很多改變搖滾史的吉他段落，誕生的方式意外地平凡：半夜隨手錄、暖身亂彈、和團員即興。差別在於，大師會把靈感留下來，並和夥伴一起把它磨成作品。這一課只談創作過程，收錄五首經典的真實誕生故事。
基斯·理查茲（Keith Richards）：半夜醒來錄下〈(I Can't Get No) Satisfaction〉
滾石樂團（The Rolling Stones）的基斯·理查茲在 2010 年的自傳《Life》中寫到，1965 年他睡前把一台飛利浦卡帶錄音機放在身邊，隔天早上聽才發現，自己半夜醒來彈了這段 riff，錄完又睡著了，帶子後面是長長的打呼聲（各報導說法約四十分鐘上下）。
關於地點有不同說法：許多媒體說在美國佛州 Clearwater 的旅館，但李察斯在自傳中說是在倫敦的住處。他原本覺得這段旋律只是素材，沒想到後來成了樂團第一首美國冠軍單曲。
- 床邊、包包裡隨時準備錄音工具，手機的錄音功能就夠。
- 靈感出現先錄下來，不要相信「等一下會記得」。
- 定期整理錄音檔，有時候你覺得普通的片段，別人聽了會驚豔。
史萊許（Slash）：隨手彈的旋律，被團員接成〈Sweet Child O' Mine〉
槍與玫瑰（Guns N' Roses）的史萊許在 2022 年上 Eddie Trunk 的節目時說，這段前奏是 1986 年他在樂團住處閒坐、隨手把音符拼在一起時想到的。他早年曾自嘲這段只是一個練習、甚至像開玩笑，但後來特別澄清：這並不是坊間傳說的「暖身練習」。
關鍵是接下來發生的事：節奏吉他手 Izzy Stradlin 聽到後開始在後面彈和弦，主唱 Axl Rose 也聽到了，一首歌就在團員的接力中長出來。
- 把你隨手彈的旋律彈給夥伴聽，別人的和弦可能讓它變成歌。
- 不要太早否定自己的點子，「好像在開玩笑」的旋律也值得錄下來。
- 一起排練時留時間即興，很多作品是在接力中完成的。
李奇·布萊克摩爾（Ritchie Blackmore）：四個音的 riff，在火災後的錄音中成形
1971 年 12 月，深紫色樂團（Deep Purple）到瑞士蒙特勒準備錄專輯，前一晚當地賭場在法蘭克·札帕的演唱會中失火燒毀。樂團改到 Pavilion 劇院錄音，但鄰居抱怨太吵、警察來阻止，當時只錄下一首以布萊克摩爾 riff 為基礎、暫名〈Title No.1〉的伴奏，後來才由團員依火災經歷寫成〈Smoke on the Water〉。
這段 riff 只用了四個音的藍調音階旋律。布萊克摩爾在 2007 年接受 CNN 訪問時說，它其實是把貝多芬第五號交響曲主題反過來的變形，還開玩笑說自己欠貝多芬很多錢。
- 從你熟悉的音樂裡（古典、民謠、流行）取一個動機，把它倒過來、改節奏。
- riff 不必複雜，四個音也能寫出經典，重點是節奏和記憶點。
- 把生活裡發生的事情記下來，它可能就是歌的主題。
吉米·佩吉（Jimmy Page）：用錄音帶收集片段，拼出〈Stairway to Heaven〉
齊柏林飛船（Led Zeppelin）的吉米·佩吉身邊總是帶著卡帶錄音機。依《Guitar World》1998 年的訪談，〈Stairway to Heaven〉就是從一段段錄下的音樂片段拼起來的。他在 2000 年接受《MOJO》訪問時說，這首歌的音樂寫了很長一段時間，第一部分是 1970 年某天晚上在威爾斯鄉間小屋 Bron-Yr-Aur 想到的（他在 2016 年的訴訟中則作證前奏是在 Headley Grange 寫的，說法有出入）。
他的設計概念是：從纖細的木吉他開始，慢慢加快、一層層疊上去，最後爆發。主唱 Robert Plant 在 Headley Grange 的壁爐旁，邊聽佩吉彈和弦邊寫下最初的歌詞，有一部分是即興寫出來的。
- 把零碎的樂句分別錄下並命名，累積成自己的「素材庫」。
- 寫長曲前先想好整體走向，例如從安靜到爆發。
- 把素材彈給合作者聽，讓對方在現場一起發展。
柯克·哈米特（Kirk Hammett）：凌晨聽完喜歡的專輯，寫出〈Enter Sandman〉
金屬製品（Metallica）吉他手柯克·哈米特在 2017 年接受波士頓電台節目訪問時說，〈Enter Sandman〉的 riff 是他某天凌晨兩、三點聽完 Soundgarden 的專輯《Louder Than Love》後，受到啟發拿起吉他彈出來的。他也強調，那段 riff 聽起來並不像 Soundgarden。
他把 riff 拿給鼓手 Lars Ulrich 聽，Ulrich 建議把開頭那一段重複四次（各訪談說法有三次、四次之差）。一位團員的靈感，加上另一位團員的編排意見，成就了樂團最知名的歌曲之一。
- 聽完讓你興奮的音樂後，立刻拿起吉他，把那股感覺轉成自己的樂句。
- 受到啟發不等於抄襲：吸收感覺與手法，寫出不一樣的音。
- 請夥伴幫你決定段落要重複幾次、怎麼接，編排和靈感一樣重要。
五首名曲的誕生方式，一張表整理
這些故事有一個共同點：靈感來得很隨意，但大師都把它留下來，並和夥伴一起把它磨成作品。
| 大師 | 誕生方式 | 你可以怎麼試 |
|---|---|---|
| 基斯·理查茲 | 半夜醒來用錄音機錄下 riff | 手機放床邊，靈感一來就錄 |
| 史萊許 | 隨手彈的旋律，團員接上和弦 | 把半成品彈給夥伴聽，一起接力 |
| 李奇·布萊克摩爾 | 四個音的 riff，取材古典主題變形 | 用三、四個音寫 riff，找最有力的節奏 |
| 吉米·佩吉 | 錄音帶收集片段，再整體構思拼接 | 建立素材庫，先想好整首歌的走向 |
| 柯克·哈米特 | 受喜歡的專輯啟發，團員協助編排 | 聽完好音樂馬上彈，請夥伴給編排意見 |
| 大師 | 誕生方式・你可以怎麼試 |
|---|---|
| 基斯·理查茲 | 誕生方式：半夜醒來用錄音機錄下 riff 你可以怎麼試：手機放床邊，靈感一來就錄 |
| 史萊許 | 誕生方式：隨手彈的旋律，團員接上和弦 你可以怎麼試：把半成品彈給夥伴聽，一起接力 |
| 李奇·布萊克摩爾 | 誕生方式：四個音的 riff，取材古典主題變形 你可以怎麼試：用三、四個音寫 riff，找最有力的節奏 |
| 吉米·佩吉 | 誕生方式：錄音帶收集片段，再整體構思拼接 你可以怎麼試：建立素材庫，先想好整首歌的走向 |
| 柯克·哈米特 | 誕生方式：受喜歡的專輯啟發，團員協助編排 你可以怎麼試：聽完好音樂馬上彈，請夥伴給編排意見 |
資料來源
以下為本課故事的出處。訪談內容以作者改寫與摘要呈現，細節以原始媒體與書籍為準；說法有出入的地方，文中已註明。
- Keith Richards《Life》（2010）；維基百科〈(I Can't Get No) Satisfaction〉條目；Biography.com 報導
- Eddie Trunk Podcast Slash 訪談 2022（Loudwire 報導）；Slash 自傳《Slash》（2007）；Mental Floss〈Sweet Child O' Mine〉口述歷史
- CNN Ritchie Blackmore 訪談 2007（Louder 報導）；維基百科〈Smoke on the Water〉條目（引述 The Independent、BBC《Classic Albums: Machine Head》）
- 《Guitar World》1998 年 1 月號 Jimmy Page 訪談；《MOJO》2000 年 4 月號；Daniel Rachel《The Art of Noise》（2014）；維基百科〈Stairway to Heaven〉條目
- 98.5 The Sports Hub《Toucher and Rich》Kirk Hammett 訪談 2017（Loudwire 2017 年報導）；維基百科〈Enter Sandman〉條目
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法，歡迎預約上課，老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 經典 riff 常在半夜、閒坐、暖身時隨手出現，關鍵是馬上錄下來。
- 把半成品彈給夥伴聽，很多名曲是團員接力完成的。
- 簡單的動機也能成為經典，節奏與記憶點比音符數量重要。
- 長篇作品可以先收集片段，再用清楚的整體構想拼接。
- 被好音樂打動時立刻創作，吸收感覺而不是抄音符。
常見問題
沒有靈感的時候怎麼寫 riff？
可以從你熟悉的旋律取一個小動機，倒過來彈、改節奏、換調。布萊克摩爾就說〈Smoke on the Water〉的 riff 是古典主題的變形。另外，聽完讓你興奮的專輯後馬上拿起吉他，也常能彈出新點子。
我的點子都只有一小段，寫不成整首歌怎麼辦？
先把片段錄下並命名，累積成素材庫。吉米·佩吉的〈Stairway to Heaven〉就是用錄音帶上的片段拼起來的。再想好整首歌的走向，例如由安靜到爆發，把片段放進對的位置。
受到別人作品啟發，算不算抄襲？
受啟發是正常的，柯克·哈米特說〈Enter Sandman〉是聽 Soundgarden 後寫的，但他強調聽起來並不像。吸收的是感覺、氣氛與手法，旋律與節奏要寫成自己的；如果發現和某首歌太像，就要大幅修改。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區的盧家宏吉他音樂教室親自授課，也開設線上吉他直播班。
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