很多人學即興是從五聲音階開始，但在爵士裡只用五聲音階，很難「彈出和弦的變化」。爵士樂手的即興，骨架是和弦內音：每換一個和弦，旋律就換成那個和弦的 1、3、5、7。這一課在同一個把位學會 2-5-1 三個和弦的琶音，再練習用「最近的音」把它們串起來，你的即興會第一次聽起來「跟著和弦在走」。
和弦內音與目標音
| 和弦 | 1 | 3 | 5 | 7 | 最重要的音 |
|---|---|---|---|---|---|
| Dm7 | D | F | A | C | F（♭3）、C（♭7） |
| G7 | G | B | D | F | B（3）、F（♭7） |
| Cmaj7 | C | E | G | B | E（3）、B（7） |
琶音（Arpeggio）就是把和弦的音一個一個彈出來。即興時，換和弦的那一拍（第 1 拍）如果落在新和弦的 3 度或 7 度，聽眾就會清楚感覺到和弦換了——這些音叫做「目標音」。
💡 老師小提醒：本課所有譜例都在第 5 把位（左手食指約在第 5 格，範圍第 4～8 格），手不用移動，專心聽和弦內音的聲音。
練琶音前，先按一次同把位的和弦，讓耳朵知道「這個琶音應該聽起來像什麼」。第 5 把位附近的 2-5-1 和弦：
小調 2-5-1（範例 6 會用到）：
範例 1～3：三個和弦的琶音
範例 1：Dm7 琶音，兩個八度上行再下行。用 Swing 八分音符。
1 & 2 & 3 & 4 & 1 & 2 & 3 & 4 & e|-------------5-8|-8-5------------| B|-----------6----|-----6----------| G|-------5-7------|-------7-5------| D|-----7----------|-----------7----| A|-5-8------------|-------------8-5| E|----------------|----------------| CH|Dm7 LH|1 4 3 1 3 2 1 4 4 1 2 3 1 3 4 1 RH|d u d u d u d u d u d u d u d u
範例 2：G7 琶音。這個把位最低只能從 D（5 度）開始，這很正常，琶音不一定要從根音開始。
1 & 2 & 3 & 4 & 1 & 2 & 3 & 4 & e|---------------7|-7--------------| B|-----------6-8--|---8-6----------| G|-------4-7------|-------7-4------| D|-----5----------|-----------5----| A|-5-8------------|-------------8-5| E|----------------|----------------| CH|G7 LH|1 4 1 1 3 2 4 3 3 4 2 3 1 1 4 1 RH|d u d u d u d u d u d u d u d u
範例 3：Cmaj7 琶音，從 3 度 E 開始。
1 & 2 & 3 & 4 & 1 & 2 & 3 & 4 & e|-------------7-8|-8-7------------| B|---------5-8----|-----8-5--------| G|-----4-5--------|---------5-4----| D|---5------------|-------------5--| A|-7--------------|---------------7| E|----------------|----------------| CH|Cmaj7 RH|d u d u d u d u d u d u d u d u
| 階段 | 速度（BPM） | 練習次數 | 過關標準 |
|---|---|---|---|
| 單一琶音上下行 | 60 → 160 | 每個 10 次 | 每個音一樣大聲 |
| 閉眼彈 | 80 | 每個 5 次 | 不看指板也不錯音 |
範例 4：最近音連接
換和弦時，不要每次都回到根音重新開始，而是從上一個音「最近的新和弦音」接下去。這樣旋律會像一條連續的線。
Dm7 & 2 & 3 & 4 & G7 & 2 & 3 & 4 & Cmaj7 & 2 & 3 & 4 & Cmaj7 & 2 & 3 & 4 & e|---------------5-8|-7---------------|-----------------7-8|-8-----7------------| B|-------------6----|----8-6----------|-------------5-8----|---------8-5--------| G|---------5-7------|--------7-4------|---------4-5--------|-------------5-4----| D|-------7----------|------------5----|-------5------------|-----------------5--| A|-5---8------------|--------------8-5|-7------------------|-------------------7| E|------------------|-----------------|--------------------|--------------------| CH|Dm7 G7 Cmaj7 Cmaj7 LH|1 4 3 1 3 2 1 4 3 4 2 3 1 1 4 1 RH|d u d u d u d u d u d u d u d u d u d u d u d u d u d u d u d u
| 換和弦的瞬間 | 上一個音 | 接到 | 距離 |
|---|---|---|---|
| Dm7 → G7 | C | B（G7 的 3 度） | 半音 |
| G7 → Cmaj7 | D | E（Cmaj7 的 3 度） | 全音 |
💡 老師小提醒：注意兩次換和弦都落在新和弦的 3 度。C → B、D → E 這種一兩格的移動，就是爵士旋律「會轉彎」的秘密。
範例 5：3 到 9 琶音
把琶音從 3 度開始、一路彈到 9 度（3-5-7-9），就是爵士樂手非常愛用的「3 to 9」。它避開根音，聲音更現代，而且 9 度帶來一點延伸和弦的色彩。
| 和弦 | 3 | 5 | 7 | 9 |
|---|---|---|---|---|
| Dm7 | F | A | C | E |
| G7 | B | D | F | A |
| Cmaj7 | E | G | B | D |
Dm7 & 2 & 3 & 4 & G7 & 2 & 3 & 4 & Cmaj7 & 2 & 3 & 4 & Cmaj7 & 2 & 3 & 4 & e|------------------|--------5--------|---------7----------|--------------------| B|---------5-6-5----|------6---8-6----|-5-----8---8-5------|--------------------| G|-------5-------5--|-4--7---------7-4|---------------7-5-4|-5------------------| D|-----7-----------7|-----------------|--------------------|--------------------| A|-8----------------|-----------------|--------------------|--------------------| E|------------------|-----------------|--------------------|--------------------| CH|Dm7 G7 Cmaj7 Cmaj7 LH|4 3 1 1 2 1 1 3 1 3 2 1 4 2 3 1 1 4 3 4 1 3 1 1 RH|d u d u d u d u d u d u d u d u d u d u d u d u d
範例 6：小調 2-5-1 琶音
A 小調的 Bm7b5 → E7b9 → Am6，同樣在第 5 把位。E7b9 用 G#、B、D、F（也就是第 5 課說的 G#dim7），往 Am 解決時 G# → A、F → E 的拉力特別強。
| 和弦 | 和弦內音 |
|---|---|
| Bm7b5 | B D F A |
| E7b9 | E G# B D F |
| Am6 | A C E F# |
Bm7b5 & 2 & 3 & 4 & E7b9 & 2 & 3 & 4 & Am6 & 2 & 3 & 4 & e|-----------------5-7|-7----4------------|-----------5------| B|---------------6----|--------6----------|-------5-7--------| G|-----------4-7------|----------7-4------|-----5------------| D|---------7----------|--------------6----|-7----------------| A|-5-----8------------|----------------8-7|------------------| E|--------------------|-------------------|------------------| CH|Bm7b5 E7b9 Am6 RH|d u d u d u d u d u d u d u d u d u d u d
範例 7：讓琶音有節奏感
一直彈連續八分音符會像在練音階。把一些音換成休息，並從反拍開始，琶音就會開始像「樂句」。同樣是 Dm7–G7–Cmaj7 的和弦內音：
Dm7 & 2 & 3 & 4 & G7 & 2 & 3 & 4 & Cmaj7 & 2 & 3 & 4 & e|---------5-8---5--|-7---------------|--------------------| B|-------6----------|------8-6--------|-5-----------8---5--| G|-----7------------|------------7-4--|--------------------| D|------------------|-----------------|--------------------| A|------------------|-----------------|--------------------| E|------------------|-----------------|--------------------| CH| Dm7 G7 Cmaj7 LH| 3 2 1 4 1 3 4 2 3 1 1 4 1 RH| u d u d d d d u u d d d d
- 從第 1 拍的反拍開始（「& 」進），是爵士樂句最常見的起法。
- 休息也是音樂的一部分，留白讓聽眾有時間「消化」剛剛的樂句。
- 第 3 小節只彈兩個音 E、G，停在 Cmaj7 的 3 度和 5 度，比彈滿更有結束感。
💡 老師小提醒：錄下自己的伴奏（第 4 課的 2-5-1），然後在上面用琶音即興。每次只給自己一個規則，例如「每小節第 1 拍一定要落在 3 度」，限制越清楚，進步越快。
第十課每日練習表
| 階段 | 速度（BPM） | 練習次數 | 過關標準 |
|---|---|---|---|
| ① 三個琶音（範例 1～3） | 60 → 160 | 各 10 次 | 上下行不停頓 |
| ② 最近音連接（範例 4） | 60 → 140 | 8 次 | 換和弦落在 3 度 |
| ③ 3 到 9（範例 5） | 60 → 130 | 8 次 | 聽得出 9 度的顏色 |
| ④ 小調琶音（範例 6） | 60 → 120 | 8 次 | G# → A 清楚 |
| ⑤ 節奏化琶音（範例 7） | 70 → 140 | 8 次 | 反拍進入準確 |
| ⑥ 自由即興 | 跟自己錄的伴奏 | 5 分鐘 | 每小節都有和弦內音 |
想要完整詳細的譜、老師親自示範？
本課譜例為濃縮示範。需要整首完整的吉他譜、針對你的程度調整彈法，歡迎預約上課，老師一對一帶你練。
LINE 預約上課本課重點
- 爵士即興的骨架是和弦內音，每換一個和弦就換成它的琶音。
- 換和弦的第 1 拍落在 3 度或 7 度，最能表現和弦進行。
- 最近音連接讓旋律像一條線，常見 C→B、D→E 這種半音或全音移動。
- 3 到 9 琶音避開根音，聲音更現代、帶有延伸音色彩。
- 加入休息與反拍起音，琶音就會變成有節奏感的樂句。
常見問題
琶音一定要從根音開始嗎？
不用。在固定把位裡，從哪個和弦內音開始都可以，重點是彈出和弦的聲音。實際即興時，反而很少從根音開始。
只彈和弦內音會不會很單調？
一開始會像練習，但它是骨架。下一課會加上音階的經過音，第 12 課再加上包圍音與半音接近，旋律就會越來越有爵士語彙。
為什麼要練閉眼彈琶音？
即興時眼睛不可能一直盯著指板。閉眼練習能讓手指記住位置，耳朵也更專注在聲音上，久了你會「聽到」下一個和弦內音在哪。
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