 Live House、教會、街頭表演，你常常會看到一把插著導線的木吉他，接上音箱或混音器就能大聲演出。這件事在 1970 年代之前並不容易：木吉他一放大就嘯叫，用麥克風收音又怕樂手亂動。把插電木吉他變成舞台標準配備的品牌之一，是一間位於日本山區、名字取自附近一座山的工坊。它的故事從一場奪走許多人生計的颱風開始。
颱風之後：山腳下的古典吉他工坊
1959 年 9 月，伊勢灣颱風重創名古屋一帶的東海地方，是日本戰後最慘重的颱風災害之一。據英文資料記載，當時一位在弦樂器工廠工作的師傅因為颱風失去了工作，同年 12 月在岐阜縣坂下（今中津川市坂下）開了一間小小的吉他工坊，一開始做的是古典吉他。
坂下是山間小鎮，附近有一座高峰山。1962 年，工坊以這座山為名，改名為高峰樂器製作所，也就是 Takamine。當時員工大約三十人，到 1965 年增加到六十人左右，還接了國內市場的曼陀林訂單。這是一間典型的地方小廠：手藝不錯，可是名字在東京都沒什麼人知道，更別說國外。
替美國老牌代工，又被終止合作
1960 年代後期，美國的民謠吉他需求大增，Takamine 開始替美國老牌吉他公司代工鋼弦吉他，掛的是那家公司的副牌名稱。對一個地方小廠來說，這是很大的機會：可以學到美國的規格，也有穩定的訂單。
可是好景不常。1968 年，對方終止了這個代工合作，訂單一下子沒了。這對很多代工廠來說是最可怕的情況——你沒有自己的品牌、沒有自己的客人，只要大客戶一走，工廠就空了。Takamine 必須決定：繼續找別人的訂單，還是做自己的牌子？
平出益郎：從模仿到建立自己的品牌
1968 年 8 月，平出益郎（Mass Hirade）加入 Takamine，擔任開發與生產的負責人。他帶來了更嚴格的製程與設計觀念，後來也成為公司的社長（各資料記載的就任年份不同），推動自有品牌與海外輸出。
Takamine 的早期自有品牌也有一段不光彩的時期：1970 年代初，它推出的平頭琴頭與標誌，和美國老牌吉他相當接近，結果收到對方的停止侵權警告信。這些琴後來也被稱為「訴訟琴」，但據資料記載，當時並沒有真正打官司。Takamine 隨後改了琴頭設計。
同一時期，Takamine 和美國的樂器公司建立了長期代理關係，這段合作持續了四十年以上，讓 Takamine 在美國的樂器行有了穩定的位置。2015 年起，美國代理改由日本 ESP 公司負責。
木吉他插電的難題
要理解 Takamine 為什麼重要，得先知道當年木吉他上台有多麻煩。用麥克風收音，樂手一動，音量就忽大忽小；舞台上監聽喇叭一大聲，空心的琴身就會和喇叭互相回授，發出刺耳的嘯叫。裝電吉他用的磁性拾音器，又只能收鋼弦的振動，聲音不像木吉他。
於是有人開始研究壓電式（piezo）拾音器：它收的是木頭和琴橋的振動，聲音比較接近木吉他本身。問題是早期的壓電拾音器聲音常常又硬又扁，被樂手形容像「塑膠」。誰能把壓電拾音器做得自然、穩定，誰就能拿下舞台。
對音控師來說，這也是一個大問題。大型演唱會上，音控要同時處理鼓、貝斯、電吉他和人聲，一把只能靠麥克風收音的木吉他，常常是最難處理、最容易出問題的樂器。很多歌手乾脆在大型演出時改彈電吉他，或者讓木吉他只在錄音室裡出現。舞台上需要的，是一把可以像電吉他一樣直接插線、聲音又像木吉他的琴。
萊·庫德與 Palathetic 拾音器
據英文資料記載，平出益郎邀請美國吉他手萊·庫德（Ry Cooder）到日本總部，一起測試拾音器的原型。萊·庫德以滑棒吉他與對聲音的講究出名，他的意見讓開發團隊知道樂手真正要的是什麼。
1978 年，Takamine 推出自家開發的 Palathetic 拾音器：裝在琴橋下弦枕底下，六條弦各有一個壓電元件，分別收每條弦的振動，讓六條弦的音量比較平均。1979 年，第一把搭載這套拾音器的插電木吉他 PT-007S 出貨。之後 Takamine 又陸續把前級擴大器、等化器直接做進琴身側板，樂手在台上自己就能調音色。
時機剛好碰上大型演唱會時代。據說老鷹合唱團（Eagles）在錄製〈Hotel California〉時用了 Takamine 的十二弦吉他；布魯斯·史普林斯汀（Bruce Springsteen）等搖滾歌手也常在大型舞台上背著 Takamine 彈唱。鄉村音樂明星把它帶進體育館演唱會，1990 年代起 Takamine 推出多位鄉村歌手的簽名款。山腳下的小工坊，做出了體育館裡的聲音。
數位、真空管與新工廠
1980 年代，電子樂器大流行，木吉他市場普遍下滑，很多木吉他廠商經營困難。Takamine 選擇往電子化走得更深：1988 年推出有參數等化器的前級，也和日本電子樂器大廠合作推出內建殘響效果的數位前級，之後又推出可以更換前級模組的設計。2004 年推出內建真空管的前級系列，讓插電木吉他也能有溫暖的音色。
Takamine 也不是每一步都走對。1983～1985 年間，它曾經小量生產實心電吉他與電貝斯，想跨進電吉他市場，但這條產品線沒有成為主力，很快就收了起來。它後來把力氣放回自己最擅長的木吉他與插電系統，1987 年起每年推出一款限量版木吉他，用特殊的木料和裝飾吸引收藏者。小廠的資源有限，知道什麼不做，有時跟知道什麼要做一樣重要。
公司經營也有起伏。2002 年，當時的社長過世，公司由曾經擔任過社長的前任經營者回鍋接手，在不確定中繼續往前。2005 年，Takamine 在坂下蓋了新的工廠與總部——它沒有搬到大城市，而是留在當年那座山的山腳。
| 年份 | 事件 |
|---|---|
| 1959 年 9 月 | 伊勢灣颱風重創東海地方 |
| 1959 年 12 月 | 失業的弦樂器師傅在坂下開設吉他工坊 |
| 1962 | 以高峰山為名，改名高峰樂器製作所 |
| 1968 | 美國代工合作終止；平出益郎加入 |
| 1970 年代初 | 仿製美國琴頭收到警告信，之後改設計 |
| 1978 | 推出 Palathetic 琴橋下拾音器 |
| 1979 | 第一把搭載 Palathetic 的 PT-007S 出貨 |
| 1988 | 推出參數等化前級與數位前級 |
| 2004 | 推出真空管前級系列 |
| 2005 | 坂下新工廠與總部啟用 |
| 2015 | 美國代理改由 ESP 負責 |
這個品牌適合誰
- 常需要上台彈唱、在 Live House、教會、活動場合插電演出的人。
- 想要一把琴身上就能調整音色，不必再多帶效果器或 DI 的人。
- 喜歡鄉村、民謠搖滾風格的彈唱者。
- 想了解插電木吉他與壓電拾音器發展歷史的人。
告訴老師你的預算和想彈的風格，老師會依你的手型推薦好按、好聽的琴，也可以一起挑音箱與效果器；歡迎預約到台北中山區教室試彈，在教室買琴，老師交琴前會先調好弦距、檢查音準。
LINE 請老師幫我挑- Takamine 起源於 1959 年伊勢灣颱風後，一位失業的弦樂器師傅在岐阜縣坂下開設的古典吉他工坊。
- 1962 年以附近的高峰山為名；1968 年美國代工合作被終止，平出益郎加入後推動自有品牌。
- 1970 年代初仿製美國琴頭收到警告信，被稱為訴訟琴，但沒有真正打官司。
- 1978 年和萊·庫德參與測試的 Palathetic 琴橋下拾音器推出，1979 年 PT-007S 出貨。
- 插電木吉他解決了木吉他上台收音與嘯叫的難題，讓 Takamine 成為大型舞台常見的品牌。
- 之後推出數位、真空管前級，2005 年仍在坂下蓋新工廠。
常見問題
Takamine 的名字是怎麼來的？
來自日本岐阜縣中津川市坂下附近的高峰山。工坊 1959 年創立，1962 年以這座山為名，改名為高峰樂器製作所。
Palathetic 拾音器是什麼？
是 Takamine 在 1978 年推出的琴橋下壓電拾音器，每條弦各有一個壓電元件，讓六條弦音量較平均。1979 年第一把搭載它的 PT-007S 出貨，美國吉他手萊·庫德曾參與原型測試。
插電木吉他和一般木吉他有什麼不同？
插電木吉他在琴橋下或琴身內裝有拾音器，多半還有前級與等化器，可以直接接音箱或混音器演出。不插電時和一般木吉他一樣彈，但內部多了電子零件，需要注意電池與接孔的保養。
插電木吉他上台容易嘯叫怎麼辦？
先把吉他上的低頻調小，避免正對著監聽喇叭站，必要時在音孔加裝消音蓋。也可以請音控在混音器上把容易嘯叫的頻率削掉。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區的盧家宏吉他音樂教室親自授課，也開設線上吉他直播班。
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