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The Key to Guitar・器材篇

虛擬樂器與音源:取樣音源、合成器、鼓與貝斯音源,用 MIDI 快速做伴奏

用 MIDI 做伴奏,音源是關鍵。本課說明取樣音源與合成器的差別、鼓與貝斯音源怎麼選、General MIDI 鼓對照,並示範吉他手用 MIDI 快速做出鼓、貝斯、鋼琴伴奏的流程。

吉他之鑰・器材篇MIDI 與數位器材・第 4 課盧家宏 著

有了 MIDI 鍵盤或吉他轉 MIDI,下一步就是讓 MIDI 發出好聲音。軟體音源(虛擬樂器)能在電腦裡放進鋼琴、鼓組、貝斯、弦樂與各種合成器,吉他手只要掌握幾個關鍵,就能快速做出可以拿來練習、寫歌、演出的伴奏。錄音與混音的細節,請參考錄音系列課程。

音源的兩大類:取樣與合成

類型原理擅長例子
取樣音源(Sampler)錄下真實樂器每個音、每種力度鋼琴、鼓、弦樂、貝斯等真實樂器Kontakt 平台的各種音色庫、DAW 內建取樣器
減法合成用振盪器產生波形,再用濾波器塑形經典類比合成器音色、Bass、Lead多數 DAW 內建合成器
FM 合成用波形互相調變電鋼琴、鐘聲、金屬感音色FM 類合成器
波表合成(Wavetable)在一串波形之間移動現代電子音樂、變化豐富的 Pad波表類合成器
類型原理・擅長・例子
取樣音源(Sampler)原理:錄下真實樂器每個音、每種力度
擅長:鋼琴、鼓、弦樂、貝斯等真實樂器
例子:Kontakt 平台的各種音色庫、DAW 內建取樣器
減法合成原理:用振盪器產生波形,再用濾波器塑形
擅長:經典類比合成器音色、Bass、Lead
例子:多數 DAW 內建合成器
FM 合成原理:用波形互相調變
擅長:電鋼琴、鐘聲、金屬感音色
例子:FM 類合成器
波表合成(Wavetable)原理:在一串波形之間移動
擅長:現代電子音樂、變化豐富的 Pad
例子:波表類合成器

取樣音源的品質常看「多力度層」與「輪替取樣(Round Robin)」:前者讓輕彈重彈音色不同,後者讓連續同一個音不會聽起來像機器重複。

先用 DAW 內建音源就夠

  • 多數 DAW 都附有鋼琴、鼓、貝斯、弦樂、合成器音源,品質足以做練習伴奏與寫歌示範。
  • 先熟悉內建音源,知道自己缺什麼,再考慮購買額外音色庫。
  • 大型取樣音色庫佔硬碟空間很大,建議放在獨立的 SSD。
  • 音源載入太多會吃記憶體與 CPU,可用凍結(Freeze)或轉成音訊的方式減輕負擔。
💡 音色好壞往往不是關鍵,彈得像、節奏對、力度有變化,伴奏聽起來就會自然很多。

鼓音源:GM 對照與鼓組寫法

多數鼓音源採用或接近 General MIDI 的對照,知道幾個常用編號,在任何鼓音源上都能快速寫出基本節奏。

MIDI 音高編號常見音名鼓件
36C1(依軟體可能顯示不同)大鼓 Kick
38D1小鼓 Snare
42F#1閉合 Hi-hat
46A#1開放 Hi-hat
49C#2碎音鈸 Crash
51D#2叮叮鈸 Ride
MIDI 音高編號常見音名・鼓件
36常見音名:C1(依軟體可能顯示不同)
鼓件:大鼓 Kick
38常見音名:D1
鼓件:小鼓 Snare
42常見音名:F#1
鼓件:閉合 Hi-hat
46常見音名:A#1
鼓件:開放 Hi-hat
49常見音名:C#2
鼓件:碎音鈸 Crash
51常見音名:D#2
鼓件:叮叮鈸 Ride
  • Hi-hat 力度要有強弱變化,例如正拍重、反拍輕,律動才會活。
  • 小鼓偶爾加入輕的裝飾音(Ghost Note)會更像真人。
  • 很多鼓音源附有現成的節奏樂句(Groove),先拖進來再修改最快。

貝斯與鍵盤:吉他手容易忽略的細節

樂器寫法建議常見錯誤
貝斯先彈根音配合大鼓,再加經過音音域太高、和吉他打架;音長太長變糊
鋼琴左手低音、右手和弦轉位不要跳太遠所有音都同力度、和弦堆太厚
弦樂 Pad長音鋪底,換和弦時保留共同音音域和吉他重疊
合成器 Lead簡單旋律、搭配滑音音色太亮蓋過主唱或主奏
樂器寫法建議・常見錯誤
貝斯寫法建議:先彈根音配合大鼓,再加經過音
常見錯誤:音域太高、和吉他打架;音長太長變糊
鋼琴寫法建議:左手低音、右手和弦轉位不要跳太遠
常見錯誤:所有音都同力度、和弦堆太厚
弦樂 Pad寫法建議:長音鋪底,換和弦時保留共同音
常見錯誤:音域和吉他重疊
合成器 Lead寫法建議:簡單旋律、搭配滑音
常見錯誤:音色太亮蓋過主唱或主奏
💡 吉他、鋼琴、Pad 都在中音域,三者同時彈很容易糊。讓吉他負責節奏、鋼琴放高或低一點、Pad 只鋪長音,各自留空間。

用 MIDI 快速做一首伴奏的流程

  1. 設定速度與拍號,先開節拍器。
  2. 寫鼓:大鼓、小鼓、Hi-hat 的基本節奏,先一段主歌、一段副歌。
  3. 寫貝斯:根音跟著大鼓走,副歌可以多一些動態。
  4. 加和聲:鋼琴或 Pad 依和弦進行輸入。
  5. 整理:量化(Quantize)時保留一點人性化,不要全部 100% 對齊。
  6. 調整力度與音量平衡,讓吉他有位置。
  7. 匯出音訊檔,就能拿來練習或演出使用。

練習用伴奏可以準備不同速度的版本,例如原速的 70%、85%、100%,練到哪一步就用哪一版。

電腦效能與延遲

問題可能原因處理方式
彈鍵盤聲音慢半拍Buffer 太大或驅動不對錄音時用小 Buffer,使用介面專用驅動
播放時爆音、斷音CPU 負載太高加大 Buffer、凍結音軌、關閉不用的外掛
載入音色很慢取樣檔放在慢速硬碟改放 SSD
專案在別台電腦開不起來缺少音源或音色庫交換專案前先把 MIDI 軌轉成音訊
問題可能原因・處理方式
彈鍵盤聲音慢半拍可能原因:Buffer 太大或驅動不對
處理方式:錄音時用小 Buffer,使用介面專用驅動
播放時爆音、斷音可能原因:CPU 負載太高
處理方式:加大 Buffer、凍結音軌、關閉不用的外掛
載入音色很慢可能原因:取樣檔放在慢速硬碟
處理方式:改放 SSD
專案在別台電腦開不起來可能原因:缺少音源或音色庫
處理方式:交換專案前先把 MIDI 軌轉成音訊
想要完整詳細的譜、老師親自示範?

本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法,歡迎預約上課,老師一對一帶你練。

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本課重點
  • 音源分取樣與合成兩大類,取樣擅長真實樂器,合成擅長電子音色。
  • 先用 DAW 內建音源,熟悉後再買需要的音色庫。
  • 記住 GM 鼓的常用編號,Hi-hat 與小鼓要有力度變化。
  • 貝斯跟大鼓、鋼琴與 Pad 讓出中音域給吉他。
  • 做伴奏流程:鼓 → 貝斯 → 和聲 → 整理力度 → 匯出音訊。

常見問題

一定要買很貴的音色庫才能做伴奏嗎?

不需要。練習伴奏與寫歌示範,DAW 內建音源大多夠用。把力度、節奏與編曲做好,比換貴的音源更有感。

取樣音源和合成器要選哪一個?

看你要的樂器。鋼琴、鼓、弦樂這類真實樂器選取樣音源;電子音樂常見的 Bass、Lead、Pad 用合成器比較靈活。多數人兩種都會用到。

MIDI 伴奏聽起來很假怎麼辦?

檢查三件事:力度是否全部一樣、節奏是否 100% 量化、樂器音域是否不合理。加入力度變化、稍微保留時間誤差、讓各樂器在自然音域內,就會改善很多。

盧家宏老師
本教材作者盧家宏|華人指彈吉他演奏家

《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」,並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯;著有《指彈吉他訓練大全》;曾擔任上千場大型演唱會的樂手,合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗,在台北中山區的盧家宏吉他音樂教室親自授課,也開設線上吉他直播班。

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