1974 年，吉他手布萊恩·梅（Brian May）住進了醫院。樂團的其他三個人已經進了錄音室，開始做新專輯，他卻病得很重，併發症一個接一個。 團員把一捲帶子帶到醫院給他。那是一首還沒有吉他的歌，只有鋼琴、貝斯和鼓，再加上一些和聲。他別的沒有，時間最多。他開始替這首歌想一段獨奏。
聆聽原曲：〈Killer Queen〉
這首歌怎麼誕生：一個晚上寫完的歌
1974 年 4 月，皇后合唱團（Queen）第一次到美國巡演，替 Mott the Hoople 暖場。巡演走到一半，梅病倒了，診斷是肝炎，接下來的美國演出只好取消。
樂團回到英國，新專輯《Sheer Heart Attack》的工作不能停。6 月他們先在 Trident 排練，7 月初梅也加入，一起開車到威爾斯的 Rockfield 錄基本軌。8 月轉往倫敦的 Wessex Sound，梅這時又撐不住了，進了診所，接著發現還有十二指腸潰瘍，再度住院。
這首歌的作者是主唱佛萊迪·墨裘瑞（Freddie Mercury）。他一個晚上就寫好了。他說前一張專輯的〈The March of the Black Queen〉花了「好久」，這首卻快得驚人。
寫法也和平常不同。墨裘瑞通常先有旋律，這次卻反過來，先寫歌詞，才配上旋律和音樂。歌裡的女主角優雅又危險，他自己形容這首歌讓人想到諾爾·寇威爾（Noel Coward）那種老派的機智與風度。
大家原本對皇后合唱團的印象是硬式搖滾。這首歌幾乎是另一個樂團的作品：有鋼琴酒吧的味道，有響指，有老式的歌舞廳氣氛。梅一開始甚至有點猶豫，擔心這會讓樂團看起來太輕。後來他承認，這是樂團的轉捩點，最能代表他們音樂的一首歌。
錄音現場：先留白，再把吉他放進去
《Sheer Heart Attack》一共在四間錄音室完成：Rockfield、Trident、喬治·馬丁（George Martin）的 AIR，以及 Wessex Sound。製作人仍是羅伊·湯瑪斯·貝克（Roy Thomas Baker）。樂團已經有足夠的預算在幾間錄音室之間跑來跑去。
梅不在，事情照樣推進。團員的做法是在歌裡替他留下空位，等他康復，再把吉他獨奏和和聲補上去。
這首歌的基本軌只有鋼琴、貝斯和鼓。梅說，當時沒有節拍軌，也沒有機器，就是幾個人在演奏。他形容這首歌空間很大，卻同時發生很多事，而且全部都行得通。
鋼琴是這首歌的門面。墨裘瑞彈了兩次一模一樣的鋼琴，一次用錄音室的平台鋼琴，一次用另一台音色尖亮的鋼琴。第二台琴的琴槌上裝了圖釘，打到弦時會發出接近大鍵琴的聲音。兩者疊在一起，就成了開場那種帶著舊時代味道的音色。
和聲也重來了一次。梅回到錄音室時，團員已經錄好一些和聲，他覺得太刺耳，和這首歌不搭，當面老實說了。墨裘瑞回他說沒關係，等他出院就全部重唱。於是他們真的重新唱過，換來比較甜的聲音。歌裡的和聲最多有四個聲部，副歌尤其明顯。
細節一點一點放進去。第二段主歌有一聲小小的鈴聲，貝斯在某一處同時有兩條線，其中一條突然往下走。羅傑·泰勒（Roger Taylor）除了鼓還加上三角鐵和鐘。墨裘瑞也親自彈響指。梅回憶，如果這首歌早一年做，大概從頭到尾都會加上相位效果；這次只有一個詞用了它，用得很節制。
混音同樣細緻。專輯的混音在 9 月中開始，主要在 Trident 進行，每首歌都拆成大約十五到二十秒的小段來處理。那時樂團還在疊錄，帶子得靠機車在錄音室之間來回運送。
那段吉他怎麼來的：三把吉他的鐘聲
歌前半段一直沒有吉他。《吉他世界》（Guitar World）認為這就是獨奏震撼的原因：等了一半的歌，吉他才終於進來。
獨奏從琴頸較低的位置開始，先是帶藍調味的小調推弦。接著同一個動機移到高處重複，慢慢膨脹成一層層的和聲。它不只是一段間奏，梅說，它也是編曲的一部分，還負責把歌帶回主歌。
中間最特別的是他口中的「鐘聲」。他解釋，一個樂器彈出一個音後持續響著，下一個音由另一個樂器接上，和前一個音形成和聲，再接第三個，像一排鐘依序被敲響。
這個點子有清楚的來源。梅小時候聽過曼托瓦尼（Mantovani）的〈Charmaine〉，裡面就有這種層層堆疊的不協和和聲。他也提到 The Temperance Seven 的〈Pasadena〉，小號、單簧管和長號一起做出類似的效果。披頭四（The Beatles）的〈Please Please Me〉也有相近的想法。
他很早就想試，這次終於等到機會。主獨奏有三個部分，由三把吉他彈奏。他形容，這三個聲音各自在唱自己的小旋律，像一個小型爵士樂團那樣互動，並不是平行地跟著走。
到了獨奏第三段，鐘聲效果又加上立體聲移動。梅建議戴耳機聽，聲音會在左右之間發生。他坦承這是受到披頭四與吉米·罕醉克斯（Jimi Hendrix）用立體聲作畫的影響，而他們手上的器材更新、軌數更多，可以走得更遠。
這段獨奏還有一個特點。梅說，裡面有一條旋律是歌曲其他地方都沒有的。他當時覺得這一步跨進了未知。
聲音怎麼做出來：先在腦子裡聽見
這段獨奏最值得學的是工作方法。梅說，他不喜歡毫無想法就進錄音室，喜歡先清楚知道要往哪裡去。住院的日子正好給了他時間，他能仔細想獨奏該放在哪裡，並在腦中把它發展出來。他能在腦中聽見整段獨奏，他說這對他來說一向是好兆頭。
這也說明了為什麼這段獨奏聽起來不像即興。三個聲部各有自己的路徑，要它們互相交錯，又不能打架，事先就得想好每一條線的方向。
疊軌的時機也有講究。「鐘聲」要每個音都持續響著才成立。如果前一把吉他的音太短，後面的音進來就接不上。梅的琴聲因此需要足夠的延音，每個音的長度都得控制好。
另一個關鍵是吉他的角色。梅說，他的夢想就是把吉他當成管弦樂團的樂器來用。他後來把這段獨奏形容成他頭一次真正把和聲這件事做對的時刻。一把電吉他，靠疊軌就變成一個小小的合奏團。
這樣的想法也影響了歌的編排。獨奏進來之前，歌裡一直沒有吉他，鋼琴撐起了全部。所以吉他一進來，聽眾立刻注意到它。留白和後來的層層疊疊，本來就是同一個設計。
怎麼練：先唱，再分聲部
- 先把獨奏的第一句唱出來。 這段獨奏開頭是帶藍調味的小調推弦。把它慢慢唱熟，再用吉他找到音，讓推弦的音高對上自己唱的音。
- 用兩軌做一次鐘聲練習。 找一台可以錄音的手機或電腦。第一軌彈一個長音，不要停；第二軌在下一拍進來，彈和它成三度的音。練好後再加第三軌，聽聽和聲怎麼慢慢堆起來。
- 替一段和弦寫三條線。 選一個簡單的和弦進行，寫一條高音、一條中音、一條低音，每條線都要能單獨唱。三條線的方向最好不要完全一致，才會有梅說的互動感。
- 練長音的尾巴。 鐘聲要靠持續的音才成立。練習用左手穩穩按住，用揉弦維持音高，讓每個音響滿，看看幾拍之後才開始變弱。
- 戴耳機聽第三段。 打開原曲戴上耳機，專心聽獨奏第三段的左右移動，再試著把自己的練習軌分別放到左右，體會立體聲的效果。
小故事：住院時的等待，換來第一首國際熱門歌
單曲在 1974 年 10 月 11 日發行，與〈Flick of the Wrist〉同為雙 A 面。它在英國單曲榜拿到第 2 名，在美國 Billboard Hot 100 拿到第 12 名，是樂團第一首打進美國前二十名的歌。專輯《Sheer Heart Attack》同樣衝到英國第 2 名和美國第 12 名。樂團從暖場團，慢慢變成主角。
梅一直把這首歌放在心上。他在《Q》雜誌上說過，這是一張完美的流行唱片，裡面有他最自豪的獨奏之一。他也對《Total Guitar》說，這段獨奏大概就是他希望大家記得他的那一段。
當年的媒體很快就注意到它。《Cash Box》稱讚主唱、和聲與富有創意的製作，《Record World》則形容它像大衛·鮑伊（David Bowie）和羽翼合唱團（Wings）的混合。多年後，AllMusic 的評論認為，樂團適合電台播放的聲音就是從這裡開始的。
現場版本則是另一回事。三把吉他無法在舞台上同時由一個人完成。這首歌從 1974 到 1981 年常被排進演唱會的組曲裡，1984 到 1985 年的巡演又重新放回曲目。
它也影響了後來的人。歌手凱蒂·佩芮（Katy Perry）說過，十五歲聽到這首歌，才開始想走音樂這條路。2018 年，配合電影《Bohemian Rhapsody》上映，又出現了新的翻唱版本，部分收益捐給由梅、泰勒與經紀人創立的愛滋病基金會。
這首歌後來在美國拿到四白金認證，在英國拿到雙白金。多年後《Total Guitar》請梅談這段獨奏，他還是從那間病房講起。
對學吉他的人有什麼意義
- 吉他不一定要從頭彈到尾。 這首歌前半沒有吉他，獨奏才顯得珍貴。編曲時可以問問自己：這裡真的需要吉他嗎？
- 和聲可以是動態的。 一般和聲兩條線平行走，鐘聲卻是一個音接一個音疊起來。多試不同的進場時間，同一組音就有不同效果。
- 進錄音室前先想好。 梅的獨奏是先在腦子裡聽見，才拿起琴。平常練即興之外，也試著先把一段旋律唱清楚再彈，品質往往差很多。
參考資料
- Guitar World，〈Brian May on writing and recording 13 of Queen's biggest songs〉：
- Louder，〈Queen legend Brian May on his favourite guitar solo of all time〉：
- uDiscover Music，〈'Sheer Heart Attack': A Killer Success For Queen〉：
- Queen Songs，〈Quote related to Killer Queen〉：
- Queen Corner，〈Queen: Killer Queen song facts〉，2022：
- Songfacts，〈Killer Queen by Queen〉：
- 維基百科，〈Killer Queen〉：
- 維基百科，〈Sheer Heart Attack〉：
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常見問題
什麼是布萊恩·梅說的「鐘聲」？
一個音彈出後持續響著，下一個音由另一把吉他接上並形成和聲，再加第三個，像一排鐘依序被敲響。〈Killer Queen〉的獨奏就用了這個手法。
〈Killer Queen〉的獨奏用了幾把吉他？
梅說主獨奏有三個部分，由三把吉他疊錄而成。三個聲音各有自己的小旋律，彼此互動，在第三段還加上立體聲移動，戴耳機聽特別明顯。
歌的前半段有吉他嗎？
前半段沒有吉他，一直到歌的中段才進來。基本軌只有鋼琴、貝斯和鼓，當時梅正在住院，樂團替他留下了獨奏的位置，他回來後才補上吉他和重新錄製的和聲。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區親自一對一教學（台北學吉他・盧家宏吉他音樂教室），也開設線上吉他直播班。
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