押尾光太郎（押尾コータロー，Kotaro Oshio）是日本最具代表性的指彈吉他家之一。他的故事不是天才傳奇：第一天被 Em 和弦打倒，每天只練 5 分鐘起步，27 歲才決定走音樂，34 歲出道。這一課整理他在日文與英文訪談中真的說過的話，再變成你能練的方法。
起步：Em 和弦太痛，一天就想放棄
押尾光太郎（押尾コータロー，Kotaro Oshio）在 2025 年 11 月接受 Yahoo!新聞專家專欄訪問時說，自己國中二年級開始彈吉他，動機是想受女生歡迎：看到朋友彈松山千春的歌，女生很熱烈。他在《每日新潮》（2026 年 9 月刊出）的報導中也坦白，自己第一天按 Em 和弦，手指痛得覺得何必這樣受苦，一天就想放棄。
他的朋友是排球隊隊長，聽了他說「我沒有才能，不想彈了」，嚴厲地罵他：這麼快就放棄，做什麼事都會半途而廢。從那天起，朋友每天檢查他有沒有練。他不會說謊，所以乖乖地把計時器放在旁邊，每天只練 5 分鐘。
結果是：練著練著，手指長出繭，Em 不痛了，開始能按 Am，就覺得有趣，練習時間自然從 5 分鐘變成 10 分鐘、30 分鐘，再到一、兩個小時。他說整個過程不到一個月，痛苦就變成了快樂。也因為這段經歷，他在 2013 年的 Pia 關西訪談中說，自己是在 F 和弦之前先在 Em 倒下的，所以後來設計給初學者的教法時，會特別想辦法拿掉初學者的先入為主與畏懼。
練習與持續：他說，自己的才能就是持續
在 2025 年的 Yahoo!新聞訪談中，他說自己如果有什麼才能，那就是持續。他拿學英文類比：每天做，才會進步。國中時他沒被稱讚過，上了高中，開始有人說他彈得不錯，他才樂得更起勁。2014 年接受香港《Young Post》訪問時，他回憶高中時期幾乎除了吃飯，所有時間都在彈吉他。
成名之後，他仍然維持每天一到兩小時的練習，這還不算為演唱會準備的額外練習。同一篇訪談中，他說最難的部分是站在鏡子前，檢查自己看起來怎麼樣，想辦法讓動作更酷，比如單手彈奏。這點很有他的風格：他把演出的視覺效果也當成練習的一部分。
2013 年的 Pia 關西訪談則提供了心態面的線索。他說要把創作的義務，改成被允許去創作來看待，快樂就不會消失；陷入瓶頸時就先擱著，避免音樂家常見的自我封閉；也不能忘記向上心。他把這些都看成長期持續的條件，不是意志力的比賽。
從模仿到自己的風格：赫吉斯、中川イサト，與「押尾節」
押尾的雙手奏法，源頭是麥可·赫吉斯（Michael Hedges）。Billboard JAPAN 的特集指出，他高中時被赫吉斯的音樂強烈震撼，這是他雙手奏法的出發點。他的做法是先模仿：把赫吉斯的特殊奏法抄起來，之後寫自己的曲子，並在台上不斷演出，才把奏法變成自己的。赫吉斯來日本辦吉他講座時，他還把〈Because It's There〉改編成六弦吉他，在本人面前彈奏。
他站著彈吉他，也是受赫吉斯影響。2014 年左右《InfoMart》訪談中，他說站著的好處是顯眼，現在反而覺得站著比較好彈。同一篇訪談裡，他也提到高中時開始向吉他手中川イサト（中川イサト）學琴，就是那時才第一次知道吉他演奏曲這個領域，並開始立下當職業音樂人的志向。2022 年《Daily Sports》報導中，他說如果沒有遇到中川的音樂，不會這麼喜歡純演奏曲；他還寫了〈Waltz 1310〉向老師致意。
對年輕樂手，他在《InfoMart》訪談裡的建議出人意料地直接：先模仿你喜歡的音樂人，他甚至說「希望大家盡量模仿我」，然後把模仿的東西變成自己的，再把吉他的魅力傳給下一個人。他還說，出道十多年後，他不再把吉他當成工具去責怪，而是改成配合吉他，聲音反而變好了。
旋律優先、不要讓技術搶戲
押尾在《Young Post》訪談中說，很多彈獨奏吉他的人太重視技巧，他自己想更專注在旋律。2013 年 Pia 關西訪談裡，他說自己是民謠少年出身，喜歡不妨礙歌的吉他，所以與歌手合作時，會壓低自己的演奏、融入人聲，同時把想法放進去。很多歌手對他說：想用押尾的吉他來唱。
在作曲方面，他想寫像《禁忌的遊戲》那樣，簡單又好聽、能被長久喜愛的曲子；他像寫流行歌一樣意識到副歌，曲子的長度則刪到「讓人想再聽一次」為止。他重視吉他的原音，不依賴音箱與拾音器，也會用 DADGAD 開放調音來即興。他還提到，現在有人四十到七十歲才開始學吉他，所以也想寫這些人彈得來的曲子，像〈nanairo〉就選了左手按弦較少的和弦。
沒人理的那些年：從 27 歲到 34 歲
押尾 14 歲開始彈吉他、27 歲決定走音樂這條路。他把試聽帶寄給唱片公司，卻都沒有回音，一度快放棄。他曾加入樂團，因為找不到貝斯手，自己轉彈了約七年的貝斯；樂團在他 27 歲時解散，周圍的人都在考慮就業、結婚，他一邊打工一邊獨自繼續。他覺得樂團的曲目限制太多，開始獨奏表演。
他在《Young Post》說，最初只有幾個人來聽，後來人越來越多，唱片公司和電台的人也來了。Yahoo!新聞訪談補充，有一次他彈了〈海螺小姐〉（サザエさん），唱片公司的人聽了之後主動找他，出道就此決定；2002 年，34 歲的他以《Starting Point》主流出道。他說，自己過了 30 歲之後，其實已經放棄了主流出道的念頭。
我們可以怎麼練
| 他說的重點 | 實際練法 |
|---|---|
| 一天只練 5 分鐘也算（Yahoo!新聞，2025） | 設定計時器，連續 30 天，每天固定時間，結束就停，不勉強。 |
| 旋律比技巧重要（Young Post，2014） | 每首曲子先把旋律線單獨彈、唱出來，再加伴奏。 |
| 先模仿，再變成自己的（InfoMart） | 抄一位你愛的演奏家的一段，然後改一個音型或節奏，變成自己的版本。 |
| 讓曲子短到「想再聽一次」（Pia 關西，2013） | 寫自己的曲子時，刪掉每一段重複第三次的內容。 |
| 站在鏡子前看自己（Young Post，2014） | 用手機錄影，看姿勢與表情，並把它當成練習的一部分。 |
- 每天固定時間 5 分鐘，練同一個和弦轉換，連續 30 天。
- 每週選一首你愛的演奏曲，先把旋律哼出來。
- 抄一段，改一個地方，錄下來。
- 每月在一個地方（朋友、社群、小場地）公開演出一次。
資料來源
- Yahoo!新聞專家專欄（島田薫），〈押尾コータローが語る 34歳遅咲きデビューの裏側〉，2025 年 11 月
- Yahoo!新聞／《デイリー新潮》，押尾コータロー談吉他第一天與 Em 和弦的報導，2026 年 9 月
- South China Morning Post《Young Post》，〈Guitar star Kotaro Oshio's Pandora is a legendary album〉，2014 年
- Pia 關西，〈押尾コータロー、再起動〉訪談，2013 年
- 《Daily Sports》，押尾コータロー談中川イサト，2022 年
- 所沢市民文化中心 MUSE《InfoMart》，押尾コータロー訪談，約 2014 年（出道第 12 年）
- Billboard JAPAN 特集，〈押尾コータローの原点をたずねる音楽の旅〉（頁面未標年份）
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法，歡迎預約上課，老師一對一帶你練。
LINE 預約上課- 第一天被痛到想放棄，靠每天 5 分鐘慢慢長出繭、長出興趣。
- 他說自己的才能就是持續，成名後仍每天練一到兩小時。
- 先模仿喜歡的人（赫吉斯、中川イサト），再在演出中變成自己的。
- 旋律優先，不讓技巧搶戲；曲子短到讓人想再聽一次。
- 沒人理會的時期不等被發現，自己累積現場演出。
常見問題
押尾光太郎怎麼開始學吉他？
他國中二年級開始彈，第一天按 Em 太痛想放棄，被朋友罵後改成每天只練 5 分鐘，手指長繭、不再痛之後，練習時間自然變長。
他現在還練琴嗎？
2014 年他在《Young Post》訪談說，自己仍每天彈一到兩小時保持手感，還不包含為演唱會準備的額外練習。
他給年輕樂手的建議是什麼？
他在《InfoMart》訪談建議年輕人先模仿喜歡的音樂人，再把模仿的東西變成自己的，並把吉他的魅力傳給下一個人。
《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區的盧家宏吉他音樂教室親自授課，也開設線上吉他直播班。
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