1973 年夏天，倫敦的島嶼 Island Studios 裡，創世紀 Genesis 要把一首九分多鐘的歌錄進新專輯。這首歌的開頭是一段獨奏鋼琴，節拍複雜得像在拆一個一直變形的盒子；歌的後半段，一把電吉他把前面長笛吹過的旋律接過去，用像小提琴一樣綿長的音色再唱一次。 那把吉他是史蒂夫·哈克特（Steve Hackett）的。那段旋律不是他寫的，他卻成了它最著名的聲音。
聆聽原曲：〈Firth of Fifth〉
一首被退過稿的歌
這首歌的主要作曲者是鍵盤手東尼·班克斯（Tony Banks）。歌曲雖然署名全團，音樂大部分由班克斯完成。1972 年，他已經把歌寫得差不多，拿去給《Foxtrot》那張專輯，結果被團員退了回來。他把它重新整理，這一次，樂團接受了，收進《Selling England by the Pound》。
歌名是個雙關。福斯灣（Firth of Forth）是蘇格蘭福斯河（River Forth）的河口灣，樂團把它改成 Firth of Fifth。歌詞由班克斯與麥克·魯瑟福（Mike Rutherford）合寫。
這張專輯的寫作，大部分是在查辛頓（Chessington）那一段密集排練裡完成的，排練地點包括一位醫生的家，以及倫敦牧羊人叢（Shepherd's Bush）的一所舞蹈學校。唱片公司 Charisma 給了團員兩到三個月的時間寫作與錄音。專輯裡的大部分歌曲，就是在這段時間裡一邊排練、一邊寫出來的。
哈克特在這張專輯裡的角色，和一般想像的吉他手有點不同。他當時因為第一段婚姻破裂，很難完整寫出一首歌，所以主要提供吉他的短句與動機，他自己覺得這讓專輯多了一點爵士融合的味道。〈I Know What I Like (In Your Wardrobe)〉就是從他在舞台上彈的一段 riff 長出來的；〈After the Ordeal〉裡，他用尼龍弦吉他，那是創世紀樂團第一次在歌曲中用上尼龍弦。他後來說過，這是他最喜歡的創世紀專輯。
這張專輯的製作並不輕鬆。Charisma 的老闆東尼·史特拉頓·史密斯（Tony Stratton Smith）聽完之後有些失望，覺得器樂段落太多。可是這首歌後半段那段長長的吉他獨奏，後來最常被批評者與樂迷提起。
錄音現場：Island Studios，與不能踩踏板的鋼琴
《Selling England by the Pound》在 1973 年 8 月於倫敦的 Island Studios 錄製，由在《Foxtrot》擔任錄音師的約翰·伯恩斯（John Burns）與樂團共同製作，助理錄音師是雷特·戴維斯（Rhett Davies）。專輯在 1973 年秋天發行，發行日是 9 月 28 日。
〈Firth of Fifth〉的開頭，是班克斯的一段獨奏鋼琴。他錄這一段時必須不踩鋼琴踏板，以免錄音室裡出現多餘的雜音。想像一下：一段節拍多變的曲子，鋼琴一個人彈，又不能用踏板把音黏在一起。每個音的關係，都得靠手指本身交代清楚。
這段鋼琴以降 B 大調為底，13/16 拍與 15/16 拍的小節，交替出現在 2/4 拍之間。這種節拍不容易數，卻讓開頭有一種往前流動、卻找不到固定落腳點的感覺。
進入第一段歌唱之後，菲爾·柯林斯（Phil Collins）的鼓、風琴、貝斯與吉他組成和弦的進行。兩段主歌之後有一段過門，接下來是器樂的核心：彼得·蓋布瑞爾（Peter Gabriel）吹出一段長笛旋律，隨後合成器把鋼琴開頭的主題再說一遍，然後哈克特接過長笛的旋律，用像小提琴一樣的音色重複它。
吉他獨奏之後，蓋布瑞爾唱第三段主歌與結尾的一句，班克斯用鋼琴重述開頭的一個動機，歌曲在漸弱中結束。整首歌的長度是九分多鐘。
那段吉他怎麼來的：重新演奏一條旋律
很多人以為這段著名的獨奏是哈克特自己寫的，其實旋律出自班克斯。哈克特把班克斯寫的長笛與鋼琴旋律，重新編排成吉他獨奏。他的貢獻在怎麼演奏它。
他在訪談裡談過這條旋律的結構：整條旋律被彈了三次，只有很小的變化。他把這種結構比作爵士樂的做法：先說出主題，再即興，再回到主題。第三次回來的時候，編曲變得更大，他形容那是把旋律帶到山上。這樣一來，獨奏雖然長，卻不會散，因為它始終繞著同一條主題。
哈克特還提到，他第一次用電吉他彈這條旋律時，發現它很像他已經喜歡的其他旋律。他聽得出裡面有薩提（Satie）、King Crimson 的痕跡，也有藍調、福音歌曲、英國教堂音樂，甚至東方或印度音樂的味道。他把這首歌看成多種影響融合起來的結果；在當時，樂團用的詞是前衛（progressive），後來才有融合（fusion）這個說法。
這段獨奏的特色，是長音與連綿的歌唱感，沒有密集的快速音符。音樂網站 uDiscover 的評論說，哈克特接下蓋布瑞爾的長笛旋律，用驚人的音量踏板攻勢回答它。這段獨奏的聲音，大致可以拆成兩樣東西：音量的控制，加上像弓弦一樣綿長的音色。
如果想用耳朵把這段獨奏拆開來聽，可以照歌曲的順序走一遍。先聽開頭那段沒有踏板的鋼琴，記住它的主題；再聽歌唱的部分，注意鼓、風琴、貝斯與吉他怎麼鋪出和弦；接著聽長笛第一次把旋律唱出來，合成器再把鋼琴的主題說一遍；最後才是吉他。你會發現，吉他不是突然冒出來的新東西，它把前面已經鋪好的主題接過去，在更大的音量與更飽滿的音色裡，把它推到頂點。
長音是怎麼放出來的
這段獨奏最重要的特質，是音不是被彈出來，是被放長出來。
做到這一點，靠的是音量的控制。uDiscover 提到哈克特用音量踏板回應長笛，讓音量慢慢長大，聽起來像小提琴的弓在弦上推。吉他的聲音有了這樣的呼吸，才接得住長笛那種不間斷的氣。
哈克特後來現場演奏時，用的是一把金面複製琴，裝有自持（self-sustaining）拾音器，可以讓長音自己延續。這正好呼應這段獨奏的核心：要的是一條可以一直延伸下去的音。
哈克特手上的其他聲音，也說明他不只是一個長音吉他手。uDiscover 的評論提到，他把點弦（tapping）帶進了前衛搖滾的主流，並說這影響了後來的艾迪·范·海倫（Eddie Van Halen）；在〈The Return of the Giant Hogweed〉裡就有不少點弦。他在〈Blood on the Rooftops〉裡彈的是尼龍弦古典吉他，在他自己的專輯《Please Don't Touch》裡又用上吉他合成器。同樣是這個人，同一時期可以在不同曲子裡換出完全不同的聲音；〈Firth of Fifth〉裡那段獨奏，是他最像歌手的一刻。
怎麼練：像唱歌一樣，把一個音放長
- 先找到旋律。 在動手彈之前，先聽原曲的長笛段落，把旋律哼熟。這條旋律出自班克斯，吉他手的工作是詮釋，所以你要先把旋律本身記住，再想怎麼用吉他唱它。
- 練長音。 選一個音，用最慢的速度彈出來，讓它在弦上盡量延續，練習手指的壓力與揉弦的均勻度。重點是這個音從開頭到結尾的音量與音高是否穩定。
- 練音量的起落。 如果有音量踏板或吉他上的音量旋鈕，練習把每個音的開頭放軟、再慢慢推起來，聽起來像小提琴拉弓。沒有踏板，就用右手的力道控制，先用輕的觸弦，再慢慢加重。
- 把旋律分三次彈。 學哈克特自己說的結構：第一次，把旋律乾淨地彈完；第二次，加入一點變化；第三次，用更大的音量與更滿的音色再說一遍。每一次都錄下來比較，看看有沒有真的不一樣。
- 最後才加上節拍的重量。 跟著原曲練習，專心感受鼓與貝斯的位置，讓長音落在節拍上，不要飄在外面。節拍複雜的段落不用急著跟，先把主要旋律彈穩。
小故事：一段獨奏，彈了半個世紀
這張專輯 1973 年發行時，評價相當兩極。《滾石》 Rolling Stone 的評論者批評歌詞，卻認為專輯值得被認識；英國《衛報》（The Guardian）的評論覺得許多材料沒有特色又冗長；《NME》的評論者則說這是樂團到那時最好、最有冒險精神的專輯。後來的音樂媒體回頭評價時，都把它放在創世紀到那時為止最好的專輯之列。
商業上，它在英國專輯榜最高到第 3 名，在美國告示牌（Billboard）二百大專輯榜到第 70 名，英國與美國都拿到金唱片認證，加拿大拿到雙白金。
哈克特後來把這段獨奏一直帶在身邊。他說過，這段獨奏會永遠和他連在一起，他到現在仍然享受彈它，因為那是一條很適合吉他的旋律。
1975 年，蓋布瑞爾離團，由柯林斯接手主唱。這首歌在巴黎的現場版收進了《Seconds Out》。1977 年哈克特離團以後，這首歌一度不再演出，到 1981 年的巡演才回來，也在 1982 年的《Six of the Best》重聚演出中出現。之後多次巡演，樂團都會演奏這首歌的器樂段落，通常由丹尼爾·斯圖爾默（Daryl Stuermer）彈哈克特的部分，並在 1992 年、2007 年與 2021 到 2022 年的版本裡，接著演奏〈I Know What I Like (In Your Wardrobe)〉。
哈克特自己也持續演奏它，收在《Watcher of the Skies: Genesis Revisited》（1996）與《The Tokyo Tapes》（1998）。在後者裡，約翰·衛頓（John Wetton）負責演唱與貝斯。2020 年疫情封閉期間，他還錄了一支在家演奏這段獨奏的影片，跟著自己樂團的現場版一起彈。
對學吉他的人有什麼意義
- 獨奏可以是別人的旋律。 這條旋律是班克斯寫的，哈克特用自己的方式把它唱了出來。詮釋一條好旋律，本身就是一種創作。這段獨奏最難的不在速度，而在每個音如何開始、延續、結束，這些都能慢慢練。
- 聽整首歌，才知道獨奏為什麼會這樣彈。 這段獨奏的力量，一半來自前面鋼琴、長笛與合成器已經把主題鋪好。練習任何一段獨奏之前，先把它前後的音樂聽熟。獨奏是整首九分多鐘的歌走到高處的那一刻，前後的鋪陳與收尾都是它的一部分。
- 結構比花招重要。 同一條旋律彈三次，每次不同，就足以撐起一段長獨奏。學會怎麼安排重複與變化，比學更多音階更有用。
參考資料
- Wikipedia，〈Firth of Fifth〉，條目：
- Wikipedia，〈Selling England by the Pound〉，條目：
- uDiscover Music，〈Watch Steve Hackett Perform Guitar Solo From Genesis Firth Of Fifth〉：
- uDiscover Music，〈Best Steve Hackett Solos: 20 Essential Moments Of Brilliance〉：
- Something Else! Reviews，〈Steve Hackett on Genesis' "Firth of Fifth," GTR's "When the Heart Rules the Mind" + others: Gimme Five〉，2012：
- The Genesis Archive，〈Steve Hackett Gibson Les Paul Goldtop late 1957 model〉：
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常見問題
〈Firth of Fifth〉的吉他獨奏是哈克特寫的嗎？
旋律是班克斯寫的，哈克特把它重新編排成吉他獨奏，並用自己的方式演奏。
歌名是什麼意思？
這是個雙關語，來自蘇格蘭的福斯河河口灣 Firth of Forth。樂團把 Forth 改成 Fifth，成了現在的歌名。
這首歌的鋼琴開頭是在專輯錄音時才寫的嗎？
班克斯在 1972 年就已經大致寫完，原本想收進《Foxtrot》，被退了回來，後來他重新整理，才收進《Selling England by the Pound》。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區親自一對一教學（台北學吉他・盧家宏吉他音樂教室），也開設線上吉他直播班。
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