主歌、副歌、橋段的強弱編排：音域、密度、音長的設計

一首歌要有起伏，貝斯是幕後推手。本課說明怎麼用音域、音符密度、音長與力度區分前奏、主歌、導歌、副歌、橋段與尾奏，附段落編排表、能量曲線與整首歌的規劃練習。適合想自己編寫低音線的貝斯手。

吉他之鑰・Bass之鑰貝斯編寫低音線・第 5 課盧家宏著

很多人把每段都用同一種彈法從頭彈到尾，結果歌聽起來平平的。貝斯可以透過音域高低、音符多寡、音長與力度，讓主歌收、副歌放、橋段換顏色。本課教你替整首歌畫一條能量曲線，再讓貝斯線跟著走。

本篇目錄

四個控制強弱的變數

💡 一次只改一兩個變數就夠。副歌比主歌多一點密度、高一點力度，聽眾就會感覺到「起來了」。

段落	貝斯常見做法・目的
前奏	貝斯常見做法：跟主奏樂器齊奏，或晚幾小節才進目的：建立氣氛
主歌	貝斯常見做法：根音長音或簡單四分音符，留空給人聲目的：讓歌詞清楚
導歌（Pre-chorus）	貝斯常見做法：密度漸增、線條上行目的：累積張力
副歌	貝斯常見做法：八分音符推進、力度加大、和大鼓緊扣目的：情緒高點
橋段	貝斯常見做法：換節奏型、改用持續低音或停彈目的：換顏色、製造對比
尾奏	貝斯常見做法：回到簡單、或與全團一起收目的：收束

拿一張紙，把歌曲的段落依序寫下，每段給 1–10 分的能量。一般流行歌的曲線大致是：前奏 4、主歌一 3、導歌 5、副歌 8、主歌二 4、副歌 9、橋段 5 或 2、最後副歌 10、尾奏 3。貝斯的編排就照這條曲線決定每段的密度與音域。

貝斯最有力的手法之一，是在某些地方完全不彈。前奏只有吉他、主歌第一句沒有貝斯，直到第二句才進來，聽眾會清楚感覺到低頻「出現」的那一刻。副歌前一拍全團休止，也是一樣的道理。

💡 停彈的地方要跟鼓手和鍵盤講好，否則可能變成只有你一個人停，聽起來像失誤。

想要完整詳細的譜、老師親自示範？

本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法，歡迎預約上課，老師一對一帶你練。

本課重點

貝斯主歌和副歌要怎麼彈出差別？

主歌用較長的音、較少的音符和較輕的力度，留空間給人聲；副歌增加音符密度、加大力度，或移到高八度，和大鼓緊扣推進。

貝斯在橋段可以做什麼？

可以換節奏型、改用持續低音、改變音域，或乾脆停彈幾小節，讓橋段和副歌形成明顯對比。

貝斯一定要從前奏就開始彈嗎？

不一定。前奏或主歌第一句不彈，晚一點才進來，常能讓低頻出現時更有衝擊力。

本教材作者盧家宏|華人指彈吉他演奏家

《大海嘯》榮獲 2012 華語金曲獎「年度最佳獨奏專輯」，並入圍第 23 屆金曲獎最佳演奏專輯；著有《指彈吉他訓練大全》；曾擔任上千場大型演唱會的樂手，合作過李宗盛、周杰倫、張惠妹、田馥甄等歌手。擁有 30 年演出與教學經驗，在台北中山區的盧家宏吉他音樂教室親自授課，也開設線上吉他直播班。