一九六三年十一月，英國倫敦一個十一歲的男孩聽到披頭四（The Beatles）的〈I Want to Hold Your Hand〉，拿起了吉他。十五年後，他坐進了披頭四成員保羅·麥卡尼（Paul McCartney）的樂團 Wings，擔任主奏吉他手。 勞倫斯·朱伯（Laurence Juber）後來的路更長：他是錄音室樂手、影視配樂作曲者，更是用一把木吉他獨奏流行歌曲的指彈名家。他得過兩次葛萊美獎（Grammy），並把 DADGAD 調弦稱作自己的「另一種標準調弦」。
邊讀邊聽
生平簡介
朱伯 1952 年 11 月 12 日出生於倫敦東區的斯特普尼（Stepney），在北倫敦長大。他在 2009 年接受《Premier Guitar》訪談時說，他是 1963 年 11 月開始彈吉他、11 歲時有了第一把吉他，啟發他的是披頭四，以及他喜歡的影子樂團（The Shadows）那種帶點尖銳音色的器樂曲。
十三歲時，當地的樂團領班就雇他去演出婚禮等場合；十四歲，他加入一支地方的流行金曲樂團。從十三歲起，他就想當錄音室樂手，並朝這個方向訓練自己。他的影響來源很廣：巴尼·凱瑟爾（Barney Kessel）、霍華德·羅伯茲（Howard Roberts）、金·雷恩哈特（Django Reinhardt）、戴維·格雷厄姆（Davy Graham，他學過〈Anji〉）、莫爾·特拉維斯（Merle Travis）風格的撥弦，也彈雷格泰姆（ragtime），並在高中學古典吉他與讀譜。根據維基百科，他十五歲開始學古典吉他。
後來他進入倫敦大學金匠學院（Goldsmiths College）攻讀音樂，同時加入英國國家青年爵士樂團（National Youth Jazz Orchestra），並在學校接觸魯特琴（lute）。他在訪談中說，小提琴手與倫敦樂手經紀人大衛·卡茨（David Katz）看到他在電視上隨國家青年爵士樂團演出後，對他很照顧。畢業後他立刻成為錄音室吉他手，第一個案子是喬治·馬丁（George Martin）製作的克萊奧·蘭恩（Cleo Laine）專輯；他也常一天做三、四場錄音。
1977 年，他到巴黎與夏爾·亞茲納弗（Charles Aznavour）錄製全法文專輯，也參與電影《海底城》（The Spy Who Loved Me）的錄音，以及艾倫·帕森斯計畫（The Alan Parsons Project）的第一張專輯《Tales of Mystery and Imagination》。
重要年表
| 年份 | 事件 |
|---|---|
| 1963 | 十一月開始彈吉他（2009 年《Premier Guitar》訪談） |
| 1977 | 與亞茲納弗在巴黎錄製專輯；參與電影《海底城》與艾倫·帕森斯計畫首張專輯 |
| 1978 | 加入保羅·麥卡尼的 Wings，放下錄音室工作 |
| 1979 | 參與 Wings 專輯《Back to the Egg》；十二月在柬埔寨演唱會中彈〈Let It Be〉的獨奏 |
| 1981 | Wings 解散；為林哥·史達（Ringo Starr）《Stop and Smell the Roses》演奏；十月搬到洛杉磯 |
| 1982 | 發行首張個人專輯《Standard Time》 |
| 1995 | 為艾爾·史都華（Al Stewart）製作專輯《Between the Wars》 |
| 2000 | 被《Fingerstyle Guitar》雜誌選為年度吉他手 |
| 2004 | 以《Henry Mancini: Pink Guitar》發行，其中〈Pink Panther Theme〉獲葛萊美最佳流行器樂獎 |
| 2009 | 十月發行第 14 張專輯《Wooden Horses》 |
| 2014 | 出版影像回憶錄《Guitar With Wings》 |
| 2024 | 發行專輯《A Day in the Life》 |
代表作品
- 《Standard Time》（1982）：首張個人專輯，大部分是麥卡尼出版的曲目改編，另有一首自己的作品〈Maisie〉。
- 《Solo Flight》（1990）：他的第二張個人專輯。
- 《LJ Plays the Beatles》（2000）與《Vol. 2》（2010）：用木吉他獨奏詮釋披頭四。
- 《Henry Mancini: Pink Guitar》（2004）：其中〈The Pink Panther Theme〉的獨奏改編讓他拿下第二座葛萊美。
- 《Fingerboard Road》（2015）：官方頻道有同名曲影片。
- 《Touchstones: The Evolution of Fingerstyle Guitar》（2018）：以指彈演進為主題的專輯。
- 《A Day in the Life》（2024）：近年的專輯，官方頻道有同名曲演奏影片。
- 《Groovemasters》（1997）：與普雷斯頓·里德（Preston Reed）合作。
演奏特色與技巧
朱伯的核心是把一首完整的歌，包含旋律、和聲與低音，全放進一把吉他裡。在 2006 年與 ClassicBands 的訪談中，他說自己彈指彈演奏自己的原創曲，因為他能自己彈出所有聲部，不需要樂團。他的專輯《One Wing》（2006）則是把 Wings 的歌改編成吉他獨奏。他也說，自 1981 年搬到洛杉磯後，他是一邊做錄音室的工作，一邊慢慢發展出獨奏木吉他風格。
DADGAD 調弦。 他在《Premier Guitar》說，DADGAD 是他最喜歡的調弦，他把常用的六度、十度指法調整到這個調弦上，在 G、A、F 等調很好用。他也探索過開放 G、開放 G 小調和 CGDGAD。他說，DADGAD 讓他同時彈出反覆樂句與旋律，這在標準調弦上比較難；他稱它是「另一種標準調弦」，並戲稱標準調弦是「傳教士式調弦」（missionary tuning）。他有一首新曲先在標準調弦開頭，最後在 DADGAD 完成。
白話一點說：調弦就是把六條弦的音高重新排列。在 DADGAD 裡，空弦本身就接近一個鬆開的和弦，旋律音和延音很容易疊在一起，所以一把吉他聽起來更像有好幾個聲部。
他還說，他一直想讓聽眾覺得「吉他手就在房間裡」。
代表吉他與器材
- 馬丁（Martin）簽名琴：C.F. Martin 製作過多款以他命名的 OMC 型號，包括 OMC-18VLJ、OMC-18（桃花心木）、OMC-28B（巴西玫瑰木）、OMC-28（印度玫瑰木）、OMC-28M（馬達加斯加玫瑰木）與 OMC-LJ Pro（楓木）。
- 錄音室用琴：2009 年的訪談中，他列出 1964 年 Gibson J160E、1947 年 Gibson L7 半空心吉他、十二弦的 Martin LJ Madagascar OMC-28、1947 年 Martin 0028G、1970 年代 Karl Gutter 古典吉他，以及 Fylde 高弦吉他。
- 琴弦：GHS Signature Bronze True Medium（13、17、24、32、42、56）。
- 舞台拾音：Wavelength D-TAR 拾音器，通常與麥克風混合；音響系統用 Bose L1 或 AER Cube 60。
- 錄音：Logic 與 Pro Tools、Apogee Symphony 介面、Schoeps CMC5 麥克風、Neve 1272 前級；獨奏木吉他幾乎不用等化，主要靠麥克風位置和琴的選擇。
- 電吉他：他共同創作的電玩《暗黑破壞神 III》（Diablo III）配樂，用的是 Stratocaster，經鍺晶體破音效果器（germanium fuzz）。
影響與榮譽
- 〈Rockestra Theme〉（Wings，《Back to the Egg》）獲葛萊美最佳搖滾器樂獎。他在 2014 年的訪談中說，他是領到寄來的獎項才知道得獎；打電話給麥卡尼的辦公室，對方回答：「是啊，我們忘了告訴你。」《Premier Guitar》還提到，唱片外套把他的名字拼錯了。
- 以〈The Pink Panther Theme〉的獨奏改編，獲葛萊美最佳流行器樂獎。
- 2000 年被《Fingerstyle Guitar》雜誌選為年度吉他手；維基百科還提到《Acoustic Guitar》雜誌把他列入歷來頂尖的木吉他演奏者。
- 在 Hal Leonard 出版三冊流行歌曲改編譜，也錄製過音樂理論與編曲的教學光碟。
- 影視與錄音室方面：他曾為《歡樂時光》（Happy Days）、《家庭紐帶》（Family Ties）、《居家裝飾》（Home Improvement）、《第七天堂》（7th Heaven）彈吉他，並為貝琳達·卡萊爾（Belinda Carlisle）、艾瑞克·卡曼（Eric Carmen）、比爾·梅德利（Bill Medley）、珍妮佛·華恩絲（Jennifer Warnes）與派屈克·史威茲（Patrick Swayze）的歌曲演奏，也參與哈利·斯泰爾斯（Harry Styles）《Fine Line》（2019）。
心路歷程：從錄音室到 Wings，再回到一個人的吉他
加入 Wings 之前，朱伯過的是穩定的錄音室樂手生活。他在 2014 年接受 Calico Skies Radio 的訪談時說，丹尼·連恩（Denny Laine）在大衛·艾塞克斯（David Essex）的電視節目上，聽到他彈〈Go Now〉的吉他獨奏，覺得他彈得好。他認識麥卡尼，則是透過貝斯手赫比·佛羅爾斯（Herbie Flowers），在北倫敦一間錄音室裡初次見面；之後才接到試奏電話。他認為，多才多藝讓他得到了這份工作。
在 ClassicBands 的訪談中，他回憶：他是被邀請去與連恩即興合奏，才知道麥卡尼夫婦也會在場，因此明白這是 Wings 的試奏；當時樂團正在錄製由克里斯·湯瑪斯（Chris Thomas）製作的《Back to the Egg》。他也說，1979 年十二月在柬埔寨演唱會上彈〈Let It Be〉的獨奏，是因為沒有人示意別人彈，他便往前站。
1981 年，Wings 解散。朱伯在訪談中說，原因是麥卡尼不需要現場樂團，也沒有巡演計畫，並想讓《Tug of War》是個人專輯而不是 Wings 的專輯。他把這段經歷視為自己教育的一部分，對《Back to the Egg》則說它是一張被低估、隨時間評價提高的專輯。
人生起伏：解散後的獨奏之路
Wings 解散後，朱伯在 1981 年十月搬到洛杉磯，繼續做錄音室工作，同時慢慢發展獨奏風格。維基百科提到，他在紐約認識後來的妻子霍普（Hope），夫妻搬到加州，也一起為舞台劇與電視作品作曲。
1982 年他發行首張個人專輯《Standard Time》，這張專輯從未重新發行過。之後他走過電視、電影、電玩音樂，也為艾爾·史都華製作多張專輯，包括《Between the Wars》（1995）、《Down in the Cellar》（2000）、《A Beach Full of Shells》（2005）、《Sparks of Ancient Light》（2008），並偶爾與史都華同台。
2004 年的粉紅豹改編為他帶來第二座葛萊美；2014 年，他出版了收錄 Wings 時期未發表照片的影像回憶錄《Guitar With Wings》。
心得分享：我們可以學到什麼
朱伯親口說的吉他心得
- 關於調弦（《Premier Guitar》，2009）：他說 DADGAD 對他來說是「另一種標準調弦」，不是特殊效果；他把熟悉的指法移到這個調弦上，用它同時彈旋律與反覆樂句。
- 關於錄音（《Premier Guitar》，2009）：他希望聽眾聽到錄音時，有種吉他手就在房間裡的感覺；獨奏木吉他錄音時，他很少用等化和壓縮，主要靠麥克風擺放和琴的選擇。
- 關於創作（《Premier Guitar》，2009）：他在家中作曲並錄製獨奏作品；一首曲子開了頭，就會持續做到完成，有些曲子要花好幾個月。
- 關於獨奏（ClassicBands，2006）：他說因為能自己彈出所有聲部，所以彈原創曲時不需要樂團。
他怎麼學琴
朱伯很早就把目標放在當錄音室樂手，所以他學的東西很廣：讀譜、古典吉他、爵士、雷格泰姆、撥弦。他在 ClassicBands 說，1970 年代在倫敦做錄音室樂手的那些年，他追求的是多才多藝和視譜能力。對學吉他的人來說，這提醒我們：技巧可以有明確的練習方向。
改編名曲的樂趣
他把披頭四和 Wings 的歌改編成獨奏，也彈粉紅豹主題曲。在 2009 年的訪談中，他提到專輯《Pop Goes Guitar》收錄了他以 DADGAD 改編的〈Every Breath You Take〉。
我們可以怎麼練
- 試著用 DADGAD 彈一首簡單的歌：先換好調弦，聽清楚每條空弦的音，再慢慢找旋律。
- 旋律與低音分開練：獨奏編曲要同時有旋律和低音線條，可以先只彈低音，再加旋律。
- 多聽幾種版本：披頭四的原曲和他的獨奏改編對照聽，感受哪些聲部被保留。
- 練視譜與讀譜：他的成長路線強調讀譜，初學者可以每天固定讀一小段。
- 錄下自己的演奏：像他一樣，先找出怎樣的音色讓你覺得「吉他就在眼前」。
這些練法是一般建議，不是他本人逐條的說法。
吉他心得資料來源
- Premier Guitar，Gayla Drake，〈Laurence Juber: Rider on a Wooden Horse〉，2009 年：https://www.premierguitar.com/laurence-juber-rider-on-a-wooden-horse
- ClassicBands，Gary James 訪談 Laurence Juber：https://www.classicbands.com/LaurenceJuberInterview.html
- The Paul McCartney Project（Calico Skies Radio，Julio Martínez 訪談，2014 年）：https://www.the-paulmccartney-project.com/interviews/interview-with-laurence-juber/
參考資料
- Wikipedia，〈Laurence Juber〉：
- Premier Guitar，Gayla Drake，〈Laurence Juber: Rider on a Wooden Horse〉，2009 年：
- ClassicBands，Gary James 訪談：
- The Paul McCartney Project，〈Interview with Laurence Juber〉（Calico Skies Radio，2014 年）：
- Guitar World，〈Laurence Juber: from Wings guitarist to Harry Styles sideman〉：
照片：Banpreso／CC BY-SA 3.0／Wikimedia Commons
Toglenn／CC BY-SA 4.0／Wikimedia Commons
常見問題
勞倫斯·朱伯是誰？
他是英國出身的吉他手，1978 年到 1981 年擔任保羅·麥卡尼 Wings 的吉他手，後來成為兩度獲葛萊美獎的指彈木吉他家。
他用什麼調弦？
他最常用 DADGAD，也用開放 G、開放 G 小調和 CGDGAD；他稱 DADGAD 為「另一種標準調弦」。
他用什麼吉他？
他的主力是 C.F. Martin 以他命名的 OMC 系列簽名琴，錄音室還有 Gibson、Fylde 等多把琴。
想認識他的音樂，可以從哪裡開始？
可以先聽他彈的〈Pink Panther Theme〉，再聽他的披頭四獨奏改編，例如〈A Day in the Life〉。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區親自一對一教學（台北學吉他・盧家宏吉他音樂教室），也開設線上吉他直播班。
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