
很多人學電吉他的起點,是一首動漫歌、一支日本樂團的現場影片。那種聲音很好認:破音明亮、顆粒清楚,八分音符一路往前衝,副歌突然打開,主歌又可以切換成乾淨、閃亮的琶音。 這一課不做品牌排行,也不告訴你「買哪一把」。我們要做的是:聽懂日系搖滾(J-Rock)的聲音由哪些元素組成,知道常見的琴型和拾音器各負責什麼,再把入門該練的技巧一項一項排出來。 本篇刷法箭頭照台灣六線譜慣例:↑ 是下刷、↓ 是上刷。
邊讀邊聽

先聽懂:日系搖滾的聲音從哪裡來

日本搖滾的歷史很長。1970 年,樂團 Happy End(はっぴいえんど)發行的首張專輯,常被認為是第一張用日語唱的搖滾專輯;1980 年代 BOØWY 帶起了「樂團熱潮」,X JAPAN 等樂團發展出視覺系;1990 年代 B'z、GLAY、L'Arc~en~Ciel 都是銷量以百萬計的樂團,L'Arc~en~Ciel 在 2012 年成為第一個在紐約麥迪遜廣場花園(Madison Square Garden)擔任主秀的日本樂團。
動畫歌也一直和搖滾樂團走得很近。例如 ASIAN KUNG-FU GENERATION 的〈Haruka Kanata〉是《火影忍者》的片頭曲之一,〈Rewrite〉是 2003 年版《鋼之鍊金術師》的片頭曲之一。到了 2010 年代,日本媒體報導,動畫《K-ON! 輕音部》被認為是當時學生族群購買電吉他增加的原因之一;近年的《孤獨搖滾!》,女主角彈的是向父親借來的 Les Paul Custom,日本媒體也報導過這部動畫帶起的這款琴話題。
風格這麼多,從快速的龐克、厚重的金屬到清新的獨立搖滾都有,但很多日系搖滾歌曲有幾個共同的吉他元素:
- 明亮、顆粒清楚的破音:不是糊成一團的重金屬,而是每個音都聽得到
- 快速的八分音符下刷:Power Chord 一路往前推,速度感很強
- 主歌和副歌的強烈對比:主歌悶音或乾淨音色,副歌一口氣打開
- 乾淨音色的琶音與切音:加一點殘響、延遲,聲音閃閃發亮
- 兩把吉他分工:一把負責節奏,一把彈旋律或和聲
常見的琴型與拾音器

日本樂團用的電吉他很多元,沒有「日搖專用琴」這回事。比較重要的是看懂琴型和拾音器的個性:
| 琴型 | 常見拾音器 | 聲音個性 | 適合 |
|---|---|---|---|
| Strat 型(三顆或 HSS) | 單線圈為主,有的琴橋位置是雙線圈 | 明亮、清脆,乾淨音色很漂亮 | 切音、琶音、流行搖滾 |
| Tele 型 | 單線圈 | 尖亮、有咬勁 | 刷 Power Chord、獨立搖滾 |
| Les Paul 型 | 雙線圈 | 厚、溫暖、延音長 | 粗獷的破音、抒情獨奏 |
| 超級 Strat 型(HSH 等) | 雙線圈+單線圈 | 破音飽滿、高把位好彈 | 快速獨奏、偏金屬的曲子 |
| 琴型 | 常見拾音器・聲音個性・適合 |
|---|---|
| Strat 型(三顆或 HSS) | 常見拾音器:單線圈為主,有的琴橋位置是雙線圈 聲音個性:明亮、清脆,乾淨音色很漂亮 適合:切音、琶音、流行搖滾 |
| Tele 型 | 常見拾音器:單線圈 聲音個性:尖亮、有咬勁 適合:刷 Power Chord、獨立搖滾 |
| Les Paul 型 | 常見拾音器:雙線圈 聲音個性:厚、溫暖、延音長 適合:粗獷的破音、抒情獨奏 |
| 超級 Strat 型(HSH 等) | 常見拾音器:雙線圈+單線圈 聲音個性:破音飽滿、高把位好彈 適合:快速獨奏、偏金屬的曲子 |
入門的人,Strat 型或 HSS 配置是很好的起點:乾淨音色和破音都能兼顧。琴型的基本差別,站上電吉他篇前面幾課有完整介紹;挑琴時最重要的還是手感合不合、琴有沒有調整好,品牌其次。
音色設定:先從這個起點調
下面是一個「起點」,不是標準答案。每顆音箱、效果器的旋鈕刻度不同,請用耳朵微調。
| 用途 | 破音量(Gain) | 低音 | 中音 | 高音 | 效果 |
|---|---|---|---|---|---|
| 副歌刷 Power Chord | 中到中偏高 | 中 | 中偏高 | 中偏高 | 可不加 |
| 主歌悶音 | 同上 | 中偏低 | 中 | 中 | 可不加 |
| 乾淨琶音 | 乾淨或極少破音 | 中 | 中 | 中偏高 | 殘響、延遲、合唱 |
| 切音 | 乾淨 | 中偏低 | 中偏高 | 中 | 可加一點壓縮 |
| 用途 | 破音量・低音・中音・高音・效果 |
|---|---|
| 副歌刷 Power Chord | 破音量(Gain):中到中偏高 低音 中・中音 中偏高・高音 中偏高・效果 可不加 |
| 主歌悶音 | 破音量(Gain):同上 低音 中偏低・中音 中・高音 中・效果 可不加 |
| 乾淨琶音 | 破音量(Gain):乾淨或極少破音 低音 中・中音 中・高音 中偏高・效果 殘響、延遲、合唱 |
| 切音 | 破音量(Gain):乾淨 低音 中偏低・中音 中偏高・高音 中・效果 可加一點壓縮 |
三個常見的錯誤:
- 破音開太大:在家小聲彈覺得很爽,跟歌一起彈就糊掉,和弦聽不清楚。日系搖滾的破音,通常比你想的小一點
- 中音挖太空:中音轉到最小,自己彈很厚,但一放進樂團或伴奏裡就消失了
- 低音開太大:Power Chord 會變得轟轟的,速度一快就聽不清楚
入門先練什麼:五個技巧照順序來
一、八分音符全下刷
這是日系搖滾最基本、也最重要的右手功夫。用 Power Chord,每一拍下刷兩次,一小節八下:
↑ ↑ ↑ ↑ ↑ ↑ ↑ ↑
先用節拍器慢慢練,速度穩了再加快。重點是每一下的力道和音量一樣,手腕放鬆、動作小。很多人速度一快就改成上下交替刷,聲音會變得不一樣,練全下刷的耐力是很重要的基本功。
二、悶音與開放的切換
右手掌側輕輕靠在琴橋附近的弦上(Palm Mute),刷出來的聲音會變成短短的、有顆粒的「嚓嚓」聲。主歌用悶音、副歌放開,就是日系搖滾最常見的對比。練習時,四小節悶音、四小節放開,反覆切換。
三、Power Chord 的移動
Power Chord 只用兩、三個音,左手指型固定,整個往上往下移動。重點是:
- 換位置時左手稍微放鬆,不要拖著弦滑過去發出雜音
- 沒彈到的弦用左手指腹輕輕碰住,避免破音放大雜音
四、切音
切音是乾淨音色下,左手時鬆時按、右手不停上下刷,刷出「有聲音」和「悶掉」交錯的節奏。最簡單的練法是十六分音符的上下交替,一拍刷四下,下面是兩拍:
↑ ↓ ↑ ↓ ↑ ↓ ↑ ↓
左手先全部悶住,只在每一拍的第一下(上面第 1 和第 5 下)放開讓和弦響出來,右手一直保持上下刷不停。右手不停、左手決定哪裡有聲音,是切音的關鍵。
五、乾淨音色的琶音
把和弦一根一根撥出來,加上殘響或延遲,就是很多日系抒情搖滾的前奏和主歌。先用簡單的和弦,從低音弦往高音弦撥,每個音都要讓它響完,不要被手指碰掉。
練歌的方法:從一段開始

日系搖滾的歌,常常速度快、段落多。不要一開始就想從頭彈到尾:
- 先挑副歌裡最主要的 Power Chord 刷法,慢速練熟
- 再加主歌的悶音段落
- 最後才練前奏、間奏的旋律或獨奏
速度從原曲的六、七成開始,練穩了再一點一點加快。盧老師自己寫的 TAB 吉他譜程式,譜和老師的演奏畫面逐小節同步,可以放慢速度、框選一段反覆練,這種速度快、段落多的曲子特別好用。
有版權的歌,站上不放譜。你可以先用本課的技巧練基本功,再去找正式出版的樂譜。
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法,歡迎預約上課,老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 日系搖滾的電吉他元素:明亮破音、八分音符下刷、主副歌對比、乾淨琶音與切音、雙吉他分工
- 沒有日搖專用琴:Strat、Tele、Les Paul、超級 Strat 型都常見,入門可從 Strat 或 HSS 開始
- 破音別開太大、中音別挖太空、低音別開太多
- 入門照順序練:全下刷 → 悶音切換 → Power Chord 移動 → 切音 → 琶音
- 練歌從一段開始,先慢後快
常見問題
一定要買日本品牌的琴,才彈得出日搖的聲音嗎?
不用。聲音大多來自右手、破音的設定和拾音器位置。只要琴好彈、調整好,Strat 型、Tele 型、Les Paul 型都彈得出日系搖滾。
需要買很多效果器嗎?
入門不用。一顆破音、一個殘響或延遲,或者一台綜合效果器就夠了。先把右手和音色基本設定練好,再慢慢加。
八分音符一快就跟不上,怎麼辦?
降速度、縮小動作。右手動作越小越省力,越能撐久。用節拍器從能完全穩定的速度開始,每天加一點點就好。
照片:Nesnad/CC BY-SA 3.0/Wikimedia Commons
May S. Young/CC BY-SA 2.0/Wikimedia Commons
Pinotto992/CC0/Wikimedia Commons
Syced/CC0/Wikimedia Commons
© 盧家宏 著《吉他之鑰》版權所有・文字與譜例歡迎轉載分享,請註明出處並附本頁連結;請勿刪除作者署名或當成自己的作品。