一個人、一把木吉他，卻同時有鼓點、貝斯線和旋律，左手還在琴頭上轉著弦鈕，讓音高像被推桿拉動一樣滑上滑下。這就是英國原聲吉他演奏家強·岡姆（Jon Gomm）的現場。他的〈Passionflower〉在 2012 年初因影片廣傳而讓許多人第一次聽到他的名字；但他自己後來說，越來越多聽眾想談的，已不是他怎麼彈，而是歌的意思。
邊讀邊聽
生平簡介
岡姆 1977 年 7 月 11 日生於英國蘭開夏郡的海濱城市布萊克浦（Blackpool）。根據維基百科，他兩歲開始玩烏克麗麗，四歲開始上古典吉他課；十二歲時，他常跟著擔任音樂評論的父親去聽布萊克浦的藍調演出，青少年時期則迷上電吉他。
在接受《Acoustic Review》訪談時，他回憶自己小時候先有烏克麗麗，後來有一把小小的 Yamaha 古典吉他，再來是叔叔給的便宜佛朗明哥吉他。十幾歲迷電吉他、愛飆快速技巧的時候，他很想要像史蒂夫·瓦伊（Steve Vai）那樣的 Ibanez Gem 電吉他，卻買不起，只好自己把 Ibanez 的琴頸裝到 Washburn 的琴身上，後來因為需要錢又把它賣掉。
中學畢業後，他婉拒了牛津大學英文系的入學機會，改去倫敦的吉他學院（Guitar Institute）。據維基百科，他在倫敦靠在咖啡酒吧彈爵士、當錄音室樂手，以及在工人俱樂部為排舞活動彈鄉村音樂來支付學費；之後到里茲音樂學院（Leeds College of Music）取得爵士學位，並在里茲開始個人演出。
他自己經營唱片廠牌，2003 年發行首張專輯《Hypertension》，維基百科記載專輯全部是不疊錄的一次錄成。2009 年的《Don't Panic》則由他獨力製作。2011 年他在網站上發布〈Passionflower〉；2012 年 2 月，史帝芬·佛萊（Stephen Fry）在推特上對這支影片只回了一個「wow」，之後他有了電視演出與更多國際邀約。維基百科也記載他曾到中國、巴西、南非、土耳其、澳洲與加拿大巡演，與湯米·伊曼紐（Tommy Emmanuel）、鮑伯·布洛茲曼（Bob Brozman）、Nick Harper、Matt Stevens等人同台，也上過 Download、Electric Picnic 等音樂節的舞台。
他偏好和獨立的場地與主辦人合作，例如鄉間酒館、劇院與藝文中心。據 2020 年 12 月《Yorkshire Post》報導，他當時住在約克郡的索爾泰爾（Saltaire）。
重要年表
| 年份 | 事件 |
|---|---|
| 1977 | 7 月 11 日生於英國布萊克浦 |
| 2003 | 在自己的廠牌發行首張專輯《Hypertension》，全部不疊錄、一次錄成 |
| 2009 | 發行《Don't Panic》，製作由他自己完成 |
| 2011 | 在網站發布〈Passionflower〉，同年也發布翻唱警察樂團（The Police）〈Message in a Bottle〉的影片 |
| 2012 | 2 月史帝芬·佛萊在推特上轉發〈Passionflower〉影片，之後出現電視演出與國際邀約；同年發布翻唱〈Ain't Nobody〉的影片 |
| 2013 | 11 月發行《Secrets Nobody Keeps》，透過 PledgeMusic 募資，四週內集資完成 |
| 2020 | 8 月 12 日發行單曲〈Cocoon〉，是他隔了七年的第一支單曲；專輯《The Faintest Idea》隨後在 Kscope 廠牌發行 |
| 2020 | 與日本樂器廠 Ibanez 合作，設計面向現代指彈的原聲吉他，並成為該品牌的代言演奏者 |
| 2021 | 《Secrets Nobody Keeps》推出〈Passionflower〉十週年紀念版 CD，收錄更新版〈Passionflower〉 |
代表作品
- 《Hypertension》（2003）：自己廠牌發行的首張專輯，維基百科記載全部是一次錄成、沒有疊錄。
- 《Don't Panic》（2009）：第二張專輯，他在《Acoustic Review》訪談中說這張由他獨自製作。
- 〈Passionflower〉（2011）：以影片廣為流傳的代表作，2012 年因史帝芬·佛萊的轉發而受到更多人注意。
- 《Secrets Nobody Keeps》（2013）：以群眾募資完成的專輯；其中的〈Ain't Nobody〉翻唱有與Daniel Tompkins合作的 2013 年版本。
- 〈Cocoon〉（2020）：專輯《The Faintest Idea》的先行單曲，據他的官網說明，這首歌也使用了轉弦鈕的做法。
- 《The Faintest Idea》（2020）：Kscope 廠牌發行的專輯，由澳洲音樂人Andy Sorenson共同製作並加入效果與合成器聲響。
演奏特色與技巧
岡姆的核心概念是「一把吉他當整個樂團」。維基百科描述，他拍擊琴面來模擬小鼓、大鼓與手鼓，改變調弦讓低音弦發出貝斯般的聲音，再用高音泛音營造類似合成器的效果。
Total Guitar 在 2014 年的示範教學中，則從節奏手法說明他怎麼同時處理鼓聲與和聲：他會用拍、敲、刮、擦等動作做出鼓的層次。文章提到，他自謙不是手速最快的指彈手，所以常用左手敲弦（tapping）發聲；這種敲法需要準確與力道，才聽得清楚。附帶的好處是右手可以空出來，需要時立刻加入打擊聲。他也常在右手輕輕悶音刷弦之後，順勢在同一個動作裡拍一下琴面，有點像佛朗明哥吉他的手法。
他在 2020 年接受 MusicRadar 訪談時說，自己偏愛的技巧是敲弦、打擊，以及混合不同音色：同一段反覆樂句裡可能同時有泛音、指彈、敲弦與鼓聲，希望這些聲音在聽感上各自分開，讓每個聲部都很簡單，而不是糊成一大團複雜的聲音。
最具代表性的是轉動弦鈕。他在官網上說明，自己用的是班鳩琴手比爾·基斯（Bill Keith）設計的班鳩琴弦鈕，裝在吉他的兩條高音弦上：先把弦調到較高的音，鎖住一顆黑色螺絲；再調到較低的音，鎖住另一顆銀色螺絲。這樣弦鈕就只能在這兩個音高之間滑動，不會轉過頭。弦鈕改變音高的速度比一般吉他調音鈕快很多。
他提到，英國吉他手艾德里安·萊格（Adrian Legg）從 1980 年代就用這類弦鈕做出類似踏板鋼棒吉他的效果，但班鳩琴手和萊格都因為左手忙著轉弦鈕，大多只能用空弦。岡姆的做法是右手敲出和弦與旋律，左手同時轉動弦鈕，靈感來自傑夫·貝克（Jeff Beck）式的搖桿彈音，或是琴鍵上的彎音輪。他在官網上提到，這個做法用在〈Passionflower〉、〈Gloria〉與〈Cocoon〉等曲子。
調弦也是他重要的工具。他在 MusicRadar 說，專輯《The Faintest Idea》全部都不是標準調弦，有的是常見的 DADGAD 或開放 D 調弦，有的比較特殊。他說在他看來，變化調弦像一張空白畫布：標準調弦時，指板上所有的音階和形狀都已經標得很清楚，彈起來像是在幫兒童著色本上色；一旦重新調弦，那些輪廓就消失了，他得靠耳朵和想像力。
代表吉他與器材
- Ibanez：岡姆在官網說，Ibanez 的 JGM11 是第一把出廠就預先裝好這種弦鈕的吉他。依 Ibanez 官方網站 2020 年的新聞頁，他已成為該品牌的代言演奏者；他在 MusicRadar 說，這是「兒時夢想」，並提到雙方正在設計一把供現代指彈使用的簽名原聲吉他。《The Faintest Idea》的錄音主要使用這把與 Ibanez 共同設計的原型琴。
- Lowden：Total Guitar 2014 年的文章描述，他當時使用的是用得很舊的 Lowden 原聲吉他。據《Acoustic Review》，他在專輯中涉及刮擦琴身的幾首歌改用較舊的那把琴，以免傷到原型琴。
- 效果器：他在 MusicRadar 說，最愛的踏板是 Boss OC-3，用來做低沉的次八度低音；現場最喜歡的效果則來自 Zoom MS-70 CDR，裡面有各種移調殘響和「冰雪延遲」。專輯裡的殘響則由製作人Andy Sorenson自己製作。
影響與榮譽
維基百科列出的影響來源包括藍調、靈魂樂、搖滾、金屬，以及麥可·赫吉斯（Michael Hedges）。他在 Ibanez 官方頁面上也被介紹為受到羅伯特·強森（Robert Johnson）與電台司令（Radiohead）影響。在 MusicRadar 的教學文章中，他被稱為「不只是創意十足的演奏者，也是出色的創作者」。
在演出方面，維基百科記載他參加過加拿大吉他節、義大利國家吉他節與倫敦溫布利體育館（Wembley Arena）的倫敦吉他展（London Guitar Show）。Total Guitar 2014 年的教學文章提到，他還曾在英國 BBC One 的早晨節目上露面。
人生起伏：從「神奇的強·岡姆」到願意稱自己為創作者
2020 年 12 月，《Yorkshire Post》訪問他談《The Faintest Idea》。他說自己長期被稱為「神奇的強·岡姆」（The Amazing Jon Gomm），聽起來像個戴高帽、留大鬍子的魔術師，大家期待的是「瘋狂的吉他技巧」。但近年他收到的訊息，越來越多不是問他某個技巧怎麼彈，而是告訴他某首歌對自己意味著什麼、陪他們走過什麼困難時期，甚至有人把歌詞刺在手臂上。
他說，這讓他不得不接受：自己「被允許」當一名創作歌手。他以前覺得自己還不夠格這樣稱呼自己，寧可說自己是技巧高超的吉他手；現在則承認可以寫以歌為主的作品，也可以和聽眾在情感上產生連結。他在同一時期的 MusicRadar 訪談也說：大家常以為現代指彈或打擊吉他全靠技術，但他想像其他作曲家一樣，傳達意義、感受，並講故事。
這份轉變也影響了專輯的製作方式。《The Faintest Idea》在家中寫作與錄製，之後交給身在澳洲的Sorenson製作與混音。據岡姆說，兩人是因為〈Passionflower〉的影片結緣。製作時他們訂下規則：不加額外打擊樂（那是他自己的工作），也不加其他吉他或真實樂器，只加合成音色，這樣聽者不會覺得是樂團，仍能保有獨奏專輯的親近與直接。他把這張專輯形容成：仍是一人獨奏，但像是被放進一座有著不可能迴響的虛擬水晶室。
心得分享：我們可以學到什麼
強·岡姆親口說的吉他心得
- 先練基本功，再談花招。他在 2020 年 MusicRadar 訪談中建議：不要一上來就猛敲琴，他自己每天練連奏音階與指彈琶音，並認為年輕演奏者常缺少這塊。他也說，網路能讓你學到任何想學的東西，卻未必能告訴你真正需要什麼。
- 從音樂出發。同一場訪談中，他建議盡量離開吉他作曲，在腦中寫旋律與低音線；翻奏時選對自己有意義的歌，而不是只挑可能得到按讚的歌。想用現代技巧時就用，但要讓技巧「屬於」這首曲子，並把編曲圍繞技巧來建立。
- 敲擊其實沒那麼難。他在 2020 年《Acoustic Review》訪談中說，敲弦看起來比實際上難很多，有些曲子每隻手只需要一根手指加拇指。他也舉例說，曾有學生學得比經驗豐富的演奏者還快，可能因為沒有「吉他該怎麼拿、怎麼彈」的既定想法。
- 發明技巧常是把舊技巧搬到新地方。同一篇訪談中他說，自己喜歡發明技巧，但不敢說是原創，常只是把既有做法放進新的音樂脈絡；他也提到在做 Afterglow 時，用手在琴身上摩擦，發現類似刷子刷過小鼓的聲音。
他怎麼看創作與錄音
岡姆在《Acoustic Review》中說，他很難判斷一張錄音什麼時候算完成，替別人的音樂做判斷反而比較容易，就像畫家常分不清自己的畫何時完成。他寫曲時也會想著舞台上怎麼重現，讓歌曲可以由一個人在現場演出。
我們可以怎麼練
- 先把基本功排進每天。參考他每天練連奏音階和指彈琶音的習慣，再加入敲擊。
- 從簡單的敲擊開始。用開放調弦（例如 DADGAD 或開放 D），試著只用一根手指加拇指敲出聲音，不必一開始就追求複雜。
- 一個樂句只放簡單的幾種聲音。像他說的那樣，讓泛音、指彈、敲弦、鼓聲各自清楚，而不是把所有聲音擠在一起。
- 試試改變調弦。重新調弦，用耳朵找音，而不是依賴指板上的圖形。
- 離開吉他作曲。哼出旋律和低音線，再把技巧編進去，讓技巧為曲子服務。
吉他心得資料來源
- MusicRadar，〈Jon Gomm interview: "The Internet helps you to learn anything you want, but it might not help you to know what you need"〉，2020：https://www.musicradar.com/news/jon-gomm-interview-the-internet-helps-you-to-learn-anything-you-want-but-it-might-not-help-you-to-know-what-you-need
- Acoustic Review，〈Jon Gomm – Interview by Andy Hughes〉，2020：https://acousticreview.co.uk/music/jon-gomm-interview-by-andy-hughes/
- Yorkshire Post，〈Jon Gomm: 'I've had to accept that I was allowed to be a songwriter'〉，2020：https://www.yorkshirepost.co.uk/whats-on/arts-and-entertainment/jon-gomm-ive-had-accept-i-was-allowed-be-songwriter-3070859
參考資料
- 維基百科，〈Jon Gomm〉：
- Jon Gomm 官方網站，〈tuning pegs〉：
- Acoustic Review，〈Jon Gomm – Interview by Andy Hughes〉，2020：
- MusicRadar，〈Jon Gomm interview: "The Internet helps you to learn anything you want, but it might not help you to know what you need"〉，2020：
- Yorkshire Post，〈Jon Gomm: 'I've had to accept that I was allowed to be a songwriter'〉，2020：
- Total Guitar／MusicRadar，〈Percussive fingerstyle with Jon Gomm〉，2014：
- Ibanez 官方網站，〈Jon Gomm〉新聞頁，2020：
照片：Marek Zawrotny／CC0／Wikimedia Commons
Tom Martin／CC0／Wikimedia Commons
Roland Wichser／CC BY-SA 4.0／Wikimedia Commons
常見問題
強·岡姆是誰？
他是 1977 年生於英國布萊克浦的原聲吉他演奏家與創作歌手，以打擊吉他、泛音與轉動弦鈕的技法聞名。
強·岡姆是怎麼在演奏時改變音高的？
他在兩條高音弦上裝了班鳩琴式弦鈕，預先鎖定高、低兩個音，演奏時左手轉動弦鈕，就能在兩個音之間滑動，同時右手敲弦彈旋律。
強·岡姆用什麼吉他？
官網說 Ibanez JGM11 是第一把出廠就預裝這類弦鈕的吉他；他也與 Ibanez 合作設計面向現代指彈的原聲吉他，早期使用 Lowden 原聲吉他。
〈Passionflower〉是哪一年的作品？
他在 2011 年於網站發布，2012 年 2 月因史帝芬·佛萊在推特上的反應而受到更多關注；2021 年的《Secrets Nobody Keeps》十週年紀念版收錄了新版〈Passionflower〉。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區親自一對一教學（台北學吉他・盧家宏吉他音樂教室），也開設線上吉他直播班。
© 盧家宏 編著《吉他故事館》版權所有・歡迎轉載分享，請註明出處並附本頁連結；請勿刪除作者署名或當成自己的作品。